¿Te acuerdas de ‘La caída de Edgar’? El niño viral de hace 20 años está por casarse

¿Te acuerdas de ‘La caída de Edgar’? El niño viral de hace 20 años está por casarse

Comparte:

Edgardo Martínez Esparza, protagonista del famoso video de ‘La caída de Edgar’, está por casarse, más de 20 años después de que aquella grabación se convirtiera en uno de los primeros grandes fenómenos virales de internet en México.

Edgar, actualmente de 32 años, contraerá matrimonio con la arquitecta Valeria Bermea el próximo sábado 10 de octubre. La ceremonia se realizaría en Cuatro Ciénegas, Coahuila.

El video fue grabado cuando Edgar tenía 11 años, durante unas vacaciones en San Carlos, una comunidad cercana a Monterrey. Su primo registró el momento en que cayó a un río mientras grababan una especie de película inspirada en Piratas del Caribe.

La grabación fue subida a YouTube, donde rápidamente comenzó a circular y convirtió a Edgar en uno de los primeros personajes virales mexicanos, mucho antes de que las redes sociales tuvieran el alcance actual.

Con el paso de los años, Edgar dejó atrás aquella fama. Ahora, dos décadas después, vuelve a ser noticia por una razón muy distinta: su boda.

mb


Comparte:
¡Confirmado! Carín León sí dará concierto en Veracruz

¡Confirmado! Carín León sí dará concierto en Veracruz

Comparte:

Los fans deberán estar atentos a las redes sociales: Habrá promociones sorpresa y dinámicas para ganar un sombrero de Carín León

El encuentro de Carín León con sus seguidores veracruzanos está confirmado y llegará con nuevas opciones para disfrutarlo. Durante una conferencia de prensa, los organizadores ratificaron la realización del concierto en el Estadio Beto Ávila y anunciaron la apertura de zonas con precios más accesibles, que estarán disponibles a partir del sábado 10 de octubre.

Joel Commesse, representante de Cohumanity Management, reiteró que la presentación del cantante sonorense es un hecho: “Está más que confirmado”, expresó al compartir detalles de los preparativos para recibir al público.

Son tres nuevas zonas a precios accesibles que estarán disponibles a partir del sábado 10 de octubre. 

Además, continúa la promoción de pago a tres meses sin intereses con tarjetas bancarias participantes, otra facilidad para quienes desean sumarse a esta esperada cita musical.

Las sorpresas también forman parte de los preparativos. Durante la conferencia se exhortó a los fans a mantenerse pendientes de las redes sociales de Cohumanity y Seguriticket, donde se darán a conocer promociones y dinámicas, entre ellas la oportunidad de ganar un sombrero del propio Carín León, un recuerdo especial para alguno de sus seguidores.

Respecto a la organización, Joel Commesse destacó que se aplicarán estrictos protocolos de seguridad y medidas específicas para el flujo de ingreso al estadio, como parte de la operación del evento.

Asimismo, adelantó la posibilidad de que Carín León cuente con un invitado sorpresa durante su presentación. También anunció la participación de artistas nacionales como abridores y dos teloneros veracruzanos, quienes tendrán la oportunidad de compartir su talento con los asistentes.

La conferencia de prensa fue presidida por Joel Commesse, representante de Cohumanity Management; David Chávez, representante de Don Barbas; Karyme Muñoz, de Seguriticket; y Paola Ríos, representante del Estadio Beto Ávila.

Con el concierto ratificado, nuevas opciones de boletos y sorpresas por anunciar, la expectativa comienza a crecer entre los seguidores de Carín León, que se preparan para una noche de música, sentimiento y canciones para cantar a todo pulmón.

Recordemos que el “Muda Tour 2026” de Carín León llega a Veracruz el sábado 14 de noviembre al estadio Beto Ávila a partir de las 21:00 horas. 


Comparte:
Taylor Swift supera a Beyoncé como la artista más premiada de los MTV VMA

Taylor Swift supera a Beyoncé como la artista más premiada de los MTV VMA

Comparte:

Taylor Swift superó este domingo a Beyoncé como la artista más premiada en la historia de los galardones MTV VMA (Music Video Awards) tras un reinado conjunto en el que ambas acumulaban 30 distinciones.

Swift logró el récord tras recibir el premio inaugural a la mejor dirección artística (MTV VMA Artist Director Honors), que destaca el trabajo directorial que llevan a cabo los cantantes más allá de su carrera musical.

La cantante además arrasó en la categoría más importante de la noche como mejor videoclip por ‘The Fate of Ophelia’.

Swift, que previamente ganó cuatro premios a mejor directora, dirigió algunos de los videos más representativos de su carrera, entre los que destacan ‘Karma (feat. Ice Spice)’ o más recientemente ‘The Fate of Ophelia’ y ‘Opalite’.

Precisamente hoy estrenó en el escenario el videoclip de su nuevo sencillo, ‘Patient Zero’, que protagoniza ella misma junto a los actores Dakota Johnson y Collin Farrell.

Johnson fue la encargada de entregarle el galardón honorífico por su dirección artística, tras lo que Swfit reflexionó sobre los cerca de 60 vídeos musicales que hizo en dos décadas, y de los cuales escribió y dirigió 18.

«La razón principal por la que amo tanto escribir y dirigir vídeos musicales es porque ustedes, los fans, lo hacen muy divertido», dijo.

Swift partía hoy en los MTV VMAs como la segunda favorita, por detrás de Madonna, con nueve nominaciones, incluyendo dirección, video del año, artista del año y mejor pop. EFE
 


Comparte:
Muere Benjamin Satterley, luchador de AEW, un día después de enfrentarse con Andrade ‘El Ídolo’

Muere Benjamin Satterley, luchador de AEW, un día después de enfrentarse con Andrade ‘El Ídolo’

Comparte:

La lucha libre profesional está de luto por la muerte de Benjamin Satterley, conocido en el ring como PAC, quien falleció a los 40 años, apenas un día después de disputar su último combate frente al mexicano Manuel Alfonso Andrade, conocido como Andrade El Ídolo. La noticia fue confirmada por All Elite Wrestling (AEW).

Satterley murió el domingo 27 de septiembre de 2026, después de haber participado la noche anterior en el evento AEW All Out 2026, realizado en el NOW Arena de Hoffman Estates, Illinois. En esa función enfrentó a Andrade por el Campeonato Nacional de AEW, que permaneció en poder del luchador mexicano. Pero no hay evidencia oficial de que haya sufrido algún problema médico durante la pelea.

La empresa estadounidense informó el fallecimiento mediante un comunicado en el que recordó que Satterley, originario de Newcastle upon Tyne, Inglaterra, comenzó su carrera profesional en 2004 y posteriormente compitió en distintas organizaciones de lucha libre alrededor del mundo. AEW destacó su estilo aéreo y su habilidad sobre el cuadrilátero.

¿De qué murió Benjamin Satterley?

La causa de muerte no ha sido informada públicamente por AEW. La empresa tampoco dio detalles sobre las circunstancias del fallecimiento, por lo que versiones que circulen en redes sociales sobre el motivo de su muerte no cuentan con confirmación oficial.

De WWE a AEW

Benjamin Satterley alcanzó reconocimiento internacional durante su etapa en WWE, donde utilizó los nombres de Adrian Neville y Neville. En esa empresa conquistó el Campeonato de NXT y posteriormente el Campeonato Crucero.

En 2019 llegó a AEW, donde compitió como PAC y conquistó varios campeonatos. La compañía recordó su trayectoria y envió sus condolencias a familiares, amigos y seguidores del luchador.

Su última aparición ocurrió precisamente contra Andrade El Ídolo, quien se convirtió en su último rival dentro del ring. El mexicano retuvo el Campeonato Nacional de AEW en el combate celebrado el 26 de septiembre en Chicago, apenas unas horas antes de que se conociera la muerte de Satterley.


Comparte:
Muere Dennis Haskins, director del instituto de ‘Salvados por la campana’

Muere Dennis Haskins, director del instituto de ‘Salvados por la campana’

Comparte:

El actor estadounidense Dennis Haskins, conocido por interpretar al director Richard Belding en la serie ‘Salvados por la campana’ (‘Saved by the Bell’), ha fallecido a los 75 años, según confirmó su agente este lunes a la revista especializada Variety.

«Es una pérdida trágica. Todo el mundo quería al señor Belding, y quienes tuvimos la suerte de conocer a Dennis lo queríamos aún más. Era una gran persona y quería —quiero decir, QUERÍA muchísimo— a sus fans. Siempre tenía tiempo para ellos, pasara lo que pasara», señaló Jay Schachter, que trabajó con él durante dos décadas.

El director Belding era el adulto que ponía orden en el instituto Bayside.

Suya era la frase «Eh, eh, eh, ¿qué está pasando aquí?» cuando irrumpía en pleno caos protagonizado por sus alumnos, con Zack Morris (Mark-Paul Gosselaar), A.C. Slater (Mario Lopez), Kelly Kapowski (Tiffani Thiessen), Screech Powers (Dustin Diamond) y Jessie Spano (Elizabeth Berkley) a la cabeza.

Según recuerda Variety, la serie se emitió entre 1989 y 1992 y Haskins actuó en ella desde el principio hasta el final, en casi 90 episodios.

También participó en ‘Salvados por la campana: La nueva generación’; en la película para televisión ‘Salvados por la campana: Estilo hawaiano’, y en la serie precursora de la original, ‘Buenos días, señorita Bliss’.

La última vez que interpretó a Belding fue en 2015, cuando sus protagonistas se reunieron para protagonizar un sketch en el programa nocturno ‘The Tonight Show Starring Jimmy Fallon’, señala la cadena ABC, que destaca que la causa de su fallecimiento no ha sido divulgada.

En la trayectoria de Haskins se incluyen otras series y películas como ‘Abstruse’, ‘A Million Ways to Die in the West’, ‘A Bennett Song Holiday’, ‘Mad Men’ o ‘How I Met Your Mother’. 


Comparte:
Natalie Portman da a luz a su tercer hijo

Natalie Portman da a luz a su tercer hijo

Comparte:

La actriz Natalie Portman ha dado a luz a su tercer hijo junto a su actual pareja, el productor musical Tanguy Destable, según revela la revista People.

La actriz, de 45 años, dio a luz el pasado agosto en París. Portman tiene otros dos hijos Aleph (15 años) y Amalia (9 años), junto a su exmarido Benjamin Millepied.

Portman dio a conocer su embarazo en abril: «Tanguy y yo estamos muy emocionados -dijo a la publicación-. Estoy muy agradecida. Sé que es un gran privilegio y un milagro».

La estrella de Marvel aseguró que su embarazo estaba siendo una experiencia más «tranquila» y añadió que valora cada instante. «Es una gratitud que no necesariamente comprendes cuando eres joven», dijo.

«Existe una calma y un conocimiento de mí misma -saber con quién quiero pasar el tiempo y qué tipo de energía deseo a mi alrededor- que hace que la experiencia sea tan hermosa cada día. Además, al saber que probablemente sea la última vez, atesoro cada momento».

Portman es de origen israelí pero reside en Francia desde hace años. Este verano fue distinguida en el grado de dama de la Legión de Honor (el rango inicial).


Comparte:
Muere Chucho Gallegos, fundador de TVyNovelas, tras más de 60 años en el periodismo

Muere Chucho Gallegos, fundador de TVyNovelas, tras más de 60 años en el periodismo

Comparte:

El periodismo de espectáculos en México está de luto. Jesús “Chucho” Gallegos, fundador de la revista TVyNovelas, falleció este lunes 7 de septiembre de 2026, después de más de seis décadas de trayectoria en medios de comunicación.
Gallegos nació el 17 de diciembre de 1941 en la Ciudad de México y comenzó su carrera periodística durante la década de 1960. A lo largo de su trayectoria colaboró en medios como El Sol de México, Tele-Guía y Hoy Domingo, publicación en la que incluso compartió espacio con el periodista Jacobo Zabludovsky.
Sin embargo, uno de los proyectos que marcó su carrera fue la creación de TVyNovelas, publicación especializada en información sobre celebridades, telenovelas y entretenimiento.
Fundó TVyNovelas en 1979
En 1979, Chucho Gallegos fundó TVyNovelas, revista que con el paso de los años se convirtió en una de las publicaciones más conocidas de México dedicadas al mundo del espectáculo.
La publicación amplió posteriormente su presencia hacia Estados Unidos y diferentes países de América Latina, consolidándose dentro de la cobertura de artistas, televisión y cultura del entretenimiento.
Además de su trabajo editorial, Gallegos desarrolló una amplia trayectoria en radio y televisión, donde destacó como entrevistador de reconocidas figuras del espectáculo.
Entre las personalidades que entrevistó estuvieron María Félix, Juan Gabriel, Agustín Lara, Julio Iglesias, Luis Miguel y Vicente Fernández.
Más de seis décadas en el periodismo de espectáculos
La carrera de Gallegos atravesó distintas etapas de la industria del entretenimiento mexicano, desde el auge de las revistas impresas hasta las transformaciones de la televisión y los cambios en la relación entre medios de comunicación y celebridades.
Durante sus últimos años continuó activo en el periodismo de espectáculos y estuvo al frente de esta sección en Diario Basta!, manteniéndose vinculado a una profesión a la que dedicó más de 60 años.
Su trayectoria lo convirtió en una de las figuras reconocidas dentro de la cobertura periodística de artistas y televisión en México.
¿De qué murió Chucho Gallegos?
En las semanas previas a su fallecimiento, el periodista enfrentó complicaciones de salud que requirieron hospitalización.
En agosto, el periodista Gustavo Adolfo Infante informó que Gallegos se encontraba hospitalizado debido a hemorragias internas y una importante pérdida de sangre. También señaló que los médicos habían detectado una bacteria y que su estado físico se había deteriorado.
Posteriormente, Gil Barrera informó que Gallegos continuaba hospitalizado y solicitó apoyo mediante oraciones por su recuperación. Horas después, confirmó el fallecimiento del periodista.
Hasta el momento, no se ha informado oficialmente una causa específica de muerte, por lo que cualquier versión adicional sobre las circunstancias de su fallecimiento deberá ser tomada con reserva.
Con la muerte de Jesús “Chucho” Gallegos desaparece una figura vinculada durante más de seis décadas al periodismo de espectáculos en México, así como a una época en la que las revistas especializadas tuvieron un papel central en la relación entre las celebridades y el público.
 

Comparte:
Bruce Campbell revela que médicos le pronostican solo este tiempo de vida ¿Qué padece?

Bruce Campbell revela que médicos le pronostican solo este tiempo de vida ¿Qué padece?

Comparte:

Bruce Campbell, conocido por interpretar a Ash Williams en la saga de terror Evil Dead, reveló que los médicos le han dado un pronóstico de aproximadamente cinco años de vida, luego del diagnóstico de cáncer que hizo público en marzo de 2026.
El actor, de 68 años, habló sobre su estado de salud durante una entrevista en “The Adam Carolla Show”, donde explicó que la enfermedad que padece es actualmente considerada un proceso de cinco años. Cuando el conductor le preguntó si eso significaba que tenía alrededor de cinco años de vida, Campbell respondió que era “más o menos” ese periodo.
Enfrenta un cáncer que no ha querido especificar
Campbell no ha revelado públicamente qué tipo de cáncer padece ni ha proporcionado detalles sobre la etapa de la enfermedad.
En marzo pasado, cuando informó por primera vez sobre su diagnóstico, explicó que se trataba de un cáncer “tratable” pero no “curable”. En aquella ocasión también anticipó que tendría que reducir algunas de sus actividades mientras se sometía al tratamiento.
Ahora, meses después de aquella primera revelación, el intérprete decidió ofrecer una actualización sobre su pronóstico, aunque mantiene en reserva la información médica más específica.
Decide vivir con la enfermedad
Ante el panorama que le plantearon sus médicos, el actor aseguró que no pretende convertir el cáncer en el centro de su vida.
Campbell explicó que ha optado por “vivir con ello, no morir por ello”, una postura con la que busca continuar adelante sin quedar atrapado en investigaciones, foros o testimonios relacionados con su enfermedad.
El protagonista de Evil Dead también reconoció que el diagnóstico ha tenido un impacto importante a nivel mental y que convivir con una enfermedad de estas características modifica la manera en que una persona observa el presente.
Mantiene activos sus proyectos cinematográficos
Pese al diagnóstico y al tratamiento, el actor continúa trabajando. Uno de sus principales proyectos actuales es “Ernie & Emma”, una película independiente que escribió, dirigió, produjo y protagoniza.
La cinta forma parte de una gira de proyecciones que contempla 18 fechas en distintas ciudades de Estados Unidos. El proyecto representa una manera de mantenerse activo profesionalmente mientras enfrenta su situación de salud.
El diagnóstico fue anunciado en marzo
La primera noticia sobre la enfermedad llegó en marzo de 2026, cuando Campbell comunicó a sus seguidores que atravesaba un problema de salud que describió como un cáncer tratable, aunque no curable.
En ese momento pidió evitar especulaciones y dejó claro que contaba con apoyo para enfrentar el proceso. También manifestó su intención de continuar con su vida profesional tanto como las circunstancias se lo permitieran.
Una trayectoria ligada al cine de terror
Campbell alcanzó reconocimiento internacional por su interpretación de Ash Williams, personaje que protagonizó varias entregas de Evil Dead, franquicia creada por el director Sam Raimi.
Además de su trabajo en el cine de terror, participó en producciones como Burn Notice y en la trilogía de Spider-Man dirigida por Raimi.
Su nueva revelación sobre el pronóstico médico ha generado reacciones entre seguidores de la franquicia y del actor, quien, pese a la gravedad de su situación, mantiene su decisión de continuar con sus actividades y aprovechar el tiempo presente.

Comparte:
En Miss Mundo 2026: sorprende con vestido inspirado en personaje (+Video)

En Miss Mundo 2026: sorprende con vestido inspirado en personaje (+Video)

Comparte:

La representante de Argentina en Miss Mundo 2026, Alina Luz Akselrad, protagonizó uno de los momentos más comentados del certamen luego de aparecer en la pasarela con un espectacular vestido dedicado a Lionel Messi.

La modelo cordobesa lució el diseño durante la gala final realizada en Nha Trang, Vietnam, donde las representantes desfilaron ante la atención internacional. El atuendo rápidamente comenzó a circular en redes sociales por la peculiar manera de rendir homenaje al astro argentino.

Un vestido que convirtió a Messi en protagonista

La creación fue realizada por el diseñador Aurelio Martínez y combinó los colores celeste y blanco, inspirados en la bandera y la selección argentina, con detalles dorados y una amplia falda.

Lo que llamó especialmente la atención fue que la falda estaba cubierta con imágenes de Messi en diferentes etapas de su vida y trayectoria futbolística, desde sus primeros años hasta momentos destacados de su carrera profesional.

De esta manera, la candidata llevó a una de las pasarelas de mayor exposición internacional una representación de una de las figuras deportivas más importantes de Argentina.

De la infancia al Mundial de Qatar

Las fotografías utilizadas en el vestido muestran distintas etapas de la carrera del futbolista, incluyendo sus primeros años, apariciones con diferentes camisetas y momentos relacionados con la Selección Argentina.

El homenaje también incorporó referencias al recorrido que terminó con la conquista del Mundial de Qatar 2022, uno de los mayores logros de Messi con la selección albiceleste.

La elección provocó una intensa conversación en redes sociales. Mientras algunos usuarios celebraron que Akselrad llevara al escenario internacional un símbolo de la cultura deportiva argentina, otros cuestionaron la propuesta y debatieron si el diseño representaba adecuadamente al país.

¿Quién es Alina Luz Akselrad?

Alina Luz Akselrad tiene 27 años y es originaria de Córdoba, Argentina. Además de su trayectoria en los concursos de belleza, es actriz, comunicadora y autora.

La organización Miss Mundo destaca que utiliza su plataforma para promover iniciativas relacionadas con la responsabilidad social, la educación y una cultura de paz.

En Miss Mundo 2026, Akselrad consiguió avanzar hasta el Top 20 de la competencia, aunque finalmente la corona quedó en manos de Joheirry Mola, representante de República Dominicana.

Un homenaje que ya se hizo viral

La aparición de Akselrad demuestra cómo los concursos de belleza también se han convertido en escenarios para mostrar elementos de identidad nacional. En este caso, la modelo eligió una de las figuras más reconocibles del deporte argentino para llevar a Vietnam un mensaje claramente vinculado con la pasión futbolística de su país.

El resultado fue inmediato: las imágenes del vestido con los rostros de Messi comenzaron a viralizarse en redes sociales, convirtiendo a la candidata argentina en una de las protagonistas más comentadas de la edición 2026 de Miss Mundo.

El Universal


Comparte:
A más de cuatro décadas de su muerte, ¡John Lennon sería abuelo!

A más de cuatro décadas de su muerte, ¡John Lennon sería abuelo!

Comparte:

Sean Ono Lennon, hijo de John Lennon y Yoko Ono, se convirtió en padre por primera vez a los 50 años, luego de que él y su pareja, la música y modelo Charlotte Kemp Muhl, anunciaran el nacimiento de su hijo.

El músico compartió la noticia el martes 1 de septiembre de 2026 a través de sus redes sociales, donde publicó fotografías junto a Charlotte y el recién nacido. La pareja reveló que el pequeño se llama Aurelius.

Sean Ono Lennon presenta a su hijo Aurelius

En una de las imágenes, Sean y Charlotte aparecen sosteniendo al bebé, mientras que en otras fotografías el músico muestra al recién nacido y a la madre desde el hospital.

Con su particular sentido del humor, Sean anunció la llegada de su hijo con un mensaje en el que señaló que ambos habían “creado un ser humano” y posteriormente reveló su nombre: Aurelius.

Charlotte Kemp Muhl, de 39 años, también compartió algunos momentos de esta nueva etapa y bromeó sobre las primeras experiencias como madre y las dificultades para dormir.

¿Quién es la mamá del hijo de Sean Ono Lennon?

Sean Ono Lennon y Charlotte Kemp Muhl mantienen una relación desde 2007, después de conocerse en el festival Coachella en 2005. Ambos comparten además una faceta artística y han trabajado juntos en proyectos musicales, entre ellos el dúo The Ghost of a Saber Tooth Tiger.

Aurelius, el primer nieto de John Lennon

El nacimiento de Aurelius también representa un acontecimiento especial para la familia Lennon: el pequeño es el primer nieto de John Lennon y Yoko Ono.

John Lennon murió asesinado en Nueva York en diciembre de 1980, cuando Sean tenía apenas cinco años. Ahora, más de cuatro décadas después, el legado familiar del exintegrante de The Beatles llega a una nueva generación.

La noticia rápidamente generó felicitaciones de músicos y celebridades, entre ellas Patti Smith, Willow Smith y Paris Hilton, quienes reaccionaron a las publicaciones de los nuevos padres.


Comparte:
Famosa cantante estadounidense se quita el apellido y pide a seguidores esto

Famosa cantante estadounidense se quita el apellido y pide a seguidores esto

Comparte:

La cantante estadounidense Miley Cyrus sorprendió a sus seguidores al eliminar el apellido “Cyrus” de sus redes sociales y comenzar a presentarse únicamente como “Miley”, en lo que apunta a ser una nueva etapa de su carrera artística. Pidió a sus seguidores que escucharan su nuevo álbum y expresó su deseo de que les gustara.
El cambio ocurrió en medio de la promoción de su próximo material discográfico. La artista modificó su identidad en plataformas digitales y publicó una imagen promocional en tonos rojos y negros acompañada solamente por la palabra “MILEY”.
“Miley” prepara nuevo disco
La nueva imagen coincide con el anuncio de “Bass Persuades”, su décimo álbum de estudio, cuyo lanzamiento está programado para el 18 de septiembre de 2026. El disco tendrá 10 canciones y estará relacionado con distintas experiencias y emociones vinculadas con el amor.
La producción también marcará una nueva etapa para la cantante después de “Something Beautiful”, publicado en 2025, y tras su reciente incorporación a Atlantic Records.
Además, Miley anunció su regreso a los escenarios con dos presentaciones en el Hollywood Bowl de Los Ángeles, programadas para el 16 y 18 de octubre.
¿Por qué eliminó “Cyrus”?
La decisión generó especulaciones entre sus seguidores, especialmente por la conocida relación complicada que Miley ha mantenido durante algunos periodos con su padre, el cantante Billy Ray Cyrus.
Sin embargo, Miley no ha dicho que haya eliminado el apellido por un conflicto familiar. La información disponible apunta principalmente a una estrategia de renovación de imagen relacionada con su nueva etapa musical.
Con este cambio, Miley se suma a la lista de artistas que utilizan profesionalmente un solo nombre, como Madonna, Cher y Beyoncé.

Comparte:
Afirman que ‘¡Katy Perry debe practicar el español con Trudeau!’ Luego de esto (+Video)

Afirman que ‘¡Katy Perry debe practicar el español con Trudeau!’ Luego de esto (+Video)

Comparte:

Katy Perry protagonizó un divertido momento durante su concierto en la Feria Nacional Potosina (FENAPO) 2026, luego de que los asistentes le gritaran “¡mucha ropa!” mientras la cantante se quitaba una camisa, pero la artista estadounidense entendió algo completamente diferente.

El momento ocurrió la noche del martes 25 de agosto en el Teatro del Pueblo de la FENAPO, donde Perry se presentó de manera gratuita ante una multitud que, de acuerdo con cifras difundidas por organizadores y medios, superó las 300 mil personas.

Mientras interactuaba con el público y comenzaba a quitarse una prenda, los asistentes comenzaron a corear “¡mucha ropa!”, una expresión utilizada en México, generalmente en tono de broma, para pedirle a alguien que se quite alguna prenda.

Sin embargo, entre el ruido y la dificultad para distinguir las palabras, Katy Perry creyó que los fans estaban diciendo una expresión ofensiva: «Puta loca». La cantante incluso se acercó a un camarógrafo para preguntar qué estaban gritando y reaccionó diciendo «Maybe ‘puta loca’ too», expresó.

Cuando finalmente le explicaron que se trataba de “mucha ropa”, Perry reaccionó entre risas y reveló que había entendido algo muy distinto. El comentario provocó carcajadas entre el público y posteriormente el momento se volvió viral en redes sociales en donde internautas afirmaron que en adelante, «¡Katy Perry debe practicar el español con Trudeau!»

Katy Perry hizo historia en la FENAPO 2026

La presentación de Katy Perry fue uno de los acontecimientos principales de la Feria Nacional Potosina 2026. La cantante encabezó el cartel internacional de una edición que se realiza del 7 al 30 de agosto y que cuenta con entrada, estacionamiento y espectáculos gratuitos en el Foro.

La intérprete de “Roar”, “Firework”, “Teenage Dream”, “Dark Horse” y “California Gurls” ofreció un espectáculo de casi dos horas, en el que también interactuó constantemente con sus seguidores.

Para el concierto de la cantante estadounidense, las autoridades desplegaron además un operativo especial con más de dos mil elementos de seguridad, Protección Civil, rescate y atención prehospitalaria. La Secretaría de Seguridad y Protección Ciudadana de San Luis Potosí reportó saldo blanco.

La FENAPO 2026 reunió en su cartelera a artistas nacionales e internacionales como Gloria Trevi, Mötley Crüe, Lila Downs, Yandel, Bizarrap, Sin Bandera, Kenia OS, Santa Fe Klan, Los Tigres del Norte y Katy Perry.


Comparte:
ICE detiene a músicos cubanos; uno es ganador de un Latin Grammy

ICE detiene a músicos cubanos; uno es ganador de un Latin Grammy

Comparte:

El Servicio de Inmigración y Control de Aduanas de Estados Unidos (ICE) detuvo a dos reconocidos músicos cubanos en distintos aeropuertos del país, entre ellos el percusionista y compositor Degnis Bofill, ganador de un Latin Grammy en 2022.

Bofill, de 39 años, fue detenido el 19 de agosto de 2026 en el Aeropuerto Internacional de Miami, cuando regresaba de Nueva York, donde había participado en actividades profesionales y ofrecido una presentación musical. Posteriormente fue trasladado al Centro de Detención Krome, ubicado en el oeste del condado de Miami-Dade.

De acuerdo con su esposa, Mara Delgado, el músico ingresó legalmente a Estados Unidos en 2023 y mantenía una solicitud de asilo pendiente al momento de su arresto. ICE, por su parte, confirmó la detención y señaló que Bofill habría incumplido las condiciones bajo las cuales fue admitido en territorio estadounidense.

Ganador de un Latin Grammy

Degnis Bofill obtuvo en 2022 el Latin Grammy a Mejor Álbum Folclórico por su participación en Ancestros Sinfónico, producción de Síntesis y X Alfonso, en la que colaboró con percusión y coros. También ha trabajado con reconocidos exponentes del jazz y la música cubana.

Tras su detención, su esposa inició una campaña de recaudación de fondos para cubrir los gastos de representación legal y buscar su liberación. Para el 26 de agosto, la iniciativa había superado los 51 mil dólares.

También detienen a Andy García Palacios

El segundo músico cubano detenido es el pianista Andy García Palacios, quien fue arrestado el 15 de agosto en el Aeropuerto Internacional de Los Ángeles, California.

García Palacios permanece en el Centro de Procesamiento de Adelanto. Según reportes sobre el caso, el músico se encontraba a la espera de la resolución de un trámite migratorio relacionado con su permanencia en Estados Unidos.

Las detenciones de ambos artistas, ocurridas con apenas cuatro días de diferencia, han generado preocupación entre integrantes de la comunidad musical cubana en Estados Unidos. El reconocido músico Chucho Valdés también expresó públicamente su respaldo a García Palacios.

Los casos ocurren en un contexto de mayor actividad de las autoridades migratorias estadounidenses y han puesto nuevamente bajo atención la situación de artistas cubanos que enfrentan procesos migratorios en Estados Unidos.

El percusionista y compositor cubano Degnis Bofill, ganador de un Latin Grammy, permanece bajo custodia de ICE después de ser detenido en el Aeropuerto Internacional de Miami cuando regresaba de trabajar en Nueva York.

Su esposa asegura que el músico entró legalmente a Estados Unidos, solicitó asilo dentro del plazo establecido y tiene un proceso pendiente. Las autoridades migratorias sostienen, por su parte, que incumplió los términos de su admisión, aunque no han detallado públicamente la supuesta infracción.

La familia y sus abogados trabajan para evitar su deportación y conseguir que pueda regresar a su hogar mientras se resuelve el caso.


Comparte:
Si ya estás cincuentón, seguro la bailaste pegadito… (+Video)

Si ya estás cincuentón, seguro la bailaste pegadito… (+Video)

Comparte:

Dolly Parton fue la compositora original de “I Will Always Love You”, una canción que posteriormente Whitney Houston llevó a otro nivel al grabarla para la película El guardaespaldas (The Bodyguard) en 1992. Lamentablemente este martes fue confirmada la muerte de la emblemática cantante de country.

¿Sabías que Parton escribió la canción en 1973, durante su separación profesional de Porter Wagoner, su mentor y socio musical? La intérprete grabó originalmente el tema y lo lanzó como sencillo en 1974. Su versión alcanzó el número uno de las listas de música country en Estados Unidos.

Años después, Whitney Houston grabó una nueva versión para la banda sonora de El guardaespaldas, película que protagonizó junto a Kevin Costner. La interpretación, producida por David Foster, presentó un arreglo diferente al de la versión country de Parton y se convirtió en uno de los mayores éxitos de la carrera de Houston.

El sencillo de Houston llegó al número uno del Billboard Hot 100 el 28 de noviembre de 1992 y permaneció en la cima durante 14 semanas consecutivas, un récord en ese momento.

La canción también recibió importantes reconocimientos. En 1994, Houston ganó los premios Grammy a Grabación del Año y Mejor Interpretación Vocal Pop Femenina por su interpretación. En 2020, la versión de Houston fue incorporada al National Recording Registry de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos y, en 2022, recibió la certificación Diamante de la RIAA.

La relación entre ambas artistas quedó marcada por el reconocimiento mutuo. Houston expresó su preocupación por la reacción de Parton antes de grabar la canción y posteriormente señaló que la compositora había quedado impresionada con su interpretación.

Así, “I Will Always Love You” quedó asociada a dos momentos fundamentales de la música: primero, como una composición de Dolly Parton nacida de una despedida profesional, y después, como la poderosa balada que Whitney Houston convirtió en un éxito internacional.

Lanzada en noviembre de 1992 para la película The Bodyguard, la canción se convirtió en un fenómeno global y en el sencillo más vendido de la historia por una artista femenina que a la fecha, que continúa escuchándose incluso por las nuevas generaciones.

Foto: EFE


Comparte:
Rock and Roll en el centro de Veracruz; además un rally y carrera por el mes de la juventud

Rock and Roll en el centro de Veracruz; además un rally y carrera por el mes de la juventud

Comparte:

En el marco de las actividades por el Mes de la Juventud, el centro histórico y el bulevar de Veracruz albergarán una agenda llena de música, deporte y competencia estudiantil, según informó Daniel Martín Lois, director de Turismo y Carnaval.

Como parte del programa, se llevará a cabo el evento «Viva Jarocho 2026», una cartelera musical orientada a los amantes del género rock que tomará una de las avenidas más importantes de la zona centro.

«Vamos a tener el Viva Jarocho 2026, que empezará a las 4 de la tarde sobre Independencia, entre Juárez y Montesinos, con cuatro grupos que van a tocar covers de música roquera», detalló el funcionario municipal.

Deporte y competencia en el centro histórico

La jornada deportiva arrancará desde temprano con una carrera de 5 kilómetros proyectada para realizarse por la mañana a lo largo de la zona costera.

«Salen de la Macroplaza y dan vuelta ahí por el Magisterio, ida y vuelta», explicó Martín Lois sobre la ruta trazada por el Bulevar Manuel Ávila Camacho, antes de llegar al Acuario.

Aunado a la carrera, se realizará un rally universitario en el que participarán estudiantes de cinco instituciones de educación superior, quienes recorrerán recintos históricos de la ciudad resolviendo trivias y cumpliendo dinámicas.

«En lo que es la zona del centro histórico, en los recintos va a haber un rally donde van a tener que hacer preguntas, respuestas y algunas actividades para poderlo completar», puntualizó.


Comparte:
¿Rosalía en una batalla de aura? Así captaron a la cantante en CDMX

¿Rosalía en una batalla de aura? Así captaron a la cantante en CDMX

Comparte:

Rosalía sorprendió a quienes se encontraban en el Parque México, en la Ciudad de México, luego de ser captada como espectadora de una peculiar batalla de “farmear aura”, una tendencia que se ha popularizado en redes sociales.

La cantante española fue vista el domingo 23 de agosto mientras observaba la competencia callejera, acompañada por su pareja, Loli Bahía, y parte de su equipo.

Su presencia no pasó desapercibida y varias personas aprovecharon para grabar a la intérprete con sus teléfonos celulares, generando imágenes que rápidamente comenzaron a circular en redes sociales.

¿Qué es una batalla de “farmear aura”?

El término “farmear” proviene del lenguaje de los videojuegos y hace referencia a acumular recursos o puntos. En redes sociales, “aura” se utiliza para describir el carisma, seguridad o presencia que proyecta una persona.

Las llamadas batallas de aura consisten en enfrentamientos en los que los participantes buscan demostrar quién tiene mayor presencia o carisma mediante poses, gestos, movimientos y referencias a memes y tendencias de internet.

La inesperada aparición de Rosalía llamó especialmente la atención porque la artista, acostumbrada a escenarios internacionales, terminó como espectadora de una competencia surgida de las tendencias digitales y la cultura urbana.

Rosalía se encuentra en México como parte de su gira LUX Tour 2026, por lo que su visita a distintos puntos de la capital también ha generado interés entre sus seguidores.

mb


Comparte:
Revelan de qué murió la cantante Dolly Parton

Revelan de qué murió la cantante Dolly Parton

Comparte:

La cantautora, actriz y filántropa Dolly Parton murió este martes a los 80 años tras una breve batalla contra el cáncer, según informó su equipo a la revista People.

«Tras afrontar con valentía una breve batalla contra el cáncer, Dolly partió de esta vida terrenal hoy en el Vanderbilt-Ingram Cancer Center, rodeada de sus seres queridos», señaló el comunicado.

El escrito no indica el tipo de cáncer que padecía la cantante de ‘Jolene’, pero confirma que falleció hoy en el centro médico especializado en Nashville, Tennessee.

«Nuestra querida Dolly Parton dedicó su vida y su carrera a brindar alegría, risas, esperanza e integridad a todo lo que tocaba. Su generosidad sin igual llegó a la vida de innumerables personas a las que nunca conoció, pero siempre estuvo dispuesta a ayudar», decía el comunicado.

«Ya sea por los cientos de millones de libros donados a través de su invaluable Biblioteca de la Imaginación o por la financiación de investigaciones que ayudaron a crear una vacuna que salva vidas y que se utiliza en todo el mundo, el amor incondicional de Dolly por todas las personas fue la fuerza que impulsó su legado», continúa el escrito.

Parton ingresó en el hospital de Nashville el viernes 21 de agosto donde murió cuatro días después.

La cantante fue hospitalizada por problemas renales y autoinmunes, según informó este martes la revista TMZ, el mismo día en que había reconocido a la revista People que atravesaba por momentos complicados en cuestión de salud, aunque aseguró que le quedaban muchas cosas por hacer.

«Estoy lidiando con algunos problemas de salud a los que no presté atención mientras cuidaba de Carl», dijo la cantante, en referencia a su difunto esposo Carl Thomas Dean, quien falleció en marzo de 2025 a los 82 años.

La artista ya había dado indicios de su delicado estado en septiembre de 2025, cuando anunció el aplazamiento de una serie de conciertos previstos para diciembre en el Caesars Palace de Las Vegas, los cuales finalmente fueron cancelados meses después.

Esta misma situación coincidió con su ausencia en la ceremonia de los Premios de los Gobernadores de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas, en la que fue condecorada con un Óscar honorífico, que aceptó a través de un mensaje grabado en video.

El sobrino de Parton, Bryan Seaver, fue el primero en confirmar su muerte a través de un video publicado en el Instagram de la intérprete.

Seaver, hijo de Cassie Parton y jefe de seguridad de la cantante, habló en nombre de su familia cumpliendo la petición de la propia cantante de dar el anuncio de esa manera.

«Es un honor, un honor que se mezcla con un orgullo absoluto y una profunda tristeza. Pero la tristeza es nuestra, no de Dolly. Dolly vivió en la luz y está en los brazos de Jesús, donde seguramente la recibirán Carl, sus padres y muchísimas otras personas que la cuidaron y anhelaron encontrarse con ella en el cielo», dijo Seaver.

Dolly Parton es considerada una de las cantantes de country más relevantes de la historia. Cuenta con 11 premios Grammy y además de sus incursiones en el cine, fue también filántropa y empresaria. 


Comparte:
Muere Tim Curry, el inolvidable y perturbador Pennywise de «It»

Muere Tim Curry, el inolvidable y perturbador Pennywise de «It»

Comparte:

El actor británico Tim Curry, reconocido por sus papeles en cine, televisión y teatro, murió a los 80 años en su casa de Los Ángeles.

Fuentes policiales citadas por el medio señalaron que agentes acudieron al domicilio del intérprete alrededor de las 23:23 horas del martes. Hasta el momento, las autoridades no consideran que su muerte esté relacionada con algún acto delictivo.

Curry enfrentó durante los últimos años diversos problemas de salud que redujeron considerablemente su actividad artística. En 2012 sufrió un derrame cerebral masivo que requirió una cirugía cerebral y dejó importantes secuelas en su movilidad.

A pesar de ello, el actor continuó vinculado al mundo del entretenimiento. En 2025, durante la promoción de sus memorias, Vagabond, reconoció que todavía tenía dificultades para caminar.

Pennywise, uno de sus personajes más recordados

Para varias generaciones de espectadores, Tim Curry quedó ligado de manera especial a Pennywise, el aterrador payaso de la miniserie It, estrenada en 1990 y basada en la novela homónima de Stephen King.

Su interpretación destacó por la voz, los gestos y la capacidad para transformar una apariencia aparentemente amigable en una presencia amenazante. Con ello, Curry convirtió a Pennywise en uno de los personajes más recordados del terror televisivo.

Aunque años después Bill Skarsgård retomó el papel en las nuevas adaptaciones cinematográficas de It, la versión de Curry permaneció como una referencia para los seguidores de la historia.

De Dr. Frank-N-Furter a Pennywise

La carrera de Tim Curry comenzó a finales de la década de 1960 y se extendió durante varias décadas. Uno de sus primeros grandes éxitos llegó con The Rocky Horror Picture Show, película de 1975 en la que interpretó al extravagante Dr. Frank-N-Furter.

La cinta terminó convirtiéndose en un clásico de culto y consolidó a Curry como una figura destacada del cine y el teatro.

Además de Pennywise y Frank-N-Furter, participó en producciones como Mi pobre angelito 2: Perdido en Nueva York, Annie, La caza del Octubre Rojo, La isla de los Muppets, La reunión de la familia Addams y Scary Movie 2.

A lo largo de su trayectoria, Curry destacó por su versatilidad y por interpretar tanto personajes extravagantes como figuras inquietantes, construyendo una carrera que trascendió generaciones.

Con su fallecimiento, el mundo del entretenimiento despide a un actor cuya interpretación de personajes como Dr. Frank-N-Furter y Pennywise lo convirtió en una figura inolvidable de la cultura popular.

Apenas este martes también se dio a conocer la muert de Dolly Parton, considerada la reina del Country.

 

 


Comparte:
Barbie celebra el aniversario de Marilyn Monroe con una muñeca de la actriz

Barbie celebra el aniversario de Marilyn Monroe con una muñeca de la actriz

Comparte:

Barbie celebra el centenario del nacimiento de Marilyn Monroe (1926-1962) con una muñeca inspirada en la actriz y su actuación en la película ‘Los caballeros las prefieren rubias’ (‘Gentlemen Prefer Blondes’, 1953).

La muñeca viste una versión del mítico traje rosa y el collar de diamantes de la icónica interpretación de la actriz en la escena musical de ‘Diamonds Are a Girl’s Best Friend’.

Todo el diseño ha sido creado por Mattel en colaboración con la institución que conserva y promueve el legado de Marilyn Monroe (The Estate of Marilyn Monroe LLC) para asegurar que cada detalle rinde homenaje a una de sus actuaciones más memorables, añade el comunicado.

La escena de ‘Diamonds Are a Girl’s Best Friend’, recuerda Mattel en una nota, es «uno de los momentos de moda más icónicos del cine» y ayudó a definir el legado cultural de la actriz.

El vestido de la muñeca luce un llamativo lazo de gran tamaño, largos guantes y lleva joyas inspiradas en diamantes, emulando el «glamour inconfundible de Marilyn».

«Más que un tributo a este look inolvidable, honramos a Marilyn como una pionera: una productora perspicaz, una empresaria y una artista que rompió barreras, y esta muñeca celebra la totalidad de su increíble legado», subraya Robert Best, vicepresidente y director creativo de diseño de muñecas en Mattel.

El diseño se suma a otros de Mattel en homenaje a Marilyn Monroe, ya que entre 1997 y 2009 vieron la luz varias muñecas que celebraron sus papeles cinematográficos y sus momentos de moda más memorables.

Mattel ha lanzado muñecas inspiradas en otros iconos culturales como Whitney Houston, Miley Cyrus, Kylie Minogue, Aaliyah, Stevie Nicks, Gloria Estefan, David Bowie, Juan Gabriel, Tina Turner, Elvis Presley, Diana Ross o Elton John, entre otros.

El aniversario de Marilyn Monroe cuenta con una extensa programación en todo el mundo, especialmente exposiciones como ‘Marilyn Monroe: Hollywood Icon’ en el Academy Museum of Motion Pictures en Los Ángeles o ‘Marilyn Monroe: A Portrait’ en la National Portrait Gallery de Londres.


Comparte:
Concierto en Medellín recauda casi 2 mdd para víctimas de terremoto en Colombia

Concierto en Medellín recauda casi 2 mdd para víctimas de terremoto en Colombia

Comparte:

Un concierto con más de 25 artistas y una jornada de donaciones recaudaron en Medellín 1.9 millones de dólares y 31 toneladas de alimentos y productos de aseo para los damnificados por el terremoto que sacudió Colombia el pasado lunes, informó el alcalde de la ciudad, Federico Gutiérrez.

La jornada ‘Colombia, Medellín Te Quiere’, celebrada en el centro de eventos La Macarena, comenzó al mediodía con actuaciones y una jornada de donaciones destinadas a las familias afectadas de Chocó, Valle del Cauca y el Eje Cafetero.

Entre los artistas de música popular que se sumaron a la iniciativa estuvieron Luis Alfonso, Pipe Bueno, Ciro Quiñonez, Joaquín Guiller, Jhonny Rivera, Hernán Gómez y Dareska, mientras que el vallenato estuvo representado por Daniel Calderón, Felipe Peláez, Hebert Vargas y Osmar Pérez, entre otros.

La convocatoria también reunió a algunos artistas urbanos, de reguetón y pop, así como a creadores de contenido como Westcol, Pelicanger, y Yeferson y Cintia Cossio.

«Medellín volvió a demostrar que la solidaridad se convierte en acción», afirmó Gutiérrez al destacar el resultado de la jornada, que permitió reunir además las 31 toneladas de alimentos y productos de aseo que serán canalizadas hacia las zonas afectadas.

La jornada se suma a otras iniciativas de la industria musical colombiana para apoyar a las víctimas del terremoto, como Morat, que comenzó ayer su gira mundial ‘Ya Es Mañana’ donando parte de los ingresos de los seis conciertos que dará en la capital para reconstruir colegios dañados por el terremoto.

Karol G, Miguel Bosé, Sebastián Yatra, Maluma y Silvestre Dangond, junto a otros artistas, también anunciaron un concierto solidario el próximo 23 de agosto en Bogotá, cuyos fondos serán destinados a la reconstrucción de las zonas más afectadas.

El terremoto, que tuvo su epicentro en las inmediaciones de San José del Palmar, en el departamento del Chocó, deja hasta ahora 294 fallecidos, 3.935 heridos y 320 desaparecidos, además de 14.493 viviendas destruidas y 81.506 afectadas. 

 


Comparte:
Shakira reconstruirá universidad y 10 escuelas afectadas por terremoto en Colombia

Shakira reconstruirá universidad y 10 escuelas afectadas por terremoto en Colombia

Comparte:

La cantante colombiana Shakira, anunció este lunes que reconstruirá la Universidad Tecnológica del Chocó, dañada por el terremoto que sacudió a Colombia el pasado 10 de agosto, y que junto al estadounidense Howard Graham Buffett impulsará la construcción de diez nuevos colegios en el departamento.
«Voy a dedicar todos mis esfuerzos personales a reconstruir la Universidad Tecnológica del Chocó (…) Howard va a ayudarnos con (la Fundación) Pies Descalzos a construir diez escuelas nuevas en el Chocó, por eso era tan importante traerlo, por eso era tan importante venir hoy», dijo Shakira a periodistas en una visita con Buffett a Quibdó, capital del Chocó.
La cantante, señaló que «cada día que los niños no van a la escuela, es un día en que pausamos su futuro, y eso no lo podemos permitir».
Shakira explicó que por iniciativa suya, el movimiento Global Citizen aportará 500.000 dólares y la promotora de conciertos Live Nation dará otros 500.000, para un total de un millón de dólares que serán destinados a la reconstrucción de las escuelas destruidas por el terremoto.
La artista también hizo un llamamiento a los Gobiernos de Canadá, Japón y Reino Unido, así como al sector privado y a otras fundaciones, para que se sumen a los esfuerzos de recuperación del Chocó.
Una deuda con el Chocó
Durante su visita, Shakira aseguró que el departamento arrastra una «deuda histórica» y advirtió de que la emergencia no debe terminar cuando pase la atención inicial de la tragedia, que en el Chocó deja al menos 13 personas muertas, miles de damnificados y centenares de viviendas y otras edificaciones destruidas o dañadas.
«Lo que más me preocupa es que después de que pase el estado de emergencia (…) queden tantas personas en el olvido y damnificadas y nuestros niños no puedan volver al colegio», afirmó.
 
Con información de EFE / Foto: Facebook 

Comparte:
Wisin anuncia próxima apertura de la Universidad del Perreo; esto se sabe

Wisin anuncia próxima apertura de la Universidad del Perreo; esto se sabe

Comparte:

El reguetonero puertorriqueño Wisin, conocido como ‘El Sobreviviente’ del reguetón, anunció este martes con «mucho orgullo y compromiso» la creación de la Universidad Del Perreo (UDP).

«Siento la responsabilidad personal de enaltecer nuestra cultura y proteger el legado de un movimiento que cambió la industria para siempre. Es por esto que hoy, con mucho orgullo y compromiso, anuncio oficialmente la creación de una nueva institución dedicada al estudio, la preservación y la difusión de nuestra historia: UNIVERSIDAD DEL PERREO (UDP)», expresó el artista en sus redes sociales.

«Después de más de tres décadas de carrera musical, de ver cómo nuestro sonido nació en la calle y se expandió hasta conquistar cada rincón del mundo, he comprendido que nuestra historia es demasiado grande para quedarse solo en los escenarios», añadió Juan Luis Morera, nombre de pila del cantante.

Asimismo, el intérprete de éxitos como ‘Pegao’, ‘Rakata’, ‘Pam Pam’, ‘Paleta’, ‘Sexy Movimiento’ o ‘Mírala Bien’ indicó que la misión es darle al reguetón «el rigor y el lugar de respeto que se merece» y ampliará más información próximamente.

La institución ya cuenta con su página web oficial donde aparece una cuenta regresiva de 15 días.

El reguetón pasó de ser un género censurado en Puerto Rico en sus inicios desde finales de los años ochenta, a dominar la música mundial gracias a colaboraciones entre destacados artistas y fusiones con otros géneros. EFE
 


Comparte:
‘¡Señora!’: Veracruzano conquista redes con bromas usando una voz que desconcierta a todos

‘¡Señora!’: Veracruzano conquista redes con bromas usando una voz que desconcierta a todos

Comparte:

En redes sociales un joven veracruzano está causando furor con sus bromas, las cuales son inofensivas pero sí confunden a quienes caen en ellas. Se trata de Carlos Barragán, @charlyprnks_03 en Instagram, quien ha dejado a cientos de personas con dudas con su talento para imitar voces.

La mayoría de sus videos comienzan igual, Charly encuentra a alguna o varias personas que se encuentren distraídas en la calle, y en ese momento hace su ya conocido grito de «¡Señor!» o «¡Señora!»

Debido a que la voz es convicente y muy similar a la de una mujer, las personas voltean para ver quién las llamó pero solo se topan a un hombre joven, que no cuadra con el grito.

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Shared post on

Cuando le vuelven a dar la espalda, Charlyprnks vuelve a gritar «Señor», y la confusión crece.

En algunos de los videos las personas buscan por varios metros, voltean para arriba, hacia abajo, se asoman a los locales y le preguntan al mismo influencer si no escuchó a una señora, a lo que siempre responde que sí e incluso los ayuda a buscar. 

Equiposde televisión y vídeo

Los videos son grabados con los nuevos Meta Glasses, por lo que las personas no se dan cuenta de que son grabados. En algunos casos el joven les dice que es una broma o las mismas personas se dan cuenta, pero en muchos videos las personas se van todavía confundidas.

En un reel reciente, el joven le hace la broma al rapero y reguetonero Dixson Waz, en una presentación que tuvo en la ciudad de Córdoba, Veracruz.

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Shared post on

mb


Comparte:
Detienen a más de 400 personas en festival de Tomorrowland, ¿Por qué?

Detienen a más de 400 personas en festival de Tomorrowland, ¿Por qué?

Comparte:

La Policía Federal de Bélgica, detuvo a 403 personas por posesión de  drogas para consumo propio durante el festival de música electrónica Tomorrowland, celebrado los dos últimos fines de semana en Boom, al norte de Bruselas, informó la Fiscalía de Amberes.
El Ministerio Público comunicó en una nota de prensa la detención también de 32 personas por tráfico de drogas, que serán citadas a declarar el próximo 25 de noviembre en Amberes ante una sala especial dedicada al festival.
Entre los detenidos por narcotráfico, figura un ciudadano neerlandés que ya había sido condenado durante la edición de 2024 del festival por los mismos motivos.
A las 403 personas sorprendidas con pequeñas cantidades de  droga para consumo personal, se les expulsó del recinto y se les ofreció un acuerdo económico inmediato, cuyo importe total asciende a 104 mil euros.
Los tres estupefacientes más incautados fueron pastillas de éxtasis (MDMA), cocaína y ketamina, así como ‘polvos rosas’ (una mezcla de drogas sintéticas) y metanfetaminas.
El Instituto Nacional de Criminalística y Criminología belga, encargado del análisis de las drogas requisadas, detectó además ketamina en comprimidos similares al éxtasis y en aerosoles nasales, entre otras sustancias.
El balance policial contabilizó un total de 114 detenciones, de las que 51 fueron arrestos judiciales, principalmente por narcotráfico y hurtos, y 63 arrestos administrativos, vinculados a la embriaguez y a alteraciones del orden público.
Entre los arrestados se encuentran siete hombres de entre 25 y 39 años sorprendidos por agentes de paisano en la zona VIP del festival mientras intentaban robar relojes de lujo.
Tomorrowland celebró este año su vigésima edición durante los dos últimos fines de semana: del 17 al 19 de julio y del 24 al 26 de julio.
Bajo el lema «Consciencia», el festival de música electrónica contó con la participación de más de 500 artistas, entre ellos Martin Garrix, David Guetta, The Chainsmokers o Dimitri Vegas.  Búsquedade personas
 
Con información de EFE / Foto: EFE 

Comparte:
Paul McCartney compite por otro gran premio a sus 84 años

Paul McCartney compite por otro gran premio a sus 84 años

Comparte:

El exBeatle Paul McCartney, Olivia Dean y Raye figuran entre los artistas seleccionados para los premios de música Mercury 2026, que se entregarán en una gala en la ciudad de Newcastle, en el noreste de Inglaterra, el próximo 22 de octubre.

Este galardón, creado en 1992, se otorga anualmente al mejor álbum de un artista del Reino Unido o Irlanda.

Entre los álbumes seleccionados figura ‘The Boys of Dungean Lane’, el último trabajo de McCartney, que está compuesto por 14 canciones y rememora las vivencias de su infancia en el barrio Speke de Liverpool (noroeste de Inglaterra).

Lanzado a finales de mayo, este fue el primer álbum de McCartney, de 84 años, en cinco años y alcanzó el número uno en las listas de éxitos del Reino Unido.

Olivia Dean figura por ‘The Art of Loving, que ya ganó el premio al álbum del año en los premios Brits, mientras que también forman parte de la lista ‘This Music May Contain Hope’ de Raye, ‘The Boy Who Played The Harp’ de Dave, ‘Everybody Scream’ de Florence And The Machine, ‘Blizzard de Dove Ellis y ‘A Great Day In Newcastle’ de Knats.

La lista se completa con ‘Don’t Look Down’ de Kojey Radical, Jade con ‘That’s Showbiz Baby’, Nia Archives con ‘Emotional Junglist’, Suede con ‘Antidepressants’ y varios artistas con ‘HELP’.

Los álbumes se nominan en función de su mérito musical, independientemente del éxito comercial que el disco o el artista hayan tenido durante el año.

La entrega de los premios se hará en el centro Utilita Arena de Newcastle y es el segundo año consecutivo que la gala tiene lugar en esta ciudad, ya que hasta entonces siempre fue en Londres.

El Mercury al mejor álbum está dotado con 25.000 libras (29.259 euros).

Fuente: EFE/Foto: redes Paul McCartney


Comparte:
Cuatro mujeres acusan a ganador del Oscar de conducta s3xual delictiva (+video)

Cuatro mujeres acusan a ganador del Oscar de conducta s3xual delictiva (+video)

Comparte:

– Los hechos se revelan en el documental “Jared Leto: El oscuro secreto de Hollywood”

Cuatro mujeres han acusado al actor y músico estadounidense Jared Leto, ganador de un Oscar y líder de la banda ‘30 Seconds to Mars’, de conducta sexual delictiva cuando ellas eran adolescentes, según un documental de la BBC.

El programa se titula “Jared Leto: El oscuro secreto de Hollywood” y en él varias mujeres afirman que el actor, de 54 años, tuvo un comportamiento sexual inapropiado con ellas.

De acuerdo con la cadena británica, los incidentes habrían ocurrido entre 2002 y 2016, cuando Leto tenía entre 30 y 40 años. Las mujeres lo acusan de agresión sexual, violación de menores y de utilizar lenguaje explícito e inapropiado hacia adolescentes.

Una de las mujeres afirmó haber sufrido una agresión sexual cuando tenía 17 años, mientras que otras relataron experiencias de contenido sexual con el actor cuando eran menores de edad. La BBC asegura haber visto fotografías y mensajes que respaldan sus testimonios, además de contar con declaraciones de amigos y familiares.

Jared Leto ganó un Oscar por su actuación en ‘Dallas Buyers Club’ y es conocido también por ser integrante de ‘30 Seconds to Mars’, banda formada en 1998.

Fuente: XEVA/ 


Comparte:
Muere el legendario saxofonista Plas Johnson. El del tema de ‘La Pantera Rosa’

Muere el legendario saxofonista Plas Johnson. El del tema de ‘La Pantera Rosa’

Comparte:

El saxofonista estadounidense Plas Johnson, considerado uno de los músicos de sesión más importantes de la historia de Estados Unidos, falleció a los 94 años, dejando un legado que marcó al  jazz, la música popular y las bandas sonoras de Hollywood durante más de siete décadas. La noticia fue confirmada por familiares y medios especializados en música. Instrumentosmusicales
Johnson alcanzó fama internacional por interpretar el inolvidable solo de saxofón de «The Pink Panther Theme», compuesto por Henry Mancini para la película La Pantera Rosa de 1963, una de las melodías más reconocibles en la historia del cine. El propio Mancini escribió esa pieza pensando en el estilo y sonido del músico, cuyo desempeño convirtió el tema en un clásico mundial.
Nacido el 21 de julio de 1931 en Donaldsonville, Luisiana, Plas Johnson inició su carrera desde muy joven y, tras mudarse a Los Ángeles en la década de 1950, se consolidó como uno de los instrumentistas más solicitados de la industria  musical estadounidense. Su talento lo llevó a participar en miles de grabaciones para artistas de distintos géneros.
A lo largo de su trayectoria colaboró con figuras de la talla de Frank Sinatra, Nat King Cole, Ella Fitzgerald, Barbra Streisand, Marvin Gaye, B.B. King, The Beach Boys y Steely Dan, entre muchos otros, convirtiéndose en una pieza fundamental detrás de numerosos éxitos discográficos.
Además de su trabajo en los estudios de grabación, Johnson fue reconocido como integrante del grupo de músicos conocido como The Wrecking Crew, colectivo de instrumentistas que participó en innumerables producciones  musicales y bandas sonoras en Hollywood durante las décadas de 1960 y 1970.
De acuerdo con los reportes, el músico falleció el pasado 15 de julio en su residencia de Los Ángeles, apenas unos días antes de cumplir 95 años. Hasta el momento no se ha informado oficialmente la causa de su muerte.
La comunidad musical ha comenzado a rendir homenaje a quien fue considerado un referente del saxofón tenor y uno de los músicos de sesión más influyentes del siglo XX. Su interpretación en «The Pink Panther Theme» permanece como una de las ejecuciones instrumentales más emblemáticas de la historia de la música para cine y un símbolo de la elegancia del jazz estadounidense. Jazz
Palabras clave SEO: Plas Johnson, murió Plas Johnson, saxofonista La Pantera Rosa, The Pink Panther Theme, Henry Mancini, músico de sesión Estados Unidos, jazz, Hollywood, fallece Plas Johnson.


Comparte:
Venecia se llena de estrellas: Oasis, Robert Pattinson, Al Pacino y George Clooney asistirán

Venecia se llena de estrellas: Oasis, Robert Pattinson, Al Pacino y George Clooney asistirán

Comparte:

Javier Bardem, Penélope Cruz, Robert Pattinson, Al Pacino, Russel Crowe o Kate y Rooney Mara están entre las pocas estrellas cinematográficas que pasarán este año por la alfombra roja de la 83 edición del Festival de Venecia, aunque serán sin duda los hermanos Gallagher los que acapararán toda la atención es su promeida asistencia a la Mostra.

Liam y Noel Gallagher, los líderes de Oasis, han prometido que estarán en el Lido veneciano para presentar el documental ‘Oasis: Don’t look back in anger’, de Dylan Southern y Will Lovelace, en el apartado de filmes de no ficción fuera de concurso de la sección Venice Open, anunció este jueves el director de la Mostra, Alberto Barbera.

Y en lo que se refiere a estrellas puramente cinematográficas destaca el elenco de ‘Bunker’, del francés Florian Zeller, que llevará a competición una cinta que cuenta con Bardem, Cruz, Stephen Graham, Paul Dano y Patrick Schwarzenneger.

También cuenta con nombres conocidos ‘Wild Horse Nine’, el nuevo trabajo de Martin McDonagh. Nada menos que Joh Malkovich, Sam Rockwell, Steve Buscemi, Tom Waits o Parker Posey.

Mientras que en ‘Company’, de Casey Affleck, participa el veterano Nick Nolte, además Ben Mendelsohn y los dos hijos del director, Atticus e Indiana.

Las hermanas Mara, Kate y Rooney, protagonizan ‘Bucking Fastard’, de Werner Herzog, en la que también están Orlando Bloom y Domhnall Gleeson, muy popular desde que hizo de malo en las últimas entregas de ‘Star Wars’.

Y otro rostro conocido, el del británico Robert Pattinson, podría pasear por la alfombra roja de Venecia para presentar ‘Primetime’, de Lance Oppenheim, también en la competición por el León de Oro.

Fuera de competición se verá a Kiefer Sutherland y Al Pacino, protagonistas de ‘Father Joe’, así como al italiano Toni Servillo protagonista de ‘Scherzetto’, de Mario Martone.

Russell Crowe llegará como director de un filme autobiográfico, ‘What Love Builds’, que se centra en su faceta de actor pero también de músico.

Y Ellen Burstyn, que recibirá uno de los Leones de Oro de honor de esta edición, protagoniza ‘Flesh Impact’, de Maggie Gyllenhaal -presidenta del jurado de la competición oficial-, un filme sobre Marilyn Monroe en cuyo reparto están además Dakota Johnson y Peter Sarsgaard.

El segundo León de Oro será para George Clooney, una presencia habitual en Venecia y que protagonizará, sin duda, una de las alfombras rojas más esperadas de la edición.

Fuente: EFE/Foto: ChatGPT


Comparte:
Rosalía arranca gira por Latinoamérica; conoce su tour

Rosalía arranca gira por Latinoamérica; conoce su tour

Comparte:

Rosalía inicia este jueves en Bogotá la etapa  latinoamericana de su ‘Lux Tour’, una gira que desde marzo ha recorrido Europa y Norteamérica con un espectáculo de gran formato en el que la cantante combina música, teatro y una elaborada puesta en escena que ha convertido cada  concierto en una experiencia inmersiva.
La artista catalana llegará al Movistar Arena de la capital colombiana tras más de cuatro meses de actuaciones en algunos de los principales recintos del mundo, entre ellos el Accor Arena de París, el Palau Sant Jordi de Barcelona, el The O2 de Londres y el Madison Square Garden de Nueva York.
El concierto de Bogotá marcará el inicio del tramo  latinoamericano de una gira que comenzó el 16 de marzo en Lyon (Francia) y que, tras recorrer Europa, Estados Unidos y Canadá, continuará por Chile, Argentina, Brasil y México antes de concluir el próximo 3 de septiembre en San Juan (Puerto Rico).
En total, el ‘Lux Tour’ comprende 42 actuaciones distribuidas en 17 países y supone la gira más ambiciosa de la carrera de Rosalía.
El espectáculo está concebido como una obra dividida en varios actos, con una fuerte influencia teatral y operística, marcada por una orquesta en directo que acompaña buena parte del concierto.
Uno de los momentos más esperados de cada noche llega con el llamado «confesionario», un espacio en el que Rosalía invita a una personalidad a sentarse frente al público para compartir una anécdota o una confesión antes de dar paso a la siguiente parte del espectáculo.
Por ese rincón han pasado artistas como Karol G, que apareció en Los Ángeles y habló sobre una decepción amorosa; la cantante Chappell Roan; la neozelandesa Lorde; el comediante Marcello Hernández y figuras como Aitana, Bad Gyal, Najwa Nimri y Guitarricadelafuente.
Rosalía Vila Tobella (Sant Esteve Sesrovires, Barcelona, 1992) se ha consolidado como una de las artistas españolas de mayor proyección internacional gracias a una carrera marcada por la fusión del flamenco con el pop, la música urbana y la electrónica.
Tras llamar la atención con ‘Los Ángeles’ (2017), alcanzó el reconocimiento mundial con ‘El mal querer’ (2018), impulsado por éxitos como ‘Malamente’ y ‘Pienso en tu mirá’, antes de ampliar su alcance con ‘Motomami’ (2022), un álbum que recibió el aplauso de la crítica y obtuvo el Grammy al mejor álbum latino de rock o alternativo.
Tras la cita en Bogotá, la artista actuará el 24 y 25 de julio en Santiago de Chile; el 1 y 2 de agosto en Buenos Aires; el 10 de agosto en Río de Janeiro; el 15 de agosto en Guadalajara; el 19 de agosto en Monterrey; el 24 y 26 de agosto en Ciudad de México, y cerrará la gira el 3 de septiembre en San Juan. Músicapop
 
Con información de EFE / Foto: Archivo / 

Comparte:
¿Quién es Masad Al – Tamimi, el noveno integrante de LCDLF Mx?

¿Quién es Masad Al – Tamimi, el noveno integrante de LCDLF Mx?

Comparte:

Masad Al – Tamimi noveno habitante confirmado de La Casa de los Famosos México 

La producción de La Casa de los Famosos México informó que Masad Al – Tamimi formará parte de la cuarta temporada del exitoso.

SOBRE: Masad Al- Tamimi  

Compartir su choque cultural entre México y Arabia Saudita ha llevado a este influencer y empresario árabe a ser una sensación en redes sociales. Masad ha logrado construir una comunidad digital con más de 2 millones de seguidores en todas sus plataformas, al conectar con la audiencia compartiendo su estilo de vida, su cultura y su día a día en territorio mexicano. 

Además, es considerado como uno de los rostros más bellos del internet.

Desde su llegada a México ha participado en eventos, proyectos digitales y colaboraciones con diferentes creadores de contenido, como Wendy Guevara y Karina Torres, lo que ha incrementado su popularidad entre el público latino.  

Esto, aunado a sus relaciones sentimentales con figuras del espectáculo y las redes sociales que se han hecho públicas, como las que sostuvo con la influencer Melissa Navarro y la ex reina de belleza, Alejandra Tijerina.

La Casa de los Famosos México, producción de TelevisaUnivision y EndemolShine Boomdog, se adentrará en la realidad de una casa habitada por un grupo de famosas personalidades que, aisladas totalmente del mundo exterior, tendrán que convivir 24 horas al día, sabiendo que todo lo que hacen es observado. 

La estrecha convivencia y el reto de no ser eliminados generará un ambiente lleno de tensión, donde las emociones se amplifican y se vuelven más intensas.

Todo lo que ocurra durante las revelaciones de la cuarta temporada de La Casa de los Famosos México será una experiencia multiplataforma y se podrá seguir a través de las estrellas, Canal 5, Canal 9 y ViX, además de las redes oficiales de este reality en YouTube, FaceBook, Instagram y TikTok. En ViX el público podrá ver todo en vivo 24/7 y sin censura.

La cuarta edición de La Casa de los Famosos México iniciará transmisiones el domingo 26 de julio, a las 20:30 horas por las estrellas.

Fuente: Televisa 

Fotos Facebook: La Casa de Los Famosos México 


Comparte:
Don Omar afirma que tiene ‘negocios pendientes’ con Daddy Yankee

Don Omar afirma que tiene ‘negocios pendientes’ con Daddy Yankee

Comparte:

La última vez que Don Omar habló con Daddy Yankee le dijo que tenían negocios pendientes, que tenían una revancha por hablar. La respuesta que le dio Daddy Yankee le «abrió las expectativas»: «La próxima vez que hagamos algo juntos, sera algo más grande de lo que hicimos antes». Reguetón
En una entrevista con EFE tras el anuncio de su nueva gira por Europa para 2027, el compositor de «Dale don dale» o «Pobre Diabla» afirma que «le encantaría» hacer una nueva colaboración con el padre de «La gasolina», y sostiene que disfruta de su «nueva faceta».
Don Omar lleva más de 25 años en la industria  musical y es considerado uno de los «padres del reguetón»; sigue llenando estadios a pesar del paso del tiempo y del cambio que se está viviendo en el género con la nueva generación de artistas, algo que para él es «un logro».
«Yo estoy sumamente agradecido de tener todavía la vigencia y seguir disfrutándola dentro de la música», reconoce sonriente el cantante puertorriqueño.
Dos meses antes de comenzar su tour «The Last King», el próximo 25 de septiembre por Estados Unidos y Canadá, Don Omar anuncia que pisará el año que viene trece escenarios de ciudades europeas, entre ellas seis españolas, como Madrid, Málaga o Valencia, entre el 24 de junio y el 18 de julio.
Al margen de la música, tras pensárselo durante unos segundos, Don Omar reconoce, el día después de que España se clasificara para la final del mundial, que siente afinidad por ese país y por Argentina y que le gustaría ver una final entre ambos, en la que ganara España. Reguetón
De odontólogo a reggaetonero
Al principio, cuenta Don Omar que su música «no tenía ritmo». «Yo no escribía canciones con ritmo, yo escribía canciones y seguía buscando melodías», asegura.
Aprendió a cantar en la iglesia. Confiesa que conoció a Eliel -DJ y productor suyo, de Daddy Yankee o de Zion & Lennox, entre otros- porque era el pianista de su iglesia, «un virtuoso», y el nieto de la pastora del templo.
Cuando supieron que ambos escuchaban gospel, conectaron y comenzaron a trabajar juntos: «Las primeras canciones fueron eso, yo sentado cantando con él al lado de un piano», recuerda el artista.
Quizá, si no hubiera sido porque persiguió su «pasión», la música, Don Omar habría sido un magnífico odontólogo.
«En algún momento quise ser odontólogo», dice, «quería estudiar y buscar hacerme una carrera y un profesional».
Pero al ganador de dos Latin Grammys le pudo su «pasión por la música urbana», tanto que cuando estaba en tercer grado de escuela elemental se escapaba de clase para ver la actuación de apenas tres minutos de un rapero puertorriqueño, emitida en un show televisivo.
«Iba corriendo a la casa, veía la presentación y regresaba corriendo a la escuela. Y en algún momento, algo dentro de mí me dijo, ‘si realmente lo que quieres hacer es esto, hazlo'», rememora.
 
Con información de EFE / Foto: Facebook 

Comparte:
Elsa Aguirre mantuvo un estrecho vínculo con Veracruz, siempre vestida de blanco

Elsa Aguirre mantuvo un estrecho vínculo con Veracruz, siempre vestida de blanco

Comparte:

La actriz Elsa Aguirre, una de las máximas figuras de la Época de Oro del Cine Mexicano, mantuvo durante décadas una estrecha relación con Coatepec, Veracruz, ciudad que eligió como uno de sus principales destinos para profundizar en su práctica del yoga, la meditación y un estilo de vida basado en la espiritualidad y el respeto por la naturaleza. 

Su vínculo con el municipio veracruzano estuvo ligado al Ashram de Coatepec, ubicado en la zona de Los Carriles, así como a la Hacienda de Zimpizahua, espacios dedicados a la meditación, el ecoturismo, las actividades holísticas y la alimentación vegetariana, donde realizó diversas estancias a lo largo de su vida

Un cambio de vida impulsado por la espiritualidad

Elsa Aguirre relató en distintas entrevistas que alrededor de los 30 años experimentó un profundo cambio personal que la llevó a transformar por completo sus hábitos de vida.

La actriz recordó que una reflexión escuchada en televisión sobre la importancia de evitar «intoxicar el cuerpo» despertó su interés por adoptar un estilo de vida más saludable y consciente.

Y tuvo la fortuna de conocer al doctor José Manuel Estrada, líder espiritual de la Gran Fraternidad Universal, cuyas enseñanzas influyeron de manera decisiva en su formación espiritual. Bajo esta filosofía decidió abandonar el consumo de carne, convencida de que hacerlo representaba un acto de respeto hacia todos los seres vivos y una práctica de la no violencia.

Yoga, meditación y alimentación vegetariana

La decisión de dejar de consumir carne coincidió con el inicio de una disciplina que la acompañó durante más de seis décadas: la práctica cotidiana del yoga y la meditación.

Con el paso de los años consolidó una alimentación ovolactovegetariana. Aunque inicialmente mantuvo el consumo de productos lácteos, posteriormente eliminó los quesos por recomendación médica para reducir el consumo de grasas.

Su estilo de vida también incluyó otros hábitos como los baños con agua fría y la abstinencia de alcohol, tabaco y café, prácticas que ella consideraba fundamentales para conservar la salud física y mental.

Coatepec, un lugar de paz para la actriz

Durante sus visitas a Veracruz, Elsa Aguirre encontró en Coatepec un entorno propicio para fortalecer su desarrollo espiritual. Tanto el Ashram de Coatepec como la Hacienda de Zimpizahua fueron escenarios de retiros, actividades de meditación y convivencia con personas interesadas en el crecimiento personal. La actriz participó en diversas conferencias donde compartía su experiencia sobre el yoga, la alimentación consciente y la importancia de mantener una vida equilibrada.

Despedida desde la comunidad espiritual

Tras el fallecimiento de la actriz y humanista, José Manuel Estrada, nieto del cofundador y primer discípulo del doctor Serge Raynaud de la Ferriere, fundador de la Gran Fraternidad Universal, expresó públicamente un mensaje de despedida a través de sus redes sociales, recordando el legado espiritual y humanista que Elsa Aguirre dejó durante décadas.

Con ello concluyó la trayectoria de una de las últimas grandes estrellas del cine mexicano, cuya huella no solo quedó plasmada en la pantalla grande, sino también en lugares como Coatepec, Veracruz, en donde continuará siendo recordada por su gran belleza física y espiritual, siempre vestida de blanco.

 


Comparte:
WhatsApp: estas son las principales novedades que llegaron a la aplicación

WhatsApp: estas son las principales novedades que llegaron a la aplicación

Comparte:

WhatsApp continúa incorporando funciones enfocadas en la privacidad, la inteligencia artificial y una mejor experiencia para chats, grupos y canales. Durante junio de 2026, la plataforma de Meta anunció y comenzó a desplegar varias herramientas, aunque algunas llegan de forma gradual y otras permanecen en fase beta.

Estas son las novedades más importantes:

Nombres de usuario para no compartir tu número

Una de las funciones más esperadas comenzó a desplegarse a finales de junio.

Con esta herramienta, los usuarios podrán crear un nombre de usuario único para que otras personas puedan contactarlos sin necesidad de conocer su número telefónico.

Lo más importante:

  • Permite chatear sin revelar el número de celular.
  • No existe un directorio público de usuarios.
  • Se podrá agregar una clave adicional para reforzar la privacidad.
  • El despliegue será gradual por países.

Mensajes de texto de una sola visualización

Después de las fotos, videos y notas de voz temporales, WhatsApp comenzó a probar una función para que los mensajes de texto también desaparezcan después de ser abiertos una sola vez.

La herramienta busca reforzar la privacidad cuando se comparte información sensible.

Características:

  • El mensaje solo podrá abrirse una vez.
  • Después desaparecerá automáticamente.
  • Actualmente se encuentra en pruebas beta.

Un «punto verde» para encontrar chats activos

WhatsApp también prueba un pequeño indicador verde que aparecerá junto a conversaciones con actividad reciente.

El objetivo es ayudar a localizar rápidamente los chats donde hubo nuevos mensajes, sin modificar las confirmaciones de lectura ni el estado «en línea».

Esta función aún se encuentra en desarrollo para usuarios beta.


Resúmenes privados con Meta AI

La aplicación comenzó a integrar herramientas de inteligencia artificial capaces de generar resúmenes de conversaciones, especialmente útiles en chats con muchos mensajes sin leer.

Meta asegura que el procesamiento mantiene las protecciones de privacidad mediante tecnologías de procesamiento privado.

Entre sus ventajas:

  • Resume conversaciones largas.
  • Ayuda a ponerse al día rápidamente.
  • El contenido permanece protegido mediante el sistema de privacidad anunciado por Meta.

Historial al ingresar a nuevos grupos

Otra mejora permite que quienes se incorporan a un grupo puedan acceder a un historial reciente de mensajes, facilitando entender el contexto de la conversación sin depender únicamente de otros participantes.

La disponibilidad también llegará de forma escalonada.


Más funciones para grupos

WhatsApp continúa renovando la experiencia en grupos con cambios como:

  • Nueva organización mediante pestañas.
  • Accesos más rápidos a herramientas de seguridad.
  • Mejor administración de participantes.
  • Preparativos para el envío programado de mensajes en algunas plataformas.

Novedades por el Mundial 2026

Con motivo de la Copa Mundial, WhatsApp lanzó funciones temporales para que los aficionados interactúen durante los partidos. 

Entre ellas destacan:

  • Emoji oficial del balón del torneo.
  • Stickers temáticos.
  • Efectos especiales para videollamadas.
  • Nuevas herramientas para compartir contenido relacionado con los partidos en chats y canales.

Anuncios en la pestaña «Novedades»

Meta confirmó la llegada de anuncios dentro de la pestaña Novedades, donde se encuentran los Estados y los Canales.

La empresa aclaró que:

  • No aparecerán dentro de los chats personales.
  • Las conversaciones seguirán protegidas por cifrado de extremo a extremo.
  • Los anuncios estarán limitados a la sección de Novedades.

En resumen

Las novedades de junio de 2026 muestran que WhatsApp apuesta por tres grandes objetivos:

  • Mayor privacidad, con nombres de usuario y mensajes de una sola visualización.
  • Más inteligencia artificial, mediante resúmenes automáticos de conversaciones.
  • Una mejor experiencia de uso, gracias a mejoras en grupos, canales y herramientas temporales para eventos como el Mundial 2026.

Comparte:
Fallece Ela Laboriel, una gran intérprete del jazz y el blues

Fallece Ela Laboriel, una gran intérprete del jazz y el blues

Comparte:

La cantante y actriz, hermana del inolvidable Johnny Laboriel, falleció este día en Ciudad Madero, Tamaulipas, dejando un legado artístico que marcó a varias generaciones con su talento sobre los escenarios y la televisión

El mundo del espectáculo mexicano está de luto tras darse a conocer el fallecimiento de la cantante y actriz Ela Laboriel, una de las voces más representativas del jazz y el blues en México, cuya trayectoria quedó grabada en la memoria del público gracias a sus interpretaciones y su presencia en los escenarios. 

La noticia ha conmocionado a seguidores y colegas de la artista, quien murió este día en Ciudad Madero, Tamaulipas, lugar donde decidió establecerse tras retirarse de la vida artística. De acuerdo con los primeros reportes, su fallecimiento habría sido consecuencia de un enfisema pulmonar.

Nacida como Esperanza Laboriel López el 28 de marzo de 1949 en la Ciudad de México, Ela Laboriel fue una destacada cantante y actriz mexicana de origen garífuna. A lo largo de su carrera brilló por su extraordinaria capacidad vocal, convirtiéndose en una de las principales exponentes nacionales del jazz y el blues, aunque también conquistó al público con baladas y música romántica.

Su talento la llevó a presentarse en innumerables caravanas artísticas, palenques, ferias y teatros del pueblo, donde conquistó al público con interpretaciones que se volvieron inolvidables. Entre sus temas más recordados destacan Chica ye ye, Vanidad, La chica de Ipanema, Nube gris, Mulata a go go, Sin final y Melodía de amor, canción que interpretó junto a su hermano, el también legendario Johnny Laboriel.

Además de su faceta musical, Ela Laboriel desarrolló una sólida carrera como actriz, participando en diversas producciones de cine y telenovelas, donde demostró su versatilidad artística y consolidó una trayectoria de varias décadas.

Con su partida, México pierde a una artista que dejó huella por su calidad interpretativa, su calidez humana y una voz que seguirá viva en cada una de sus canciones.

Descanse en paz, Ela Laboriel. Su legado permanecerá para siempre en la historia de la música y el espectáculo mexicano.

 

pmc/ 


Comparte:
Atlas, el robot que celebra los goles como Kane y Haaland

Atlas, el robot que celebra los goles como Kane y Haaland

Comparte:

Redacción deportes (EFE).- El robot humanoide ‘Atlas’, que celebra los goles inspirado en futbolistas como Harry Kane, Erling Haaland, Matheus Cunha o Son Heung-min, es el nuevo fichaje del Mundial de Estados Unidos, México y Canadá, tras participar en el descanso del Brasil-Noruega.

La «histórica» presentación tuvo lugar durante el descanso del partido de octavos de final, cuando el robot salió del túnel de vestuarios e hizo una secuencia de celebraciones de gol inspiradas en esos futbolistas, antes de entregar el balón ceremonial al árbitro para el inicio de la segunda parte.

La intervención de ‘Atlas’, desarrollado por la compañía Bolton Dynamics, supuso «la primera integración de un robot de estas características en el entorno de un partido en directo de la Copa del Mundo de la FIFA», indicó este lunes Hyundai Motor, que participó el en el proyecto.

‘Atlas’ recibió entrenamiento con tecnologías de adaptación de movimientos humanos y sistemas que le permiten ejecutar movimientos complejos y desenvolverse en entornos dinámicos, explicó la compañía.

«Siempre nos hemos inspirado en las hazañas atléticas humanas, como la gimnasia, la danza, el parkour y, ahora, el fútbol, para ampliar los límites de lo que los robots pueden hacer de una forma que conecte con las personas», señaló el director de comportamiento robótico de Boston Dynamics, Alberto Rodríguez, en el comunicado.

«La forma en que entrenamos a Atlas para que realizara estos divertidos movimientos durante el partido es similar a cómo enseñamos al robot a desenvolverse en aplicaciones industriales del mundo real. Es una manera estupenda de dar a conocer a gente de todo el mundo el increíble potencial de los robots actuales equipados con inteligencia artificial», agregó.


Comparte:
George Clooney recibirá el León de Oro por su trayectoria en el Festival de Venecia 2026

George Clooney recibirá el León de Oro por su trayectoria en el Festival de Venecia 2026

Comparte:

El actor estadounidense George Clooney, de 65 años, será galardonado con el León de Oro en premio a toda su carrera en la 83 edición del Festival de Cine de Venecia, que se celebrará del 2 al 12 de septiembre de 2026, informó este lunes la organización en un comunicado.
Al aceptar el premio, Clooney (1961) afirmó: «He vivido muchísimos momentos extraordinarios en Venecia. El Festival de Cine de Venecia es sin duda mi festival favorito, y recibir el León de Oro es un inmenso honor. Probablemente también signifique que me estoy haciendo mayor, pero no pasa nada».
Mientras que el director del certamen, Alberto Barbera, declaró que «en su triple rol como actor, director y productor, George Clooney es un artista completo y carismático, apasionado y original, que ha transformado una profunda vocación en una de las parábolas más luminosas del cine contemporáneo».
«Una carrera que comenzó sin atajos, gracias a pequeños papeles en series de televisión y películas de serie B, hasta el gran éxito alcanzado como protagonista de la serie ‘ER’ (‘Urgencias’), han forjado a un actor capaz de habitar la pantalla con una naturalidad cautivadora, otorgándole el don de hacer que sus personajes parezcan no solo creíbles sino deseables, cercanos y humanos, gracias también a un encanto innegable», agregó.
Barbera también destacó la «combinación perfecta de glamour de estrella de antaño, gran profesionalismo y sensibilidad moderna» y su «versatilidad».
«En cada una de estas películas, ha modulado su registro sin traicionarse jamás: irónico y melancólico, fascinante y reflexivo, brillante y capaz de una profundidad inesperada. Al igual que en las nueve películas que realizó después de decidirse a ponerse detrás de la cámara, revelan una concepción del cine exigente y generosa», añadió.
El Festival de Venecia también subrayó que Clooney «ha sido reconocido tanto por su labor humanitaria a nivel mundial como por sus logros en la industria del entretenimiento».
En la carrera de Clooney como actor y director destacan sus dos premios Óscar, cuatro Globos de Oro (incluido el premio Cecil B. DeMille), cuatro premios SAG, un premio BAFTA, dos premios Critics’ Choice, un Emmy, cuatro premios National Board of Review y el premio a la trayectoria del American Film Institute.
Cuando Clooney recibió su octava nominación al Óscar en 2013, se ganó un lugar especial en la historia de la Academia, al haber sido nominado en más categorías que nadie en la historia de esos galardones.
Más recientemente, Clooney recibió una nominación al premio Tony por su debut en Broadway con ‘Good Night, and Good Luck’, donde interpretó a Edward R. Murrow en la adaptación teatral de su película de 2005, nominada al Óscar y coescrita con Grant Heslov.
Hizo historia al ser la primera función de Broadway en ser transmitida simultáneamente por televisión: el espectáculo se emitió en CNN para audiencias de todo el mundo

Comparte:
¿A qué huele Veracruz? Hay un perfume ruso inspirado en aromas jarochos

¿A qué huele Veracruz? Hay un perfume ruso inspirado en aromas jarochos

Comparte:

El aroma del puerto de Veracruz llegó hasta la perfumería de autor. La firma rusa Plantage lanzó una  fragancia llamada «Veracruz», una creación unisex inspirada en notas tropicales y frescas que evocan el ambiente cálido y vibrante del estado mexicano. Productosde limpieza del hogar
El  perfume, presentado en 2023 y registrado en la plataforma especializada Fragrantica, combina ingredientes que buscan transmitir una experiencia sensorial ligada al trópico, con una mezcla de  frutas, hierbas y maderas.
Entre las notas de salida destacan la piña, lima, tequila, albahaca y menta, una combinación que ofrece una apertura cítrica y refrescante. En el corazón aparecen maracuyá, resina de elemí, vainilla, mimosa y almizcle blanco, mientras que el fondo está compuesto por cedro, pachulí, abeto balsámico y Terranol, un ingrediente sintético utilizado para aportar matices terrosos y amaderados.
Aunque la casa perfumista no explica oficialmente por qué eligió el nombre «Veracruz», la composición remite a un ambiente tropical, con frutas exóticas, vegetación y un toque mexicano representado por la nota de tequila.
En Fragrantica, considerada una de las comunidades más importantes de aficionados a la perfumería, la fragancia es clasificada como aromática frutal unisex, con acordes predominantes dulces, tropicales, afrutados, cítricos, aromáticos y amaderados. Perfumesy fragancias
Si bien el perfume no pretende reproducir aromas específicos del puerto o de la región, su propuesta busca trasladar a quien lo usa a un entorno cálido, fresco y tropical, inspirado en la esencia que el nombre Veracruz evoca a nivel internacional.
Para muchos jarochos, el verdadero aroma de Veracruz podría ser el del mar, el café recién tostado, la vainilla de Papantla o las flores tropicales. En la visión de una casa perfumista rusa, esa identidad se traduce en una mezcla de piña, maracuyá, lima y maderas, convertidas en una fragancia que lleva el nombre del estado mexicano.
mb

Comparte:
Ubícate, wey’: Fher responde a Liam Gallagher por pronosticar un 5-0 de Inglaterra sobre México

Ubícate, wey’: Fher responde a Liam Gallagher por pronosticar un 5-0 de Inglaterra sobre México

Comparte:

El vocalista de Maná, Fher Olvera, respondió al cantante británico Liam Gallagher luego de que éste pronosticara una victoria de Selección de Inglaterra por 5-0 sobre la Selección de México en los octavos de final del Mundial 2026. 

A través de un video compartido en las redes sociales oficiales de Maná, Fher apareció envuelto en una bandera de México y, entre risas, respondió al exintegrante de Oasis por el contundente marcador que anticipó para el encuentro.

«A ver, no manches, ubícate, wey… ¿5-0? Cálmate», expresó el cantante mexicano, en un mensaje que rápidamente comenzó a circular entre aficionados y usuarios de redes sociales.

La reacción de Fher surgió después de que Liam Gallagher publicara un mensaje en el que aseguró que Inglaterra vencerá 5-0 a México, un pronóstico que provocó numerosas respuestas de seguidores mexicanos y avivó el ambiente previo al esperado enfrentamiento mundialista.

El intercambio entre ambos músicos se dio en tono de broma y ha generado cientos de comentarios en plataformas digitales, donde aficionados de ambas selecciones han aprovechado para defender a sus respectivos equipos.

México e Inglaterra se enfrentarán en los octavos de final de la Copa Mundial de la FIFA 2026, en un duelo que ha despertado gran expectativa tanto por el nivel de ambas selecciones como por el ambiente que se vive fuera de la cancha. 

Cabe recordar que Fher tuvo una participación destacada en la inauguración del Mundial 2026, por lo que su respuesta también fue interpretada como una muestra de apoyo a la selección mexicana rumbo al compromiso frente al conjunto inglés.


Comparte:
Localizan con vida a la nieta de Paquita la del Barrio

Localizan con vida a la nieta de Paquita la del Barrio

Comparte:

Tras 40 días desaparecida, la familia da a conocer que se encuentra sana y salva, pero siguen las investigaciones 

Kelly Ariadne Gerardo Grajales, nieta de Paquita la del Barri, fue localizada con vida después de permanecer desaparecida durante 40 días, según se dio a conocer a través de las redes sociales de la fallecida cantante. 

La familia informó por medio de un comunicado que la mujer se encuentra a salvo y confirmó que las autoridades continuarán con las investigaciones para esclarecer lo ocurrido. 

En el escrito, no se revelaron las circunstancias en las que fue encontrada ni los detalles del operativo o las acciones que permitieron dar con su paradero. 

“Hoy, con enorme alivio y gratitud, informamos que Kelly ha sido localizada con vida. Este reencuentro representa una bendición para nuestra familia y una muestra de que la esperanza nunca debe perderse”, se lee. 

Explicaron que esperan que las autoridades sigan con las diligencias necesarias para conocer exactamente qué ocurrió durante los días en que la joven permaneció desaparecida.

“Es importante precisar que este hecho no pone fin a las investigaciones. Confiamos en que las autoridades competentes continuarán con el curso de las diligencias hasta esclarecer plenamente lo sucedido y determinar, conforme a derecho, las responsabilidades que correspondan. Como familia, reiteramos nuestro compromiso con la verdad y la justicia. Nuestro deseo es que los hechos sean esclarecidos y que ninguna otra familia tenga que vivir un calvario como el que nosotros enfrentamos durante estos 40 días”, se agrega.

Sobre el caso, lo que se sabe es que el 16 de mayo, Kelly Ariadne ingresó a un centro de rehabilitación ubicado en San Miguel de Allende, Guanajuato y que dos días después su padre, Miguel Gerardo Viveros, acudió a visitarla al centro de rehabilitación. Esa fue la última ocasión en que sus familiares la vieron.

Fue el 20 de mayo cuando integrantes del centro de rehabilitación notificaron a la familia que la joven había desaparecido. Según la versión que recibieron, Kelly habría salido de las instalaciones y dejó sus pertenencias en el lugar.

La Comisión Estatal de Búsqueda de Personas emitió una ficha para solicitar el apoyo de la ciudadanía en la localización de la joven.

 

Fuente: Bi Noticias/Foto: IG Paquita la del Barrio


Comparte:
Coronan a Verónica Castro como reina gay y se desata la polémica ¿Por qué?

Coronan a Verónica Castro como reina gay y se desata la polémica ¿Por qué?

Comparte:

El reconocimiento otorgado a Verónica Castro como «Reina Estrella Aliada 2026» durante la Marcha del Orgullo LGBTQ+ en la Ciudad de México desató una fuerte polémica en redes sociales y entre integrantes de la comunidad. Mientras algunos celebraron el homenaje, otros cuestionaron la decisión del comité organizador.

Las críticas se centraron en que el reconocimiento pudo haberse entregado a activistas o figuras que han dedicado su trayectoria a la defensa de los derechos LGBTQ+. Además, resurgieron declaraciones realizadas por la actriz en 2019, cuando respondió a las afirmaciones de Yolanda Andrade, las cuales fueron consideradas por algunos sectores como poco sensibles hacia la diversidad.

Entre las voces que manifestaron su desacuerdo destacó Alejandra Bogue, quien señaló que la elección no representa el sentir de toda la comunidad y sostuvo que existen personas con un mayor compromiso con la causa que pudieron recibir el homenaje.

En contraste, seguidores de Verónica Castro defendieron el reconocimiento al recordar el vínculo que la actriz ha mantenido durante décadas con el público LGBTQ+, además del cariño que ha recibido por parte de ese sector a lo largo de su carrera artística.

La controversia abrió nuevamente el debate sobre los criterios para otorgar reconocimientos durante el Pride, enfrentando posturas entre quienes consideran importante homenajear a figuras populares y quienes creen que estos espacios deben priorizar a personas con una trayectoria comprobada en la lucha por los derechos de la diversidad sexual.


Comparte: