Este fin de semana llega a la pantalla grande la película “Ya
veremos”, protagonizada por Fernanda Castillo, Mauricio Ochmann y Erik Hayser.
Dirigida por Pitipol Ybarra, esta cinta es una comedia que removerá fibras
sensibles, al narrar la vida de “Santi” (Emiliano Aramayo), un pequeño niño
cuyos padres divorciados tienen que volver a convivir tras enterarse de que
puede perder la vista.

La actriz Fer Castillo nos contó cómo se subió a este
proyecto, con guion de Alberto Bremer: “Llevo mucho tiempo colaborando con la
familia que hemos formado en BH5. Cuando el productor me pasó esta historia me
reí mucho leyéndola. Después me tocó mucho, sin ser mamá. Cuando uno lee un
guion que puede tocar tan inmediatamente, dices ‘Sí, me gustaría hacerlo’,
cuando supe que era con Mau y después con todo el equipo”.

Fernanda quedó cautivada por el personaje femenino: “Mi
personaje es ‘Alejandra’, madre de un niño de 11 años. Estuvo casada con
‘Rodrigo’ (Mauricio Ochmann). No lograron entenderse, no sabemos por qué. Están
divorciados y tienen un niño que comparten. Tiene una nueva pareja, ‘Enrique’
(Erik Hayser)… Es una madre a la que le importa mucho su hijo y está dispuesta
a realizar las peticiones que tiene el niño y que las escribió en una lista de
deseos. Es una mamá que es capaz de hacer todo, hasta tenerse que ir un rato
con el ex para poder hacer sentir bien a su hijo. Es una historia familiar, muy
conmovedora. Muchas risas y algunas lagrimitas”.

El elenco de “Ya veremos” tuvo una particularidad, por la
inclusión de Erik Hayser, quien es pareja de Fer Castillo en la vida real. Su
rol fue el de ‘Enrique’, la actual pareja del personaje de ‘Alejandra’. El
proyecto fue también una oportunidad de debutar con los productores: “Llegué al
proyecto después de hacer un par de intentos de trabajar con BH5; por fin
logramos cuadrar tiempos. Me invitaron a este proyecto, leí la historia y dije:
‘Ésta es una historia que tiene que ser contada. Me sumo y me siento muy
orgulloso de llevarla a la pantalla”.

Sobre su papel, el actor comenta: “Es el pequeño obstáculo
entre los otros dos personajes. Es un hombre que pareciera que tuviera una
madurez emocional en todos sentidos… Un tanto sobrenatural. Es lo que pudiera
parecer como el hombre perfecto. Fue divertido abordar el personaje y sobre
todo compartir con Fer y con Mauricio”.

Sobre esa situación de trabajar profesionalmente con su
pareja, Fernanda afirmó: “En la parte de pareja fue muy fácil, cuando uno tiene
confianza. Creo que lo que más facilita el trabajo del actor es: uno, escuchar
y estar atento al otro, y dos, la confianza. A mí me pasó con Erik por ser mi
pareja y con Mau por llevar tantos años trabajando juntos en diferentes cosas.
Fue un salto al vacío fácil. Creo en ellos, los admiro y respeto”.

A lo que agrega: “Una de las cosas más increíbles de la
película es que Emiliano, quien da vida a ‘Santi’, decidió que nos iba a cobrar
cinco pesos por cada mala palabra que dijéramos en el set. Mi sueldo, gran
parte de él, se fue en este proceso (risas). Cosas como esa hubo todo el
tiempo. Hicimos una familia que va negociando, que aprende a conocerse en el
proceso. Creo que se nota en la cinta”.

Para Mauricio Ochmann, la situación de los personajes fue
también importante: “Mi personaje es ‘Rodrigo’, el exesposo. Es un hombre que
está metido en su trabajo, le apasiona (es ginecólogo de profesión). Ama mucho
a su hijo, es un papá de fin de semana o si no tiene cirugía (luego se le junta
la chamba y deja de ver al hijo más tiempo). La pasa bien con el hijo, pero su
enfoque está en lo profesional, hasta que sucede este detallito de que empieza
a tener problemas de vista. Entonces, paradójicamente eso hace que ‘Rodrigo’
voltee a ver al hijo para ver qué pasa, qué tiene”.

Un atractivo que hace que la trama funcione es esa evolución
de los protagonistas frente al conflicto: “Entonces empieza este viaje, me
encanta el arco del personaje: de ser un hombre sumergido, inmerso en su
trabajo empieza a ver las necesidades del hijo. Creo que es algo muy bonito de
la película, cómo a veces por nuestras prioridades, nuestras cosas profesionales,
descuidamos a nuestros hijos. No vemos sus necesidades, cómo están, qué están
sintiendo, qué necesitan. Esa parte me encanta. Desde que leí el guion, igual
que Fer, me reí, me sensibilizó y me sacó una que otra lagrimita. Es algo que
tenía que hacer; habla de la familia, de seres humanos, aunque no seamos papás
o mamás, nos identificamos porque tenemos un hermano, primo o pareja y los
descuidamos por los rollos personales o profesionales. Es un sacudidón entre
risas y lagrimitas, muy bonito”, señala Ochmann.

Otros proyectos

En las agendas recientes de los actores hay proyectos
importantes que comienzan o terminan, como el de Erik, quien dijo: “Concluí mi
participación en uno de los proyectos más importantes que he tenido en mi vida,
en mi carrera: ‘Sense8’. El 8 de junio se estrenó el episodio final. Cerré una
etapa en mi vida que nunca voy a olvidar. Me dejó muchas cosas que me han
enriquecido personal y profesionalmente. Viene el estreno de ‘El Recluso’,
‘Ingobernable 2’ y una película más”.

Por su parte, Fer Castillo filmó “Corazón de León”, en un
papel donde tuvo que subir de peso: “No puedo hablar mucho de él, es top
secret. Y estoy contenta de estar de vuelta en mi país y de comer… Bueno no
tanto, porque ahora estoy a dieta”. Después de promocionar “Ya veremos”, Fer
hará otra película, además de otro estreno: “A finales de año estaré estrenando
una cinta, ‘Mi pequeño gran hombre’, que se filmó aquí en Guadalajara. Este año
fue de mucho cine.

Netflix no piensa dejar que otros servicios de streaming le ganen la partida, por ello ya están planeando nuevos proyectos para mantener y atraer más suscriptores, uno de ellos; siendo el más ambicioso una película de La Rebelión en la Granja de George Orwell.

Este filme estará dirigido por Andy Serkis, conocido por interpretar a varios personajes en Motion Capture, como Gollum en El Señor de los Anillos y Caesar en la nueva trilogía de El Planeta de los Simios; además, contará con Matt Reeves, director de la última película de esta saga, como el productor. La fecha de estreno aún no se da a conocer.

El texto original de La Rebelión en la Granja, narra como un grupo de animales lanza un golpe de Estado en contra de los humanos que controlan la granja donde viven, esto con el fin de ser libres; no obstante, después de un tiempo, se comienzan a cometer los mismos abusos y excesos contra los que se rebelaron en un principio, siendo los Cerdos, quienes están detrás de todo esto.

Se trata de un libro que, usando alegorías y metáforas, crítica a la sociedad humana en general, presentando las clases sociales en que está estratificada y cómo estas tienden al vicio en general; sometiendo a las personas inocentes de paso. Tal ha sido su repercusión a lo largo de la historia que ya tuvo un par de películas y Pink Floyd se baso en el mismo para la producción de su disco Animals.

Jonah Hill y Emma Stone protagonizan una nueva serie de
Netflix sobre la salud mental y la industria farmacéutica.

La serie, una comedia de humor negro titulada
«Maniac», sigue a dos participantes en las últimas etapas de un
misterioso tratamiento farmacéutico.

Hill interpreta a un hombre diagnosticado con esquizofrenia;
Stone a una mujer obsesionada con relaciones rotas. Ambos se apuntan para
probar una píldora que se cree que cura cualquier problema mental, pero las
cosas no transcurren como se espera.

«Maniac» se estrenará el 21 de septiembre, anunció
Cindy Holland, vicepresidenta de series originales de Netflix, en una
conferencia de la Asociación de Críticos de Televisión.

La calificó como «un programa febril que da qué
pensar».

Hill y Stone habían actuado juntos en «Superbad»,
una película de comedia para adolescentes de 2007.

La aclamada secuela de Pixar «Increíbles 2» superó
los mil millones de dólares en taquilla, convirtiéndose en la tercera película
de Disney que logra este hito en 2018.

Disney dijo el martes que el éxito veraniego de Brad Bird
llegó a mil millones de dólares el lunes, unas seis semanas después de debutar
con 182.7 millones en los cines de Estados Unidos y Canadá. Ese estreno
estableció un nuevo récord para cintas animadas y desde entonces
«Increíbles 2» ha seguido haciendo historia.

Sin contar la inflación, su recaudación doméstica de 574
millones de dólares es la novena mejor de todos los tiempos en Norteamérica.

«Increíbles 2» le sigue a «Black
Panther» y «Avengers: Infinity War», que también facturaron más
de mil millones de dólares este año. Los estrenos de Disney representan
exactamente la mitad de las 36 películas que han superado los mil millones de
dólares a nivel global.

La película animada de Pixar bajo la dirección de Brad Bird, vuelve hacer historia en taquilla. Los Increíbles 2, después de ser el film animado con mejor recaudación en un solo fin de semana, ha superado la cifra en ventas en taquilla superado los mil millones de dólares en taquilla, 574 millones de dólares en Estados Unidos y 430 millones en el resto del mundo.

Esto ha logrado que se convierta en la séptima película de animación que consigue superar la barrera de los mil millones y también tiene el honor de ser la novena más taquillera, uniéndose a la lista junto a Black Panther y Avengers: Infinity War, otras dos películas de Disney que han superado tal cifra este mismo año.

Los Increíbles 2, todavía no se ha estrenado en España, Japón, ni en Alemania e Italia. Así que aun faltara por contar más de sus ventas en taquillas.

Ciudad de México, 31 de julio (Noroeste/SinEmbargo).- Todo nació en una mesa donde se reunió un grupo selecto de empresarios de alto liderazgo y una mujer: Carla González Vargas,Presidenta de Desarrollo de Gato Grande. Ella fue la única que se sentó frente a Luis Miguel y escuchó su historia.

La mexicana de 42 años fue el cerebro detrás del éxito. Hija de la escritora Gaby Vargas, está casada hace casi dos décadas con el empresario Antonio Cue Sánchez Navarro, con quien tiene tres hijos, publicó el sitio Infobae.

Actualmente en México, la Productora Ejecutiva de la serie reveló cómo el artista aceptó contar su vida.

Su voz refleja satisfacción, orgullo y respeto por la historia relatada en la serie, que en 13 capítulos humanizó la intimidad de una estrella que parecía infranqueable. Un hombre que hoy decidió vivir su vida como cualquiera.

— ¿Cómo se gestó la serie?

— Primero nació la idea de formar una empresa con el productor de televisión más famoso de Estados Unidos, Mark Burnett, director de MGM (Metro-Goldwyn-Mayer). La firma empezó gracias a su relación con el empresario mexicano Antonio Cue, y surgió la idea de que por primera vez en la historia de MGM se empezara un contenido para Latinoamérica. A los pocos meses contactaron a Luis Miguel.

— ¿Por qué a él?

— Dada la ola de popularidad de las bioseries, considerábamos que había muy pocos artistas que tuvieran una gran trayectoria y un gran alcance a nivel geográfico, y definitivamente Luis Miguel es uno de ellos. Sabíamos que Luis era muy amigo de Miguel Alemán Magnani, socio nuestro en Gato Grande, y a través de él logramos el primer acercamiento con el cantante.

— ¿Por qué Luis Miguel decidió contar su vida ahora?

— Porque sabía que era inevitable, o prácticamente inminente, que iba a surgir una serie de su vida de manera no oficial. Gracias a su amistad con Miguel Alemán, y por el prestigio de MGM, vio una buena oportunidad para contar su historia a su manera.

— ¿Cómo y cuándo recibieron el visto bueno de Luis Miguel para avanzar con la idea?

— Después de varias cenas en la casa de Mark y Roma, su esposa, en Malibú. Con tantas botellas y trasnoches se generó una relación de confianza entre todos. Esa confianza fue clave para que Luis Miguel se sintiera lo suficientemente cómodo para hacer este proyecto.

— ¿Quiénes formaron parte de la “mesa chica” de esas reuniones?

— Estábamos Mark y Roma, Miguel Alemán Magnani, José Luis Ramírez, Antonio Cue y yo.

— ¿Cómo es Luis Miguel?

— Tal y como parece ser: un caballero, muy formal, un gran conversador, con pasión por el vino y mucho sentido del humor. De modo que esa formalidad que él proyecta, en su manera de comportarse, es tal cual se desenvuelve.

— Antes de conocerlo, ¿usted tenía otro concepto de él?

— Te diría que sí. Pero a través de esta experiencia siento mucha más empatía y respeto hacia él.

— ¿Cómo fue el proceso de creación y cuánto se involucró Luis Miguel?

— Se acordaron varias juntas en las oficinas de MGM en Beverly Hills, con algunas personas que mencioné. Fueron varias juntas. Hubo cierta dificultad en recordar la cronología de los hechos, sobre todo en los de su infancia. Acudimos a otras herramientas que nos ayudaron a mantener un orden cronológico. Hicimos una larga investigación sobre su historia, y surgió el libro de Javier León Herrera, que ayudó a establecer una estructura, una médula espinal cronológica que íbamos repasando con Luis Miguel. Él decía: “Esto sí sucedió, esto no”. A lo que sí sucedió, él le agregaba información, recuerdos y anécdotas.

— ¿Se emocionó en algunas de esas charlas?

— Fueron charlas muy emocionales y muy intensas. No te puedo decir que lloró, pero sin duda se conmovió varias veces.

— ¿Qué predisposición tiene Luis Miguel para seguir contando su vida?

— La historia que viene, si se hace la segunda temporada, es igual o más interesante que la historia ya contada en la primera, porque en esa llegamos solamente a la mitad de su vida. En términos cronológicos, hay muchísima cantidad de historia. Él está muy dispuesto. Lo que tenemos que resolver es su agenda, porque en estos momentos está en tour y viajando mucho. Eso es lo único que hay que coordinar. Por ahora no está confirmada la segunda temporada.

— Todos quedamos atrapados por el misterio de qué pasó con Marcela Basteri, la madre de Luis Miguel. ¿Ustedes y él, en la vida real, saben qué pasó?

— Sí, por supuesto. No haríamos toda una serie alrededor de esa pregunta sin saber la respuesta. Definitivamente ese enigma se aclarará en la segunda temporada.

Faltan solo unos meses para que Sony Pictures revele al mundo la primera entrega de «Venom», cinta basada en uno de los villanos más emblemáticos de Spiderman. Este martes se lanzó en YouTube y otras redes sociales el segundo tráiler.

Disponible en el canal YouTube de Sony Pictures, el nuevo adelanto muestra no solo acción como ya es común en otras cintas de superhéroes, sino violencia. El video no muestra sangre, pero esopodría cambiar en el corte final de la película.

«Mira alrededor del mundo. ¿Qué ves? Un planeta al borde del colapso. Los seres humanos son desechables, pero los hombres y simbiontes combinados… esta es una nueva raza, una nueva especie», dice en el tráiler Carlton Drake (Riz Ahmed), cientíco responsable de los experimentos que terminaron creando a Venom.

En medio del anuncio oficial del elenco de Star Wars Episodio IX y envuelto por la euforia de los fanáticos sobre el regreso confirmado de Mark Hamill, quien probablemente aparezca como el fantasma de Luke Skywalker y Billy Dee Williams como Lando Calrissian, además de la aparición de Carrie Fisher, quien será utilizada para interpretar a Leia Organa.

De acuerdo con sitios especializados, este anuncio marca que la saga de Skywalker, que fue lanzada en las pantallas de todo el mundo desde 1977, terminará con la película en 2019.

“JJ Abrams regresa para dirigir la última entrega de la saga de Skywalker”, decía el anuncio dado a conocer por Lucasfilm.

Abrams agregó que las imágenes de Fisher reutilizadas eran necesarias para “una conclusión verdaderamente satisfactoria de la saga de Skywalker” lo que terminó de confirmar los rumores.

La saga de Skywalker es otro nombre que han recibido todos los episodios numerados de Star Wars, en otras palabras, todas las películas de Star Wars excepto ‘Rogue One’ y ‘Solo’, la cuales solo fueron llamadas ‘A Star Wars Story’.

El original 1977 Star Wars tenía el subtítulo ‘Las aventuras de Luke Skywalker’. Pero una vez que se convirtió en un éxito, George Lucas apodó retroactivamente el Episodio IV de lo que informalmente se conocía como la saga de Skywalker.

El final oficial de esa historia épica, entonces, es un hito trascendental en la historia de Star Wars.

Y aunque se espera que no sea el final de la franquicia, debido a que se han confirmado nuevas trilogías, sí se espera que la historia clásica, tal como se conoce, termine con esta entrega.

La sexta película de la saga de espías protagonizada por Tom
Cruise, “Misión Imposible: Fallout” fue la más taquillera del fin de semana al
ganar 75.76 millones de pesos y la asistencia de 1.2 millones de personas en la
República Mexicana.

De acuerdo con el reciente reporte de la Cámara Nacional de
la Industria Cinematográfica (Canacine)
del 27 al 29 de julio, en segundo lugar se posicionó la cinta de animada
“Hotel Transylvania 3. Monstruos de Vacaciones”, que en ese periodo juntó 40.9
millones de pesos y el aforo de 844.04 mil cinéfilos mexicanos.

De acuerdo con el reciente reporte de la Cámara Nacional de
la Industria Cinematográfica (Canacine), la película “12 horas para sobrevivir:
El inicio” quedó en tercer lugar de esa lista al ingresar 28.98 millones de
pesos y vender 540.6 mil boletos en taquilla.

Mientras tanto, el largometraje “Más sabe el diablo por
viejo” se colocó en el cuarto sitio con 19.84 millones de pesos y la
preferencia de 360.01 mil amantes del Séptimo Arte.

En tanto que, “Rascacielos: Rescate en las alturas” acumuló
10.11 millones de pesos en el fin de semana y fue vista por 200.64 mil
asistentes, que la colocó en el quinto peldaño.

El resto de los títulos que figuran en la lista son “Ahí viene
Cascarrabias”, “El Hombre Hormiga y la Avispa”, “Jurassic World: El reino
caido”, “A la deriva” y “Criaturas nocturnas”.

Las prisas no son buenas consejeras, en especial si está en un punto muy estratégico con algún proyecto importante del trabajo, aunque Acuario estará ansioso por acabar y enfocarse en nuevos retos, lo ideal es terminar el mes con broche de oro para que Acuario se encamine hacia sus objetivos profesionales.

Con la conjunción de los astros a favor de los nacidos bajo este signo del Zodiaco, hoy será un buen día para plantearse algunos cambios en su vida personal, arriesgarse y tomar las riendas de su vida será lo ideal para que Acuario logre lo que desea antes de acabar el 2018.

Forzar las circunstancias para que se dé el amor será lo menos conveniente para que esto suceda, por ello Acuario deberá dejar que la energía de los astros influya para que surjan nuevos sentimientos, si está soltero, habrá un encuentro inesperado que removerá emociones que creía superadas, Acuario deberá ser hábil para no ilusionarse.

Tendrá mucha energía este mes, por lo que Acuario gozará de buena salud.

El movimiento contra «pitillos»,
«popotes», «pajitas» o «cañitas», algunos de los
variados nombres en español para referirse a los tubos generalmente de plástico
que se usan para sorber líquidos, ha ganado con Disney un aliado de peso para
acabar con lo que considera una plaga medioambiental.

Disney anunció esta semana que para mediados de 2019 habrá
eliminado completamente de sus parques y otras instalaciones el desechable del
que solo en Estados Unidos se consumen 500 millones de unidades al día.

De paso se quitará de encima a los «removedores»
plásticos para disolver el azúcar u otras sustancias en bebidas como té y café.

Con esa medida el consumo global de los también llamados
sorbetes y removedores de plástico se verá reducido en 175 millones y 13
millones de unidades, según Disney, que se propone además bajar al mínimo el
número de bolsas de plástico desechables y acabar con los vasos de la resina
sintética poliestireno.

Al hacer el anuncio este jueves, la compañía recordó que
desde 1995 el Fondo de Conservación Disney ha dedicado más de 70 millones a
revertir el declive de la fauna salvaje en el mundo. No lo dice en ese texto,
pero muchos de esos animales han sido además los grandes protagonistas de sus
películas animadas.

«También hemos reducido nuestras emisiones netas de
gases de efecto invernadero en un 41 % en 2017 y desviado casi un 50 % de
desechos de rellenos y quemas ese mismo año, lo que significa un destacado progreso
en nuestro objetivo a largo plazo de lograr cero emisiones netas de gases
efecto invernadero y desechos, y a la vez ahorrar recursos hídricos»,
señala un comunicado de Disney.

La página web del movimiento «The Last Plastic
Straw» (LPS), que proclama con «orgullo» su pertenencia a la
Coalición contra la Contaminación Plástica, se hace eco en un lugar destacado
del anuncio de Disney, que en esto ha seguido los pasos de otras como Starbucks
y Alaska Airlines, además de negocios pequeños en distintas zonas de EU, Puerto
Rico, Antigua y Filipinas.

Fundado por la californiana Jackie Nunez, a la que le vino
la idea cuando en 2011 le sirvieron un vaso de agua con un tubo plástico para
sorber que no había pedido, LPS se define como un proyecto de voluntariado
comunitario que defiende la necesidad de ser «drástico con el
plástico» para «salvar nuestras costas».

Tras indicar que poniendo una detrás de los popotes, que se
consumen a diario en Estados Unidos se podría dar dos veces y media la vuelta
al planeta Tierra, el movimiento propone «un desafío» muy simple en
pro del medio ambiente, los animales y la salud.

A los restaurantes, bares, cafeterías y similares les insta
a eliminar voluntariamente los popotes al menos suministrarlo a quien lo pida
expresamente y en ese caso facilitarle uno hecho en materiales biodegradables o
reutilizables.

Aunque Luis Miguel: La Serie causó sensación y su final
quedó lo suficientemente abierto como para que todos preguntaran: ¿para cuándo
es la segunda temporada?, su productora ejecutiva aseguró que las notas que han
circulado en internet son por ahora rumores.

“Hay productores por ahí y hay notas que han salido sobre
una segunda temporada que no está bien fundamentadas”, dijo la mexicana Carla
González, showrunner de la serie de Telemundo y Netflix que generó semana a
semana memes y hashtags en Twitter y devolvió viejas canciones de Luis Miguel a
las listas de popularidad antes de terminar el domingo 15 de julio.

González, presidenta de desarrollo en la productora Gato
Grande, pidió desmentir a supuestos productores que han afirmado en redes
sociales que ya hay una segunda temporada.

“Eso es totalmente falso”, dijo en una entrevista telefónica
desde Los Ángeles. “Si no lo escuchan de la plataforma que transmitiría la
segunda temporada o de Gato Grande, esas notas no son ciertas”.

Lo que sí es real es que la serie protagonizada por Diego
Boneta causó sensación no solo en México sino en toda Latinoamérica y convirtió
al padre de Luis Miguel, Luisito Rey (interpretado por el español Oscar
Jaenada), en el villano más odiado de los últimos meses.

Y, al tener un capítulo estrenado por semana, les dio a los
usuarios latinoamericanos de Netflix una dinámica que no habían vivido en esta
plataforma por streaming caracterizada por lanzar temporadas de series
completas. Si bien Netflix ya había tenido producciones con capítulos
estrenados semanalmente, como Black Lightning y Shooter”, esta fue la primera
vez que se hizo así en español y el público lo siguió con entusiasmo.

“Competíamos contra cada episodio, había cierta expectativa
que cada episodio establecía y si algún episodio gustaba más o menos el pulso
se iba sintiendo toda la semana”, dijo González.

Sin embargo, no cambiaron el contenido de los 13 episodios
según la reacción de la audiencia, sino que se mantuvieron apegados al guión.

“Estábamos corriendo, editando los episodios para que
salieran semana con semana. Todo el tiempo estuvimos con un reloj atrás de
nosotros que nos estaba presionando y a veces terminábamos los episodios
poquitito antes de que salieran al aire”, contó la productora ejecutiva.

Por ahora tampoco sabe si esa posible segunda temporada
mantendrá el formato de estreno semanal o se lanzará completa.

“Nosotros como empresa somos dueños de la propiedad, dueños
de los derechos junto con Luis Miguel por supuesto, pero la decisión de cómo y
cuándo se transmite es de la plataforma que la tenga”, dijo González.

Además de aprobar la serie, Luis Miguel vio todos los cortes
antes de que salieran al aire. González se abstuvo de decir qué opinó el astro;
eso, dijo, le corresponderá a él personalmente.

Quienes sí expresaron su opinión fueron figuras como el
actor Roberto Palazuelos, la actriz Stephanie Salas (madre de la primogénita de
Luis Miguel, Michelle Salas); Silvia Pinal (abuela de Stephanie Salas) y
Armando Manzanero, productor del álbum Romance de Luis Miguel, quienes
conocieron al llamado Sol de México en los años que retrata la serie y dieron
sus propias versiones de los hechos, algunos más molestos que otros.

“Tuvimos mucho cuidado de no dañar a nadie. Habrá quejas ahí
afuera, pero nunca de nuestra parte ha habido una admisión frontal de que
estamos aludiendo a una persona en específico”, dijo González. “Cuando relatas
sucesos siempre hay perspectivas y versiones, y al final la nuestra es la de
Luis Miguel”.

La música de Luis Miguel volvió a ser tendencia en los
clubes nocturnos y fiestas, mientras que en plataformas como Spotify sus
canciones aparecieron en la lista de las más escuchadas. La serie cuenta con su
propia banda sonora, interpretada por Diego Boneta e Izan Llunas.

Los diálogos y el dramatismo de los personajes, incluidas
las groserías que diría un joven de la clase alta mexicana como Luis Miguel,
fueron otros de los temas comentados en las redes. Uno de los guionistas fue
Daniel Krauze (hijo del historiador Enrique Krauze), quien tuiteó: “Hoy se
estrena el último capítulo que escribí para Luis Miguel: La Serie. Les prometo
que la espera habrá valido la pena. Gracias a todos los que la vieron,
comentaron, criticaron, memearon. Ojalá les guste el final”.

Por su parte, Jaenada se despidió de su personaje con un
artículo editorial en el diario El País. “Un personaje con muchas aristas que
había que pulir, muchos ruidos que deseaban ser silenciados y silencios que
necesitan de alguna voz”, expresó.

González, quien tuvo un cameo en el capítulo 12, agradeció
ser parte de un proyecto de Hollywood (al tratarse de una coproducción con MGM)
como representante de las mujeres latinas en la industria.

“Te puedo decir que soy la primera mujer mexicana ahí adentro”,
dijo. “Todos los días me enfrento con ciertas barreas y también es real que
nuestro medio, en la industria de la filmación, es mayormente dominado por el
género masculino y sobre todo en altos mandos”.

“Pero tampoco contrataría a alguien por el solo hecho de ser
mujer”, agregó. “Una cosa que he aprendido es que lo que debe de hablar por sí
mismo es el trabajo de una persona y me he esforzado muchísimo a que mi trabajo
hable por sí solo para que mi género no importe, pero con el mismo criterio
también contrato a la gente”.

El concierto del jueves de Demi Lovato en una playa de
Atlantic City, Nueva Jersey, ha sido cancelado, informó Live Nation.

Un representante de Lovato dijo el martes que la cantante
estaba despierta y recuperándose con su familia tras ser hospitalizada, según
reportes, por una sobredosis. Live Nation dijo en un comunicado que «la
actuación de Demi en Atlantic City el 26 de julio ha sido cancelada a la luz de
la noticia».

Los boletos aún serán válidos para el espectáculo del
jueves, que incluye a la cantautora Lauv, quien actualmente tiene un éxito con
«I Like Me Better».

Quienes compraron entradas para ver a Lovato ahora también
podrán asistir al concierto de The Chainsmokers del domingo. Ambos shows son parte del festival Atlantic
City BeachFest Concert Series.

El que prefiera un reembolso puede pedirlo en los puntos de compra.

La serie de fantasía épica «Game of Thrones»
estrenará su octava y última temporada en la primera mitad de 2019, aseguró hoy
el presidente de programación de HBO, Casey Bloys, en las jornadas de prensa de
la Asociación de Críticos de Televisión (TCA).

Medios de comunicación locales presentes en el evento
señalaron que Bloys no dio más detalles acerca de los seis episodios con los
que concluirá la ambiciosa y exitosa adaptación televisiva de las novelas de
George R.R. Martin.

«Game of Thrones», que con 38 premios Emmy es la
serie más galardonada en la historia de estos reconocimientos, cuenta con 22
candidaturas y parte como favorita para la 70 edición de los galardones más
importantes de la industria televisiva, que se celebrará el próximo 17 de
septiembre en Los Ángeles.

Emilia Clarke, Kit Harington, Lena Headey y Peter Dinklage
son algunos de los protagonistas de una serie que emitió el último capítulo de
su séptima temporada el 27 de agosto de 2017.

Por otro lado, Bloys anunció también que la serie
«Deadwood» tendrá una continuación en forma de película tras las tres
temporadas que se emitieron en HBO de 2004 a 2006.

Esta aplaudida producción para la pequeña pantalla, que
recuperó el aroma de los wésterns clásicos, contaba con Ian McShane, Molly
Parker y Timothy Olyphant en su reparto.

David Milch, creador de «Deadwood», será el
guionista de este largometraje cuya producción comenzará en octubre y que se
espera que pueda ser estrenado en HBO en la primavera de 2019.

Nintendo presentó una demanda contra dos sitios emuladores
de videojuegos Love ROMs y LoveRETRO a quienes acusó de distribuir copias no
autorizadas de videojuegos de la compañía y de utilizar su marca sin
autorización.

La demanda contempla una indemnización superior a los dos
millones de dólares por cada título.

Las dos páginas fueron acusadas de ofrecer gran variedad de
juegos de la compañía en formato ROM, mismos que son utilizados a través de
emuladores.

Nintendo declaró en la denuncia que tanto Love ROMs como
LoveRETRO son dos de las páginas web con más notoriedad dentro del mundo de los
videojuegos pirata y revelaron que estos sitios “reproducen, distribuyen,
realizan públicamente y exhiben una cantidad asombrosa de copias no autorizadas
de los títulos de la compañía sin su permiso”, aseguraron.

La denuncia detalla que el uso de estos juegos se da por
expertos que aprovechan su amplio conocimiento de la propiedad intelectual para
realizar sus actividades.

A cambio, Nintendo solicitó la denuncia daños por cada
videojuego pirateado y solicitó una orden judicial permanente en la que se
ordene el cese de sus actividades a las páginas implicadas además de que se
entreguen los dominios a la compañía y que el organizador de las páginas revele
las fuentes de las ROM.

La Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood anunció que ya tiene fecha para la próxima entrega de los Globos de Oro.

La 76ta entrega anual de estos premios será el 6 de enero en Beverly Hills, California, en el mismo recinto de lujo donde suele realizarse, dijo la asociación el lunes.

La lista de nominados a los Globos de Oro en categorías de cine y televisión se dará a conocer el 6 de diciembre.

Los Globos, una vez desestimados por la crítica por algunas nominaciones desconcertantes, han estado cada vez más en sintonía con los Premios de la Academia.

La academia anunció previamente que los Oscar se entregarán el 24 de febrero del 2019.

La Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood dice que sus miembros representan 56 países.

Fue presentado el avance de la novena temporada de The
Walkind Dead, que se presentará en octubre de este año, en la cual será la
última en la que aparezca el actor Andrew Lincoln, quien interpreta al
personaje de Rick Grimes.

“Solo tengo agradecimiento y amor para todo el equipo”,
detalló en la Comic Con el actor, quien interpretó al policía que perdió a su
familia en el apolicapsis zombie durante más de 100 episodios de la popular
serie.

Entre las principales novedades que tendrá esta nueva
temporada de The Walking Dead será la incorporación de la villana Alpha,
interpretada por Samantha Morton, líder de los llamados ‘susurrantes’, además
de la salida del personaje Maggie, caracterizado por Lauren Cohan.