A más de cuatro décadas de su muerte, ¡John Lennon sería abuelo!

A más de cuatro décadas de su muerte, ¡John Lennon sería abuelo!

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Sean Ono Lennon, hijo de John Lennon y Yoko Ono, se convirtió en padre por primera vez a los 50 años, luego de que él y su pareja, la música y modelo Charlotte Kemp Muhl, anunciaran el nacimiento de su hijo.

El músico compartió la noticia el martes 1 de septiembre de 2026 a través de sus redes sociales, donde publicó fotografías junto a Charlotte y el recién nacido. La pareja reveló que el pequeño se llama Aurelius.

Sean Ono Lennon presenta a su hijo Aurelius

En una de las imágenes, Sean y Charlotte aparecen sosteniendo al bebé, mientras que en otras fotografías el músico muestra al recién nacido y a la madre desde el hospital.

Con su particular sentido del humor, Sean anunció la llegada de su hijo con un mensaje en el que señaló que ambos habían “creado un ser humano” y posteriormente reveló su nombre: Aurelius.

Charlotte Kemp Muhl, de 39 años, también compartió algunos momentos de esta nueva etapa y bromeó sobre las primeras experiencias como madre y las dificultades para dormir.

¿Quién es la mamá del hijo de Sean Ono Lennon?

Sean Ono Lennon y Charlotte Kemp Muhl mantienen una relación desde 2007, después de conocerse en el festival Coachella en 2005. Ambos comparten además una faceta artística y han trabajado juntos en proyectos musicales, entre ellos el dúo The Ghost of a Saber Tooth Tiger.

Aurelius, el primer nieto de John Lennon

El nacimiento de Aurelius también representa un acontecimiento especial para la familia Lennon: el pequeño es el primer nieto de John Lennon y Yoko Ono.

John Lennon murió asesinado en Nueva York en diciembre de 1980, cuando Sean tenía apenas cinco años. Ahora, más de cuatro décadas después, el legado familiar del exintegrante de The Beatles llega a una nueva generación.

La noticia rápidamente generó felicitaciones de músicos y celebridades, entre ellas Patti Smith, Willow Smith y Paris Hilton, quienes reaccionaron a las publicaciones de los nuevos padres.


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Famosa cantante estadounidense se quita el apellido y pide a seguidores esto

Famosa cantante estadounidense se quita el apellido y pide a seguidores esto

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La cantante estadounidense Miley Cyrus sorprendió a sus seguidores al eliminar el apellido “Cyrus” de sus redes sociales y comenzar a presentarse únicamente como “Miley”, en lo que apunta a ser una nueva etapa de su carrera artística. Pidió a sus seguidores que escucharan su nuevo álbum y expresó su deseo de que les gustara.
El cambio ocurrió en medio de la promoción de su próximo material discográfico. La artista modificó su identidad en plataformas digitales y publicó una imagen promocional en tonos rojos y negros acompañada solamente por la palabra “MILEY”.
“Miley” prepara nuevo disco
La nueva imagen coincide con el anuncio de “Bass Persuades”, su décimo álbum de estudio, cuyo lanzamiento está programado para el 18 de septiembre de 2026. El disco tendrá 10 canciones y estará relacionado con distintas experiencias y emociones vinculadas con el amor.
La producción también marcará una nueva etapa para la cantante después de “Something Beautiful”, publicado en 2025, y tras su reciente incorporación a Atlantic Records.
Además, Miley anunció su regreso a los escenarios con dos presentaciones en el Hollywood Bowl de Los Ángeles, programadas para el 16 y 18 de octubre.
¿Por qué eliminó “Cyrus”?
La decisión generó especulaciones entre sus seguidores, especialmente por la conocida relación complicada que Miley ha mantenido durante algunos periodos con su padre, el cantante Billy Ray Cyrus.
Sin embargo, Miley no ha dicho que haya eliminado el apellido por un conflicto familiar. La información disponible apunta principalmente a una estrategia de renovación de imagen relacionada con su nueva etapa musical.
Con este cambio, Miley se suma a la lista de artistas que utilizan profesionalmente un solo nombre, como Madonna, Cher y Beyoncé.

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Afirman que ‘¡Katy Perry debe practicar el español con Trudeau!’ Luego de esto (+Video)

Afirman que ‘¡Katy Perry debe practicar el español con Trudeau!’ Luego de esto (+Video)

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Katy Perry protagonizó un divertido momento durante su concierto en la Feria Nacional Potosina (FENAPO) 2026, luego de que los asistentes le gritaran “¡mucha ropa!” mientras la cantante se quitaba una camisa, pero la artista estadounidense entendió algo completamente diferente.

El momento ocurrió la noche del martes 25 de agosto en el Teatro del Pueblo de la FENAPO, donde Perry se presentó de manera gratuita ante una multitud que, de acuerdo con cifras difundidas por organizadores y medios, superó las 300 mil personas.

Mientras interactuaba con el público y comenzaba a quitarse una prenda, los asistentes comenzaron a corear “¡mucha ropa!”, una expresión utilizada en México, generalmente en tono de broma, para pedirle a alguien que se quite alguna prenda.

Sin embargo, entre el ruido y la dificultad para distinguir las palabras, Katy Perry creyó que los fans estaban diciendo una expresión ofensiva: «Puta loca». La cantante incluso se acercó a un camarógrafo para preguntar qué estaban gritando y reaccionó diciendo «Maybe ‘puta loca’ too», expresó.

Cuando finalmente le explicaron que se trataba de “mucha ropa”, Perry reaccionó entre risas y reveló que había entendido algo muy distinto. El comentario provocó carcajadas entre el público y posteriormente el momento se volvió viral en redes sociales en donde internautas afirmaron que en adelante, «¡Katy Perry debe practicar el español con Trudeau!»

Katy Perry hizo historia en la FENAPO 2026

La presentación de Katy Perry fue uno de los acontecimientos principales de la Feria Nacional Potosina 2026. La cantante encabezó el cartel internacional de una edición que se realiza del 7 al 30 de agosto y que cuenta con entrada, estacionamiento y espectáculos gratuitos en el Foro.

La intérprete de “Roar”, “Firework”, “Teenage Dream”, “Dark Horse” y “California Gurls” ofreció un espectáculo de casi dos horas, en el que también interactuó constantemente con sus seguidores.

Para el concierto de la cantante estadounidense, las autoridades desplegaron además un operativo especial con más de dos mil elementos de seguridad, Protección Civil, rescate y atención prehospitalaria. La Secretaría de Seguridad y Protección Ciudadana de San Luis Potosí reportó saldo blanco.

La FENAPO 2026 reunió en su cartelera a artistas nacionales e internacionales como Gloria Trevi, Mötley Crüe, Lila Downs, Yandel, Bizarrap, Sin Bandera, Kenia OS, Santa Fe Klan, Los Tigres del Norte y Katy Perry.


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ICE detiene a músicos cubanos; uno es ganador de un Latin Grammy

ICE detiene a músicos cubanos; uno es ganador de un Latin Grammy

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El Servicio de Inmigración y Control de Aduanas de Estados Unidos (ICE) detuvo a dos reconocidos músicos cubanos en distintos aeropuertos del país, entre ellos el percusionista y compositor Degnis Bofill, ganador de un Latin Grammy en 2022.

Bofill, de 39 años, fue detenido el 19 de agosto de 2026 en el Aeropuerto Internacional de Miami, cuando regresaba de Nueva York, donde había participado en actividades profesionales y ofrecido una presentación musical. Posteriormente fue trasladado al Centro de Detención Krome, ubicado en el oeste del condado de Miami-Dade.

De acuerdo con su esposa, Mara Delgado, el músico ingresó legalmente a Estados Unidos en 2023 y mantenía una solicitud de asilo pendiente al momento de su arresto. ICE, por su parte, confirmó la detención y señaló que Bofill habría incumplido las condiciones bajo las cuales fue admitido en territorio estadounidense.

Ganador de un Latin Grammy

Degnis Bofill obtuvo en 2022 el Latin Grammy a Mejor Álbum Folclórico por su participación en Ancestros Sinfónico, producción de Síntesis y X Alfonso, en la que colaboró con percusión y coros. También ha trabajado con reconocidos exponentes del jazz y la música cubana.

Tras su detención, su esposa inició una campaña de recaudación de fondos para cubrir los gastos de representación legal y buscar su liberación. Para el 26 de agosto, la iniciativa había superado los 51 mil dólares.

También detienen a Andy García Palacios

El segundo músico cubano detenido es el pianista Andy García Palacios, quien fue arrestado el 15 de agosto en el Aeropuerto Internacional de Los Ángeles, California.

García Palacios permanece en el Centro de Procesamiento de Adelanto. Según reportes sobre el caso, el músico se encontraba a la espera de la resolución de un trámite migratorio relacionado con su permanencia en Estados Unidos.

Las detenciones de ambos artistas, ocurridas con apenas cuatro días de diferencia, han generado preocupación entre integrantes de la comunidad musical cubana en Estados Unidos. El reconocido músico Chucho Valdés también expresó públicamente su respaldo a García Palacios.

Los casos ocurren en un contexto de mayor actividad de las autoridades migratorias estadounidenses y han puesto nuevamente bajo atención la situación de artistas cubanos que enfrentan procesos migratorios en Estados Unidos.

El percusionista y compositor cubano Degnis Bofill, ganador de un Latin Grammy, permanece bajo custodia de ICE después de ser detenido en el Aeropuerto Internacional de Miami cuando regresaba de trabajar en Nueva York.

Su esposa asegura que el músico entró legalmente a Estados Unidos, solicitó asilo dentro del plazo establecido y tiene un proceso pendiente. Las autoridades migratorias sostienen, por su parte, que incumplió los términos de su admisión, aunque no han detallado públicamente la supuesta infracción.

La familia y sus abogados trabajan para evitar su deportación y conseguir que pueda regresar a su hogar mientras se resuelve el caso.


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Si ya estás cincuentón, seguro la bailaste pegadito… (+Video)

Si ya estás cincuentón, seguro la bailaste pegadito… (+Video)

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Dolly Parton fue la compositora original de “I Will Always Love You”, una canción que posteriormente Whitney Houston llevó a otro nivel al grabarla para la película El guardaespaldas (The Bodyguard) en 1992. Lamentablemente este martes fue confirmada la muerte de la emblemática cantante de country.

¿Sabías que Parton escribió la canción en 1973, durante su separación profesional de Porter Wagoner, su mentor y socio musical? La intérprete grabó originalmente el tema y lo lanzó como sencillo en 1974. Su versión alcanzó el número uno de las listas de música country en Estados Unidos.

Años después, Whitney Houston grabó una nueva versión para la banda sonora de El guardaespaldas, película que protagonizó junto a Kevin Costner. La interpretación, producida por David Foster, presentó un arreglo diferente al de la versión country de Parton y se convirtió en uno de los mayores éxitos de la carrera de Houston.

El sencillo de Houston llegó al número uno del Billboard Hot 100 el 28 de noviembre de 1992 y permaneció en la cima durante 14 semanas consecutivas, un récord en ese momento.

La canción también recibió importantes reconocimientos. En 1994, Houston ganó los premios Grammy a Grabación del Año y Mejor Interpretación Vocal Pop Femenina por su interpretación. En 2020, la versión de Houston fue incorporada al National Recording Registry de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos y, en 2022, recibió la certificación Diamante de la RIAA.

La relación entre ambas artistas quedó marcada por el reconocimiento mutuo. Houston expresó su preocupación por la reacción de Parton antes de grabar la canción y posteriormente señaló que la compositora había quedado impresionada con su interpretación.

Así, “I Will Always Love You” quedó asociada a dos momentos fundamentales de la música: primero, como una composición de Dolly Parton nacida de una despedida profesional, y después, como la poderosa balada que Whitney Houston convirtió en un éxito internacional.

Lanzada en noviembre de 1992 para la película The Bodyguard, la canción se convirtió en un fenómeno global y en el sencillo más vendido de la historia por una artista femenina que a la fecha, que continúa escuchándose incluso por las nuevas generaciones.

Foto: EFE


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Rock and Roll en el centro de Veracruz; además un rally y carrera por el mes de la juventud

Rock and Roll en el centro de Veracruz; además un rally y carrera por el mes de la juventud

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En el marco de las actividades por el Mes de la Juventud, el centro histórico y el bulevar de Veracruz albergarán una agenda llena de música, deporte y competencia estudiantil, según informó Daniel Martín Lois, director de Turismo y Carnaval.

Como parte del programa, se llevará a cabo el evento «Viva Jarocho 2026», una cartelera musical orientada a los amantes del género rock que tomará una de las avenidas más importantes de la zona centro.

«Vamos a tener el Viva Jarocho 2026, que empezará a las 4 de la tarde sobre Independencia, entre Juárez y Montesinos, con cuatro grupos que van a tocar covers de música roquera», detalló el funcionario municipal.

Deporte y competencia en el centro histórico

La jornada deportiva arrancará desde temprano con una carrera de 5 kilómetros proyectada para realizarse por la mañana a lo largo de la zona costera.

«Salen de la Macroplaza y dan vuelta ahí por el Magisterio, ida y vuelta», explicó Martín Lois sobre la ruta trazada por el Bulevar Manuel Ávila Camacho, antes de llegar al Acuario.

Aunado a la carrera, se realizará un rally universitario en el que participarán estudiantes de cinco instituciones de educación superior, quienes recorrerán recintos históricos de la ciudad resolviendo trivias y cumpliendo dinámicas.

«En lo que es la zona del centro histórico, en los recintos va a haber un rally donde van a tener que hacer preguntas, respuestas y algunas actividades para poderlo completar», puntualizó.


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¿Rosalía en una batalla de aura? Así captaron a la cantante en CDMX

¿Rosalía en una batalla de aura? Así captaron a la cantante en CDMX

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Rosalía sorprendió a quienes se encontraban en el Parque México, en la Ciudad de México, luego de ser captada como espectadora de una peculiar batalla de “farmear aura”, una tendencia que se ha popularizado en redes sociales.

La cantante española fue vista el domingo 23 de agosto mientras observaba la competencia callejera, acompañada por su pareja, Loli Bahía, y parte de su equipo.

Su presencia no pasó desapercibida y varias personas aprovecharon para grabar a la intérprete con sus teléfonos celulares, generando imágenes que rápidamente comenzaron a circular en redes sociales.

¿Qué es una batalla de “farmear aura”?

El término “farmear” proviene del lenguaje de los videojuegos y hace referencia a acumular recursos o puntos. En redes sociales, “aura” se utiliza para describir el carisma, seguridad o presencia que proyecta una persona.

Las llamadas batallas de aura consisten en enfrentamientos en los que los participantes buscan demostrar quién tiene mayor presencia o carisma mediante poses, gestos, movimientos y referencias a memes y tendencias de internet.

La inesperada aparición de Rosalía llamó especialmente la atención porque la artista, acostumbrada a escenarios internacionales, terminó como espectadora de una competencia surgida de las tendencias digitales y la cultura urbana.

Rosalía se encuentra en México como parte de su gira LUX Tour 2026, por lo que su visita a distintos puntos de la capital también ha generado interés entre sus seguidores.

mb


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Revelan de qué murió la cantante Dolly Parton

Revelan de qué murió la cantante Dolly Parton

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La cantautora, actriz y filántropa Dolly Parton murió este martes a los 80 años tras una breve batalla contra el cáncer, según informó su equipo a la revista People.

«Tras afrontar con valentía una breve batalla contra el cáncer, Dolly partió de esta vida terrenal hoy en el Vanderbilt-Ingram Cancer Center, rodeada de sus seres queridos», señaló el comunicado.

El escrito no indica el tipo de cáncer que padecía la cantante de ‘Jolene’, pero confirma que falleció hoy en el centro médico especializado en Nashville, Tennessee.

«Nuestra querida Dolly Parton dedicó su vida y su carrera a brindar alegría, risas, esperanza e integridad a todo lo que tocaba. Su generosidad sin igual llegó a la vida de innumerables personas a las que nunca conoció, pero siempre estuvo dispuesta a ayudar», decía el comunicado.

«Ya sea por los cientos de millones de libros donados a través de su invaluable Biblioteca de la Imaginación o por la financiación de investigaciones que ayudaron a crear una vacuna que salva vidas y que se utiliza en todo el mundo, el amor incondicional de Dolly por todas las personas fue la fuerza que impulsó su legado», continúa el escrito.

Parton ingresó en el hospital de Nashville el viernes 21 de agosto donde murió cuatro días después.

La cantante fue hospitalizada por problemas renales y autoinmunes, según informó este martes la revista TMZ, el mismo día en que había reconocido a la revista People que atravesaba por momentos complicados en cuestión de salud, aunque aseguró que le quedaban muchas cosas por hacer.

«Estoy lidiando con algunos problemas de salud a los que no presté atención mientras cuidaba de Carl», dijo la cantante, en referencia a su difunto esposo Carl Thomas Dean, quien falleció en marzo de 2025 a los 82 años.

La artista ya había dado indicios de su delicado estado en septiembre de 2025, cuando anunció el aplazamiento de una serie de conciertos previstos para diciembre en el Caesars Palace de Las Vegas, los cuales finalmente fueron cancelados meses después.

Esta misma situación coincidió con su ausencia en la ceremonia de los Premios de los Gobernadores de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas, en la que fue condecorada con un Óscar honorífico, que aceptó a través de un mensaje grabado en video.

El sobrino de Parton, Bryan Seaver, fue el primero en confirmar su muerte a través de un video publicado en el Instagram de la intérprete.

Seaver, hijo de Cassie Parton y jefe de seguridad de la cantante, habló en nombre de su familia cumpliendo la petición de la propia cantante de dar el anuncio de esa manera.

«Es un honor, un honor que se mezcla con un orgullo absoluto y una profunda tristeza. Pero la tristeza es nuestra, no de Dolly. Dolly vivió en la luz y está en los brazos de Jesús, donde seguramente la recibirán Carl, sus padres y muchísimas otras personas que la cuidaron y anhelaron encontrarse con ella en el cielo», dijo Seaver.

Dolly Parton es considerada una de las cantantes de country más relevantes de la historia. Cuenta con 11 premios Grammy y además de sus incursiones en el cine, fue también filántropa y empresaria. 


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Muere Tim Curry, el inolvidable y perturbador Pennywise de «It»

Muere Tim Curry, el inolvidable y perturbador Pennywise de «It»

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El actor británico Tim Curry, reconocido por sus papeles en cine, televisión y teatro, murió a los 80 años en su casa de Los Ángeles.

Fuentes policiales citadas por el medio señalaron que agentes acudieron al domicilio del intérprete alrededor de las 23:23 horas del martes. Hasta el momento, las autoridades no consideran que su muerte esté relacionada con algún acto delictivo.

Curry enfrentó durante los últimos años diversos problemas de salud que redujeron considerablemente su actividad artística. En 2012 sufrió un derrame cerebral masivo que requirió una cirugía cerebral y dejó importantes secuelas en su movilidad.

A pesar de ello, el actor continuó vinculado al mundo del entretenimiento. En 2025, durante la promoción de sus memorias, Vagabond, reconoció que todavía tenía dificultades para caminar.

Pennywise, uno de sus personajes más recordados

Para varias generaciones de espectadores, Tim Curry quedó ligado de manera especial a Pennywise, el aterrador payaso de la miniserie It, estrenada en 1990 y basada en la novela homónima de Stephen King.

Su interpretación destacó por la voz, los gestos y la capacidad para transformar una apariencia aparentemente amigable en una presencia amenazante. Con ello, Curry convirtió a Pennywise en uno de los personajes más recordados del terror televisivo.

Aunque años después Bill Skarsgård retomó el papel en las nuevas adaptaciones cinematográficas de It, la versión de Curry permaneció como una referencia para los seguidores de la historia.

De Dr. Frank-N-Furter a Pennywise

La carrera de Tim Curry comenzó a finales de la década de 1960 y se extendió durante varias décadas. Uno de sus primeros grandes éxitos llegó con The Rocky Horror Picture Show, película de 1975 en la que interpretó al extravagante Dr. Frank-N-Furter.

La cinta terminó convirtiéndose en un clásico de culto y consolidó a Curry como una figura destacada del cine y el teatro.

Además de Pennywise y Frank-N-Furter, participó en producciones como Mi pobre angelito 2: Perdido en Nueva York, Annie, La caza del Octubre Rojo, La isla de los Muppets, La reunión de la familia Addams y Scary Movie 2.

A lo largo de su trayectoria, Curry destacó por su versatilidad y por interpretar tanto personajes extravagantes como figuras inquietantes, construyendo una carrera que trascendió generaciones.

Con su fallecimiento, el mundo del entretenimiento despide a un actor cuya interpretación de personajes como Dr. Frank-N-Furter y Pennywise lo convirtió en una figura inolvidable de la cultura popular.

Apenas este martes también se dio a conocer la muert de Dolly Parton, considerada la reina del Country.

 

 


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Barbie celebra el aniversario de Marilyn Monroe con una muñeca de la actriz

Barbie celebra el aniversario de Marilyn Monroe con una muñeca de la actriz

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Barbie celebra el centenario del nacimiento de Marilyn Monroe (1926-1962) con una muñeca inspirada en la actriz y su actuación en la película ‘Los caballeros las prefieren rubias’ (‘Gentlemen Prefer Blondes’, 1953).

La muñeca viste una versión del mítico traje rosa y el collar de diamantes de la icónica interpretación de la actriz en la escena musical de ‘Diamonds Are a Girl’s Best Friend’.

Todo el diseño ha sido creado por Mattel en colaboración con la institución que conserva y promueve el legado de Marilyn Monroe (The Estate of Marilyn Monroe LLC) para asegurar que cada detalle rinde homenaje a una de sus actuaciones más memorables, añade el comunicado.

La escena de ‘Diamonds Are a Girl’s Best Friend’, recuerda Mattel en una nota, es «uno de los momentos de moda más icónicos del cine» y ayudó a definir el legado cultural de la actriz.

El vestido de la muñeca luce un llamativo lazo de gran tamaño, largos guantes y lleva joyas inspiradas en diamantes, emulando el «glamour inconfundible de Marilyn».

«Más que un tributo a este look inolvidable, honramos a Marilyn como una pionera: una productora perspicaz, una empresaria y una artista que rompió barreras, y esta muñeca celebra la totalidad de su increíble legado», subraya Robert Best, vicepresidente y director creativo de diseño de muñecas en Mattel.

El diseño se suma a otros de Mattel en homenaje a Marilyn Monroe, ya que entre 1997 y 2009 vieron la luz varias muñecas que celebraron sus papeles cinematográficos y sus momentos de moda más memorables.

Mattel ha lanzado muñecas inspiradas en otros iconos culturales como Whitney Houston, Miley Cyrus, Kylie Minogue, Aaliyah, Stevie Nicks, Gloria Estefan, David Bowie, Juan Gabriel, Tina Turner, Elvis Presley, Diana Ross o Elton John, entre otros.

El aniversario de Marilyn Monroe cuenta con una extensa programación en todo el mundo, especialmente exposiciones como ‘Marilyn Monroe: Hollywood Icon’ en el Academy Museum of Motion Pictures en Los Ángeles o ‘Marilyn Monroe: A Portrait’ en la National Portrait Gallery de Londres.


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Concierto en Medellín recauda casi 2 mdd para víctimas de terremoto en Colombia

Concierto en Medellín recauda casi 2 mdd para víctimas de terremoto en Colombia

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Un concierto con más de 25 artistas y una jornada de donaciones recaudaron en Medellín 1.9 millones de dólares y 31 toneladas de alimentos y productos de aseo para los damnificados por el terremoto que sacudió Colombia el pasado lunes, informó el alcalde de la ciudad, Federico Gutiérrez.

La jornada ‘Colombia, Medellín Te Quiere’, celebrada en el centro de eventos La Macarena, comenzó al mediodía con actuaciones y una jornada de donaciones destinadas a las familias afectadas de Chocó, Valle del Cauca y el Eje Cafetero.

Entre los artistas de música popular que se sumaron a la iniciativa estuvieron Luis Alfonso, Pipe Bueno, Ciro Quiñonez, Joaquín Guiller, Jhonny Rivera, Hernán Gómez y Dareska, mientras que el vallenato estuvo representado por Daniel Calderón, Felipe Peláez, Hebert Vargas y Osmar Pérez, entre otros.

La convocatoria también reunió a algunos artistas urbanos, de reguetón y pop, así como a creadores de contenido como Westcol, Pelicanger, y Yeferson y Cintia Cossio.

«Medellín volvió a demostrar que la solidaridad se convierte en acción», afirmó Gutiérrez al destacar el resultado de la jornada, que permitió reunir además las 31 toneladas de alimentos y productos de aseo que serán canalizadas hacia las zonas afectadas.

La jornada se suma a otras iniciativas de la industria musical colombiana para apoyar a las víctimas del terremoto, como Morat, que comenzó ayer su gira mundial ‘Ya Es Mañana’ donando parte de los ingresos de los seis conciertos que dará en la capital para reconstruir colegios dañados por el terremoto.

Karol G, Miguel Bosé, Sebastián Yatra, Maluma y Silvestre Dangond, junto a otros artistas, también anunciaron un concierto solidario el próximo 23 de agosto en Bogotá, cuyos fondos serán destinados a la reconstrucción de las zonas más afectadas.

El terremoto, que tuvo su epicentro en las inmediaciones de San José del Palmar, en el departamento del Chocó, deja hasta ahora 294 fallecidos, 3.935 heridos y 320 desaparecidos, además de 14.493 viviendas destruidas y 81.506 afectadas. 

 


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Shakira reconstruirá universidad y 10 escuelas afectadas por terremoto en Colombia

Shakira reconstruirá universidad y 10 escuelas afectadas por terremoto en Colombia

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La cantante colombiana Shakira, anunció este lunes que reconstruirá la Universidad Tecnológica del Chocó, dañada por el terremoto que sacudió a Colombia el pasado 10 de agosto, y que junto al estadounidense Howard Graham Buffett impulsará la construcción de diez nuevos colegios en el departamento.
«Voy a dedicar todos mis esfuerzos personales a reconstruir la Universidad Tecnológica del Chocó (…) Howard va a ayudarnos con (la Fundación) Pies Descalzos a construir diez escuelas nuevas en el Chocó, por eso era tan importante traerlo, por eso era tan importante venir hoy», dijo Shakira a periodistas en una visita con Buffett a Quibdó, capital del Chocó.
La cantante, señaló que «cada día que los niños no van a la escuela, es un día en que pausamos su futuro, y eso no lo podemos permitir».
Shakira explicó que por iniciativa suya, el movimiento Global Citizen aportará 500.000 dólares y la promotora de conciertos Live Nation dará otros 500.000, para un total de un millón de dólares que serán destinados a la reconstrucción de las escuelas destruidas por el terremoto.
La artista también hizo un llamamiento a los Gobiernos de Canadá, Japón y Reino Unido, así como al sector privado y a otras fundaciones, para que se sumen a los esfuerzos de recuperación del Chocó.
Una deuda con el Chocó
Durante su visita, Shakira aseguró que el departamento arrastra una «deuda histórica» y advirtió de que la emergencia no debe terminar cuando pase la atención inicial de la tragedia, que en el Chocó deja al menos 13 personas muertas, miles de damnificados y centenares de viviendas y otras edificaciones destruidas o dañadas.
«Lo que más me preocupa es que después de que pase el estado de emergencia (…) queden tantas personas en el olvido y damnificadas y nuestros niños no puedan volver al colegio», afirmó.
 
Con información de EFE / Foto: Facebook 

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Wisin anuncia próxima apertura de la Universidad del Perreo; esto se sabe

Wisin anuncia próxima apertura de la Universidad del Perreo; esto se sabe

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El reguetonero puertorriqueño Wisin, conocido como ‘El Sobreviviente’ del reguetón, anunció este martes con «mucho orgullo y compromiso» la creación de la Universidad Del Perreo (UDP).

«Siento la responsabilidad personal de enaltecer nuestra cultura y proteger el legado de un movimiento que cambió la industria para siempre. Es por esto que hoy, con mucho orgullo y compromiso, anuncio oficialmente la creación de una nueva institución dedicada al estudio, la preservación y la difusión de nuestra historia: UNIVERSIDAD DEL PERREO (UDP)», expresó el artista en sus redes sociales.

«Después de más de tres décadas de carrera musical, de ver cómo nuestro sonido nació en la calle y se expandió hasta conquistar cada rincón del mundo, he comprendido que nuestra historia es demasiado grande para quedarse solo en los escenarios», añadió Juan Luis Morera, nombre de pila del cantante.

Asimismo, el intérprete de éxitos como ‘Pegao’, ‘Rakata’, ‘Pam Pam’, ‘Paleta’, ‘Sexy Movimiento’ o ‘Mírala Bien’ indicó que la misión es darle al reguetón «el rigor y el lugar de respeto que se merece» y ampliará más información próximamente.

La institución ya cuenta con su página web oficial donde aparece una cuenta regresiva de 15 días.

El reguetón pasó de ser un género censurado en Puerto Rico en sus inicios desde finales de los años ochenta, a dominar la música mundial gracias a colaboraciones entre destacados artistas y fusiones con otros géneros. EFE
 


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‘¡Señora!’: Veracruzano conquista redes con bromas usando una voz que desconcierta a todos

‘¡Señora!’: Veracruzano conquista redes con bromas usando una voz que desconcierta a todos

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En redes sociales un joven veracruzano está causando furor con sus bromas, las cuales son inofensivas pero sí confunden a quienes caen en ellas. Se trata de Carlos Barragán, @charlyprnks_03 en Instagram, quien ha dejado a cientos de personas con dudas con su talento para imitar voces.

La mayoría de sus videos comienzan igual, Charly encuentra a alguna o varias personas que se encuentren distraídas en la calle, y en ese momento hace su ya conocido grito de «¡Señor!» o «¡Señora!»

Debido a que la voz es convicente y muy similar a la de una mujer, las personas voltean para ver quién las llamó pero solo se topan a un hombre joven, que no cuadra con el grito.

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

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Cuando le vuelven a dar la espalda, Charlyprnks vuelve a gritar «Señor», y la confusión crece.

En algunos de los videos las personas buscan por varios metros, voltean para arriba, hacia abajo, se asoman a los locales y le preguntan al mismo influencer si no escuchó a una señora, a lo que siempre responde que sí e incluso los ayuda a buscar. 

Equiposde televisión y vídeo

Los videos son grabados con los nuevos Meta Glasses, por lo que las personas no se dan cuenta de que son grabados. En algunos casos el joven les dice que es una broma o las mismas personas se dan cuenta, pero en muchos videos las personas se van todavía confundidas.

En un reel reciente, el joven le hace la broma al rapero y reguetonero Dixson Waz, en una presentación que tuvo en la ciudad de Córdoba, Veracruz.

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

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mb


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Detienen a más de 400 personas en festival de Tomorrowland, ¿Por qué?

Detienen a más de 400 personas en festival de Tomorrowland, ¿Por qué?

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La Policía Federal de Bélgica, detuvo a 403 personas por posesión de  drogas para consumo propio durante el festival de música electrónica Tomorrowland, celebrado los dos últimos fines de semana en Boom, al norte de Bruselas, informó la Fiscalía de Amberes.
El Ministerio Público comunicó en una nota de prensa la detención también de 32 personas por tráfico de drogas, que serán citadas a declarar el próximo 25 de noviembre en Amberes ante una sala especial dedicada al festival.
Entre los detenidos por narcotráfico, figura un ciudadano neerlandés que ya había sido condenado durante la edición de 2024 del festival por los mismos motivos.
A las 403 personas sorprendidas con pequeñas cantidades de  droga para consumo personal, se les expulsó del recinto y se les ofreció un acuerdo económico inmediato, cuyo importe total asciende a 104 mil euros.
Los tres estupefacientes más incautados fueron pastillas de éxtasis (MDMA), cocaína y ketamina, así como ‘polvos rosas’ (una mezcla de drogas sintéticas) y metanfetaminas.
El Instituto Nacional de Criminalística y Criminología belga, encargado del análisis de las drogas requisadas, detectó además ketamina en comprimidos similares al éxtasis y en aerosoles nasales, entre otras sustancias.
El balance policial contabilizó un total de 114 detenciones, de las que 51 fueron arrestos judiciales, principalmente por narcotráfico y hurtos, y 63 arrestos administrativos, vinculados a la embriaguez y a alteraciones del orden público.
Entre los arrestados se encuentran siete hombres de entre 25 y 39 años sorprendidos por agentes de paisano en la zona VIP del festival mientras intentaban robar relojes de lujo.
Tomorrowland celebró este año su vigésima edición durante los dos últimos fines de semana: del 17 al 19 de julio y del 24 al 26 de julio.
Bajo el lema «Consciencia», el festival de música electrónica contó con la participación de más de 500 artistas, entre ellos Martin Garrix, David Guetta, The Chainsmokers o Dimitri Vegas.  Búsquedade personas
 
Con información de EFE / Foto: EFE 

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Paul McCartney compite por otro gran premio a sus 84 años

Paul McCartney compite por otro gran premio a sus 84 años

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El exBeatle Paul McCartney, Olivia Dean y Raye figuran entre los artistas seleccionados para los premios de música Mercury 2026, que se entregarán en una gala en la ciudad de Newcastle, en el noreste de Inglaterra, el próximo 22 de octubre.

Este galardón, creado en 1992, se otorga anualmente al mejor álbum de un artista del Reino Unido o Irlanda.

Entre los álbumes seleccionados figura ‘The Boys of Dungean Lane’, el último trabajo de McCartney, que está compuesto por 14 canciones y rememora las vivencias de su infancia en el barrio Speke de Liverpool (noroeste de Inglaterra).

Lanzado a finales de mayo, este fue el primer álbum de McCartney, de 84 años, en cinco años y alcanzó el número uno en las listas de éxitos del Reino Unido.

Olivia Dean figura por ‘The Art of Loving, que ya ganó el premio al álbum del año en los premios Brits, mientras que también forman parte de la lista ‘This Music May Contain Hope’ de Raye, ‘The Boy Who Played The Harp’ de Dave, ‘Everybody Scream’ de Florence And The Machine, ‘Blizzard de Dove Ellis y ‘A Great Day In Newcastle’ de Knats.

La lista se completa con ‘Don’t Look Down’ de Kojey Radical, Jade con ‘That’s Showbiz Baby’, Nia Archives con ‘Emotional Junglist’, Suede con ‘Antidepressants’ y varios artistas con ‘HELP’.

Los álbumes se nominan en función de su mérito musical, independientemente del éxito comercial que el disco o el artista hayan tenido durante el año.

La entrega de los premios se hará en el centro Utilita Arena de Newcastle y es el segundo año consecutivo que la gala tiene lugar en esta ciudad, ya que hasta entonces siempre fue en Londres.

El Mercury al mejor álbum está dotado con 25.000 libras (29.259 euros).

Fuente: EFE/Foto: redes Paul McCartney


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Cuatro mujeres acusan a ganador del Oscar de conducta s3xual delictiva (+video)

Cuatro mujeres acusan a ganador del Oscar de conducta s3xual delictiva (+video)

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– Los hechos se revelan en el documental “Jared Leto: El oscuro secreto de Hollywood”

Cuatro mujeres han acusado al actor y músico estadounidense Jared Leto, ganador de un Oscar y líder de la banda ‘30 Seconds to Mars’, de conducta sexual delictiva cuando ellas eran adolescentes, según un documental de la BBC.

El programa se titula “Jared Leto: El oscuro secreto de Hollywood” y en él varias mujeres afirman que el actor, de 54 años, tuvo un comportamiento sexual inapropiado con ellas.

De acuerdo con la cadena británica, los incidentes habrían ocurrido entre 2002 y 2016, cuando Leto tenía entre 30 y 40 años. Las mujeres lo acusan de agresión sexual, violación de menores y de utilizar lenguaje explícito e inapropiado hacia adolescentes.

Una de las mujeres afirmó haber sufrido una agresión sexual cuando tenía 17 años, mientras que otras relataron experiencias de contenido sexual con el actor cuando eran menores de edad. La BBC asegura haber visto fotografías y mensajes que respaldan sus testimonios, además de contar con declaraciones de amigos y familiares.

Jared Leto ganó un Oscar por su actuación en ‘Dallas Buyers Club’ y es conocido también por ser integrante de ‘30 Seconds to Mars’, banda formada en 1998.

Fuente: XEVA/ 


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Muere el legendario saxofonista Plas Johnson. El del tema de ‘La Pantera Rosa’

Muere el legendario saxofonista Plas Johnson. El del tema de ‘La Pantera Rosa’

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El saxofonista estadounidense Plas Johnson, considerado uno de los músicos de sesión más importantes de la historia de Estados Unidos, falleció a los 94 años, dejando un legado que marcó al  jazz, la música popular y las bandas sonoras de Hollywood durante más de siete décadas. La noticia fue confirmada por familiares y medios especializados en música. Instrumentosmusicales
Johnson alcanzó fama internacional por interpretar el inolvidable solo de saxofón de «The Pink Panther Theme», compuesto por Henry Mancini para la película La Pantera Rosa de 1963, una de las melodías más reconocibles en la historia del cine. El propio Mancini escribió esa pieza pensando en el estilo y sonido del músico, cuyo desempeño convirtió el tema en un clásico mundial.
Nacido el 21 de julio de 1931 en Donaldsonville, Luisiana, Plas Johnson inició su carrera desde muy joven y, tras mudarse a Los Ángeles en la década de 1950, se consolidó como uno de los instrumentistas más solicitados de la industria  musical estadounidense. Su talento lo llevó a participar en miles de grabaciones para artistas de distintos géneros.
A lo largo de su trayectoria colaboró con figuras de la talla de Frank Sinatra, Nat King Cole, Ella Fitzgerald, Barbra Streisand, Marvin Gaye, B.B. King, The Beach Boys y Steely Dan, entre muchos otros, convirtiéndose en una pieza fundamental detrás de numerosos éxitos discográficos.
Además de su trabajo en los estudios de grabación, Johnson fue reconocido como integrante del grupo de músicos conocido como The Wrecking Crew, colectivo de instrumentistas que participó en innumerables producciones  musicales y bandas sonoras en Hollywood durante las décadas de 1960 y 1970.
De acuerdo con los reportes, el músico falleció el pasado 15 de julio en su residencia de Los Ángeles, apenas unos días antes de cumplir 95 años. Hasta el momento no se ha informado oficialmente la causa de su muerte.
La comunidad musical ha comenzado a rendir homenaje a quien fue considerado un referente del saxofón tenor y uno de los músicos de sesión más influyentes del siglo XX. Su interpretación en «The Pink Panther Theme» permanece como una de las ejecuciones instrumentales más emblemáticas de la historia de la música para cine y un símbolo de la elegancia del jazz estadounidense. Jazz
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Venecia se llena de estrellas: Oasis, Robert Pattinson, Al Pacino y George Clooney asistirán

Venecia se llena de estrellas: Oasis, Robert Pattinson, Al Pacino y George Clooney asistirán

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Javier Bardem, Penélope Cruz, Robert Pattinson, Al Pacino, Russel Crowe o Kate y Rooney Mara están entre las pocas estrellas cinematográficas que pasarán este año por la alfombra roja de la 83 edición del Festival de Venecia, aunque serán sin duda los hermanos Gallagher los que acapararán toda la atención es su promeida asistencia a la Mostra.

Liam y Noel Gallagher, los líderes de Oasis, han prometido que estarán en el Lido veneciano para presentar el documental ‘Oasis: Don’t look back in anger’, de Dylan Southern y Will Lovelace, en el apartado de filmes de no ficción fuera de concurso de la sección Venice Open, anunció este jueves el director de la Mostra, Alberto Barbera.

Y en lo que se refiere a estrellas puramente cinematográficas destaca el elenco de ‘Bunker’, del francés Florian Zeller, que llevará a competición una cinta que cuenta con Bardem, Cruz, Stephen Graham, Paul Dano y Patrick Schwarzenneger.

También cuenta con nombres conocidos ‘Wild Horse Nine’, el nuevo trabajo de Martin McDonagh. Nada menos que Joh Malkovich, Sam Rockwell, Steve Buscemi, Tom Waits o Parker Posey.

Mientras que en ‘Company’, de Casey Affleck, participa el veterano Nick Nolte, además Ben Mendelsohn y los dos hijos del director, Atticus e Indiana.

Las hermanas Mara, Kate y Rooney, protagonizan ‘Bucking Fastard’, de Werner Herzog, en la que también están Orlando Bloom y Domhnall Gleeson, muy popular desde que hizo de malo en las últimas entregas de ‘Star Wars’.

Y otro rostro conocido, el del británico Robert Pattinson, podría pasear por la alfombra roja de Venecia para presentar ‘Primetime’, de Lance Oppenheim, también en la competición por el León de Oro.

Fuera de competición se verá a Kiefer Sutherland y Al Pacino, protagonistas de ‘Father Joe’, así como al italiano Toni Servillo protagonista de ‘Scherzetto’, de Mario Martone.

Russell Crowe llegará como director de un filme autobiográfico, ‘What Love Builds’, que se centra en su faceta de actor pero también de músico.

Y Ellen Burstyn, que recibirá uno de los Leones de Oro de honor de esta edición, protagoniza ‘Flesh Impact’, de Maggie Gyllenhaal -presidenta del jurado de la competición oficial-, un filme sobre Marilyn Monroe en cuyo reparto están además Dakota Johnson y Peter Sarsgaard.

El segundo León de Oro será para George Clooney, una presencia habitual en Venecia y que protagonizará, sin duda, una de las alfombras rojas más esperadas de la edición.

Fuente: EFE/Foto: ChatGPT


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Rosalía arranca gira por Latinoamérica; conoce su tour

Rosalía arranca gira por Latinoamérica; conoce su tour

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Rosalía inicia este jueves en Bogotá la etapa  latinoamericana de su ‘Lux Tour’, una gira que desde marzo ha recorrido Europa y Norteamérica con un espectáculo de gran formato en el que la cantante combina música, teatro y una elaborada puesta en escena que ha convertido cada  concierto en una experiencia inmersiva.
La artista catalana llegará al Movistar Arena de la capital colombiana tras más de cuatro meses de actuaciones en algunos de los principales recintos del mundo, entre ellos el Accor Arena de París, el Palau Sant Jordi de Barcelona, el The O2 de Londres y el Madison Square Garden de Nueva York.
El concierto de Bogotá marcará el inicio del tramo  latinoamericano de una gira que comenzó el 16 de marzo en Lyon (Francia) y que, tras recorrer Europa, Estados Unidos y Canadá, continuará por Chile, Argentina, Brasil y México antes de concluir el próximo 3 de septiembre en San Juan (Puerto Rico).
En total, el ‘Lux Tour’ comprende 42 actuaciones distribuidas en 17 países y supone la gira más ambiciosa de la carrera de Rosalía.
El espectáculo está concebido como una obra dividida en varios actos, con una fuerte influencia teatral y operística, marcada por una orquesta en directo que acompaña buena parte del concierto.
Uno de los momentos más esperados de cada noche llega con el llamado «confesionario», un espacio en el que Rosalía invita a una personalidad a sentarse frente al público para compartir una anécdota o una confesión antes de dar paso a la siguiente parte del espectáculo.
Por ese rincón han pasado artistas como Karol G, que apareció en Los Ángeles y habló sobre una decepción amorosa; la cantante Chappell Roan; la neozelandesa Lorde; el comediante Marcello Hernández y figuras como Aitana, Bad Gyal, Najwa Nimri y Guitarricadelafuente.
Rosalía Vila Tobella (Sant Esteve Sesrovires, Barcelona, 1992) se ha consolidado como una de las artistas españolas de mayor proyección internacional gracias a una carrera marcada por la fusión del flamenco con el pop, la música urbana y la electrónica.
Tras llamar la atención con ‘Los Ángeles’ (2017), alcanzó el reconocimiento mundial con ‘El mal querer’ (2018), impulsado por éxitos como ‘Malamente’ y ‘Pienso en tu mirá’, antes de ampliar su alcance con ‘Motomami’ (2022), un álbum que recibió el aplauso de la crítica y obtuvo el Grammy al mejor álbum latino de rock o alternativo.
Tras la cita en Bogotá, la artista actuará el 24 y 25 de julio en Santiago de Chile; el 1 y 2 de agosto en Buenos Aires; el 10 de agosto en Río de Janeiro; el 15 de agosto en Guadalajara; el 19 de agosto en Monterrey; el 24 y 26 de agosto en Ciudad de México, y cerrará la gira el 3 de septiembre en San Juan. Músicapop
 
Con información de EFE / Foto: Archivo / 

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¿Quién es Masad Al – Tamimi, el noveno integrante de LCDLF Mx?

¿Quién es Masad Al – Tamimi, el noveno integrante de LCDLF Mx?

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Masad Al – Tamimi noveno habitante confirmado de La Casa de los Famosos México 

La producción de La Casa de los Famosos México informó que Masad Al – Tamimi formará parte de la cuarta temporada del exitoso.

SOBRE: Masad Al- Tamimi  

Compartir su choque cultural entre México y Arabia Saudita ha llevado a este influencer y empresario árabe a ser una sensación en redes sociales. Masad ha logrado construir una comunidad digital con más de 2 millones de seguidores en todas sus plataformas, al conectar con la audiencia compartiendo su estilo de vida, su cultura y su día a día en territorio mexicano. 

Además, es considerado como uno de los rostros más bellos del internet.

Desde su llegada a México ha participado en eventos, proyectos digitales y colaboraciones con diferentes creadores de contenido, como Wendy Guevara y Karina Torres, lo que ha incrementado su popularidad entre el público latino.  

Esto, aunado a sus relaciones sentimentales con figuras del espectáculo y las redes sociales que se han hecho públicas, como las que sostuvo con la influencer Melissa Navarro y la ex reina de belleza, Alejandra Tijerina.

La Casa de los Famosos México, producción de TelevisaUnivision y EndemolShine Boomdog, se adentrará en la realidad de una casa habitada por un grupo de famosas personalidades que, aisladas totalmente del mundo exterior, tendrán que convivir 24 horas al día, sabiendo que todo lo que hacen es observado. 

La estrecha convivencia y el reto de no ser eliminados generará un ambiente lleno de tensión, donde las emociones se amplifican y se vuelven más intensas.

Todo lo que ocurra durante las revelaciones de la cuarta temporada de La Casa de los Famosos México será una experiencia multiplataforma y se podrá seguir a través de las estrellas, Canal 5, Canal 9 y ViX, además de las redes oficiales de este reality en YouTube, FaceBook, Instagram y TikTok. En ViX el público podrá ver todo en vivo 24/7 y sin censura.

La cuarta edición de La Casa de los Famosos México iniciará transmisiones el domingo 26 de julio, a las 20:30 horas por las estrellas.

Fuente: Televisa 

Fotos Facebook: La Casa de Los Famosos México 


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Don Omar afirma que tiene ‘negocios pendientes’ con Daddy Yankee

Don Omar afirma que tiene ‘negocios pendientes’ con Daddy Yankee

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La última vez que Don Omar habló con Daddy Yankee le dijo que tenían negocios pendientes, que tenían una revancha por hablar. La respuesta que le dio Daddy Yankee le «abrió las expectativas»: «La próxima vez que hagamos algo juntos, sera algo más grande de lo que hicimos antes». Reguetón
En una entrevista con EFE tras el anuncio de su nueva gira por Europa para 2027, el compositor de «Dale don dale» o «Pobre Diabla» afirma que «le encantaría» hacer una nueva colaboración con el padre de «La gasolina», y sostiene que disfruta de su «nueva faceta».
Don Omar lleva más de 25 años en la industria  musical y es considerado uno de los «padres del reguetón»; sigue llenando estadios a pesar del paso del tiempo y del cambio que se está viviendo en el género con la nueva generación de artistas, algo que para él es «un logro».
«Yo estoy sumamente agradecido de tener todavía la vigencia y seguir disfrutándola dentro de la música», reconoce sonriente el cantante puertorriqueño.
Dos meses antes de comenzar su tour «The Last King», el próximo 25 de septiembre por Estados Unidos y Canadá, Don Omar anuncia que pisará el año que viene trece escenarios de ciudades europeas, entre ellas seis españolas, como Madrid, Málaga o Valencia, entre el 24 de junio y el 18 de julio.
Al margen de la música, tras pensárselo durante unos segundos, Don Omar reconoce, el día después de que España se clasificara para la final del mundial, que siente afinidad por ese país y por Argentina y que le gustaría ver una final entre ambos, en la que ganara España. Reguetón
De odontólogo a reggaetonero
Al principio, cuenta Don Omar que su música «no tenía ritmo». «Yo no escribía canciones con ritmo, yo escribía canciones y seguía buscando melodías», asegura.
Aprendió a cantar en la iglesia. Confiesa que conoció a Eliel -DJ y productor suyo, de Daddy Yankee o de Zion & Lennox, entre otros- porque era el pianista de su iglesia, «un virtuoso», y el nieto de la pastora del templo.
Cuando supieron que ambos escuchaban gospel, conectaron y comenzaron a trabajar juntos: «Las primeras canciones fueron eso, yo sentado cantando con él al lado de un piano», recuerda el artista.
Quizá, si no hubiera sido porque persiguió su «pasión», la música, Don Omar habría sido un magnífico odontólogo.
«En algún momento quise ser odontólogo», dice, «quería estudiar y buscar hacerme una carrera y un profesional».
Pero al ganador de dos Latin Grammys le pudo su «pasión por la música urbana», tanto que cuando estaba en tercer grado de escuela elemental se escapaba de clase para ver la actuación de apenas tres minutos de un rapero puertorriqueño, emitida en un show televisivo.
«Iba corriendo a la casa, veía la presentación y regresaba corriendo a la escuela. Y en algún momento, algo dentro de mí me dijo, ‘si realmente lo que quieres hacer es esto, hazlo'», rememora.
 
Con información de EFE / Foto: Facebook 

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Elsa Aguirre mantuvo un estrecho vínculo con Veracruz, siempre vestida de blanco

Elsa Aguirre mantuvo un estrecho vínculo con Veracruz, siempre vestida de blanco

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La actriz Elsa Aguirre, una de las máximas figuras de la Época de Oro del Cine Mexicano, mantuvo durante décadas una estrecha relación con Coatepec, Veracruz, ciudad que eligió como uno de sus principales destinos para profundizar en su práctica del yoga, la meditación y un estilo de vida basado en la espiritualidad y el respeto por la naturaleza. 

Su vínculo con el municipio veracruzano estuvo ligado al Ashram de Coatepec, ubicado en la zona de Los Carriles, así como a la Hacienda de Zimpizahua, espacios dedicados a la meditación, el ecoturismo, las actividades holísticas y la alimentación vegetariana, donde realizó diversas estancias a lo largo de su vida

Un cambio de vida impulsado por la espiritualidad

Elsa Aguirre relató en distintas entrevistas que alrededor de los 30 años experimentó un profundo cambio personal que la llevó a transformar por completo sus hábitos de vida.

La actriz recordó que una reflexión escuchada en televisión sobre la importancia de evitar «intoxicar el cuerpo» despertó su interés por adoptar un estilo de vida más saludable y consciente.

Y tuvo la fortuna de conocer al doctor José Manuel Estrada, líder espiritual de la Gran Fraternidad Universal, cuyas enseñanzas influyeron de manera decisiva en su formación espiritual. Bajo esta filosofía decidió abandonar el consumo de carne, convencida de que hacerlo representaba un acto de respeto hacia todos los seres vivos y una práctica de la no violencia.

Yoga, meditación y alimentación vegetariana

La decisión de dejar de consumir carne coincidió con el inicio de una disciplina que la acompañó durante más de seis décadas: la práctica cotidiana del yoga y la meditación.

Con el paso de los años consolidó una alimentación ovolactovegetariana. Aunque inicialmente mantuvo el consumo de productos lácteos, posteriormente eliminó los quesos por recomendación médica para reducir el consumo de grasas.

Su estilo de vida también incluyó otros hábitos como los baños con agua fría y la abstinencia de alcohol, tabaco y café, prácticas que ella consideraba fundamentales para conservar la salud física y mental.

Coatepec, un lugar de paz para la actriz

Durante sus visitas a Veracruz, Elsa Aguirre encontró en Coatepec un entorno propicio para fortalecer su desarrollo espiritual. Tanto el Ashram de Coatepec como la Hacienda de Zimpizahua fueron escenarios de retiros, actividades de meditación y convivencia con personas interesadas en el crecimiento personal. La actriz participó en diversas conferencias donde compartía su experiencia sobre el yoga, la alimentación consciente y la importancia de mantener una vida equilibrada.

Despedida desde la comunidad espiritual

Tras el fallecimiento de la actriz y humanista, José Manuel Estrada, nieto del cofundador y primer discípulo del doctor Serge Raynaud de la Ferriere, fundador de la Gran Fraternidad Universal, expresó públicamente un mensaje de despedida a través de sus redes sociales, recordando el legado espiritual y humanista que Elsa Aguirre dejó durante décadas.

Con ello concluyó la trayectoria de una de las últimas grandes estrellas del cine mexicano, cuya huella no solo quedó plasmada en la pantalla grande, sino también en lugares como Coatepec, Veracruz, en donde continuará siendo recordada por su gran belleza física y espiritual, siempre vestida de blanco.

 


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WhatsApp: estas son las principales novedades que llegaron a la aplicación

WhatsApp: estas son las principales novedades que llegaron a la aplicación

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WhatsApp continúa incorporando funciones enfocadas en la privacidad, la inteligencia artificial y una mejor experiencia para chats, grupos y canales. Durante junio de 2026, la plataforma de Meta anunció y comenzó a desplegar varias herramientas, aunque algunas llegan de forma gradual y otras permanecen en fase beta.

Estas son las novedades más importantes:

Nombres de usuario para no compartir tu número

Una de las funciones más esperadas comenzó a desplegarse a finales de junio.

Con esta herramienta, los usuarios podrán crear un nombre de usuario único para que otras personas puedan contactarlos sin necesidad de conocer su número telefónico.

Lo más importante:

  • Permite chatear sin revelar el número de celular.
  • No existe un directorio público de usuarios.
  • Se podrá agregar una clave adicional para reforzar la privacidad.
  • El despliegue será gradual por países.

Mensajes de texto de una sola visualización

Después de las fotos, videos y notas de voz temporales, WhatsApp comenzó a probar una función para que los mensajes de texto también desaparezcan después de ser abiertos una sola vez.

La herramienta busca reforzar la privacidad cuando se comparte información sensible.

Características:

  • El mensaje solo podrá abrirse una vez.
  • Después desaparecerá automáticamente.
  • Actualmente se encuentra en pruebas beta.

Un «punto verde» para encontrar chats activos

WhatsApp también prueba un pequeño indicador verde que aparecerá junto a conversaciones con actividad reciente.

El objetivo es ayudar a localizar rápidamente los chats donde hubo nuevos mensajes, sin modificar las confirmaciones de lectura ni el estado «en línea».

Esta función aún se encuentra en desarrollo para usuarios beta.


Resúmenes privados con Meta AI

La aplicación comenzó a integrar herramientas de inteligencia artificial capaces de generar resúmenes de conversaciones, especialmente útiles en chats con muchos mensajes sin leer.

Meta asegura que el procesamiento mantiene las protecciones de privacidad mediante tecnologías de procesamiento privado.

Entre sus ventajas:

  • Resume conversaciones largas.
  • Ayuda a ponerse al día rápidamente.
  • El contenido permanece protegido mediante el sistema de privacidad anunciado por Meta.

Historial al ingresar a nuevos grupos

Otra mejora permite que quienes se incorporan a un grupo puedan acceder a un historial reciente de mensajes, facilitando entender el contexto de la conversación sin depender únicamente de otros participantes.

La disponibilidad también llegará de forma escalonada.


Más funciones para grupos

WhatsApp continúa renovando la experiencia en grupos con cambios como:

  • Nueva organización mediante pestañas.
  • Accesos más rápidos a herramientas de seguridad.
  • Mejor administración de participantes.
  • Preparativos para el envío programado de mensajes en algunas plataformas.

Novedades por el Mundial 2026

Con motivo de la Copa Mundial, WhatsApp lanzó funciones temporales para que los aficionados interactúen durante los partidos. 

Entre ellas destacan:

  • Emoji oficial del balón del torneo.
  • Stickers temáticos.
  • Efectos especiales para videollamadas.
  • Nuevas herramientas para compartir contenido relacionado con los partidos en chats y canales.

Anuncios en la pestaña «Novedades»

Meta confirmó la llegada de anuncios dentro de la pestaña Novedades, donde se encuentran los Estados y los Canales.

La empresa aclaró que:

  • No aparecerán dentro de los chats personales.
  • Las conversaciones seguirán protegidas por cifrado de extremo a extremo.
  • Los anuncios estarán limitados a la sección de Novedades.

En resumen

Las novedades de junio de 2026 muestran que WhatsApp apuesta por tres grandes objetivos:

  • Mayor privacidad, con nombres de usuario y mensajes de una sola visualización.
  • Más inteligencia artificial, mediante resúmenes automáticos de conversaciones.
  • Una mejor experiencia de uso, gracias a mejoras en grupos, canales y herramientas temporales para eventos como el Mundial 2026.

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Fallece Ela Laboriel, una gran intérprete del jazz y el blues

Fallece Ela Laboriel, una gran intérprete del jazz y el blues

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La cantante y actriz, hermana del inolvidable Johnny Laboriel, falleció este día en Ciudad Madero, Tamaulipas, dejando un legado artístico que marcó a varias generaciones con su talento sobre los escenarios y la televisión

El mundo del espectáculo mexicano está de luto tras darse a conocer el fallecimiento de la cantante y actriz Ela Laboriel, una de las voces más representativas del jazz y el blues en México, cuya trayectoria quedó grabada en la memoria del público gracias a sus interpretaciones y su presencia en los escenarios. 

La noticia ha conmocionado a seguidores y colegas de la artista, quien murió este día en Ciudad Madero, Tamaulipas, lugar donde decidió establecerse tras retirarse de la vida artística. De acuerdo con los primeros reportes, su fallecimiento habría sido consecuencia de un enfisema pulmonar.

Nacida como Esperanza Laboriel López el 28 de marzo de 1949 en la Ciudad de México, Ela Laboriel fue una destacada cantante y actriz mexicana de origen garífuna. A lo largo de su carrera brilló por su extraordinaria capacidad vocal, convirtiéndose en una de las principales exponentes nacionales del jazz y el blues, aunque también conquistó al público con baladas y música romántica.

Su talento la llevó a presentarse en innumerables caravanas artísticas, palenques, ferias y teatros del pueblo, donde conquistó al público con interpretaciones que se volvieron inolvidables. Entre sus temas más recordados destacan Chica ye ye, Vanidad, La chica de Ipanema, Nube gris, Mulata a go go, Sin final y Melodía de amor, canción que interpretó junto a su hermano, el también legendario Johnny Laboriel.

Además de su faceta musical, Ela Laboriel desarrolló una sólida carrera como actriz, participando en diversas producciones de cine y telenovelas, donde demostró su versatilidad artística y consolidó una trayectoria de varias décadas.

Con su partida, México pierde a una artista que dejó huella por su calidad interpretativa, su calidez humana y una voz que seguirá viva en cada una de sus canciones.

Descanse en paz, Ela Laboriel. Su legado permanecerá para siempre en la historia de la música y el espectáculo mexicano.

 

pmc/ 


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Atlas, el robot que celebra los goles como Kane y Haaland

Atlas, el robot que celebra los goles como Kane y Haaland

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Redacción deportes (EFE).- El robot humanoide ‘Atlas’, que celebra los goles inspirado en futbolistas como Harry Kane, Erling Haaland, Matheus Cunha o Son Heung-min, es el nuevo fichaje del Mundial de Estados Unidos, México y Canadá, tras participar en el descanso del Brasil-Noruega.

La «histórica» presentación tuvo lugar durante el descanso del partido de octavos de final, cuando el robot salió del túnel de vestuarios e hizo una secuencia de celebraciones de gol inspiradas en esos futbolistas, antes de entregar el balón ceremonial al árbitro para el inicio de la segunda parte.

La intervención de ‘Atlas’, desarrollado por la compañía Bolton Dynamics, supuso «la primera integración de un robot de estas características en el entorno de un partido en directo de la Copa del Mundo de la FIFA», indicó este lunes Hyundai Motor, que participó el en el proyecto.

‘Atlas’ recibió entrenamiento con tecnologías de adaptación de movimientos humanos y sistemas que le permiten ejecutar movimientos complejos y desenvolverse en entornos dinámicos, explicó la compañía.

«Siempre nos hemos inspirado en las hazañas atléticas humanas, como la gimnasia, la danza, el parkour y, ahora, el fútbol, para ampliar los límites de lo que los robots pueden hacer de una forma que conecte con las personas», señaló el director de comportamiento robótico de Boston Dynamics, Alberto Rodríguez, en el comunicado.

«La forma en que entrenamos a Atlas para que realizara estos divertidos movimientos durante el partido es similar a cómo enseñamos al robot a desenvolverse en aplicaciones industriales del mundo real. Es una manera estupenda de dar a conocer a gente de todo el mundo el increíble potencial de los robots actuales equipados con inteligencia artificial», agregó.


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George Clooney recibirá el León de Oro por su trayectoria en el Festival de Venecia 2026

George Clooney recibirá el León de Oro por su trayectoria en el Festival de Venecia 2026

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El actor estadounidense George Clooney, de 65 años, será galardonado con el León de Oro en premio a toda su carrera en la 83 edición del Festival de Cine de Venecia, que se celebrará del 2 al 12 de septiembre de 2026, informó este lunes la organización en un comunicado.
Al aceptar el premio, Clooney (1961) afirmó: «He vivido muchísimos momentos extraordinarios en Venecia. El Festival de Cine de Venecia es sin duda mi festival favorito, y recibir el León de Oro es un inmenso honor. Probablemente también signifique que me estoy haciendo mayor, pero no pasa nada».
Mientras que el director del certamen, Alberto Barbera, declaró que «en su triple rol como actor, director y productor, George Clooney es un artista completo y carismático, apasionado y original, que ha transformado una profunda vocación en una de las parábolas más luminosas del cine contemporáneo».
«Una carrera que comenzó sin atajos, gracias a pequeños papeles en series de televisión y películas de serie B, hasta el gran éxito alcanzado como protagonista de la serie ‘ER’ (‘Urgencias’), han forjado a un actor capaz de habitar la pantalla con una naturalidad cautivadora, otorgándole el don de hacer que sus personajes parezcan no solo creíbles sino deseables, cercanos y humanos, gracias también a un encanto innegable», agregó.
Barbera también destacó la «combinación perfecta de glamour de estrella de antaño, gran profesionalismo y sensibilidad moderna» y su «versatilidad».
«En cada una de estas películas, ha modulado su registro sin traicionarse jamás: irónico y melancólico, fascinante y reflexivo, brillante y capaz de una profundidad inesperada. Al igual que en las nueve películas que realizó después de decidirse a ponerse detrás de la cámara, revelan una concepción del cine exigente y generosa», añadió.
El Festival de Venecia también subrayó que Clooney «ha sido reconocido tanto por su labor humanitaria a nivel mundial como por sus logros en la industria del entretenimiento».
En la carrera de Clooney como actor y director destacan sus dos premios Óscar, cuatro Globos de Oro (incluido el premio Cecil B. DeMille), cuatro premios SAG, un premio BAFTA, dos premios Critics’ Choice, un Emmy, cuatro premios National Board of Review y el premio a la trayectoria del American Film Institute.
Cuando Clooney recibió su octava nominación al Óscar en 2013, se ganó un lugar especial en la historia de la Academia, al haber sido nominado en más categorías que nadie en la historia de esos galardones.
Más recientemente, Clooney recibió una nominación al premio Tony por su debut en Broadway con ‘Good Night, and Good Luck’, donde interpretó a Edward R. Murrow en la adaptación teatral de su película de 2005, nominada al Óscar y coescrita con Grant Heslov.
Hizo historia al ser la primera función de Broadway en ser transmitida simultáneamente por televisión: el espectáculo se emitió en CNN para audiencias de todo el mundo

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¿A qué huele Veracruz? Hay un perfume ruso inspirado en aromas jarochos

¿A qué huele Veracruz? Hay un perfume ruso inspirado en aromas jarochos

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El aroma del puerto de Veracruz llegó hasta la perfumería de autor. La firma rusa Plantage lanzó una  fragancia llamada «Veracruz», una creación unisex inspirada en notas tropicales y frescas que evocan el ambiente cálido y vibrante del estado mexicano. Productosde limpieza del hogar
El  perfume, presentado en 2023 y registrado en la plataforma especializada Fragrantica, combina ingredientes que buscan transmitir una experiencia sensorial ligada al trópico, con una mezcla de  frutas, hierbas y maderas.
Entre las notas de salida destacan la piña, lima, tequila, albahaca y menta, una combinación que ofrece una apertura cítrica y refrescante. En el corazón aparecen maracuyá, resina de elemí, vainilla, mimosa y almizcle blanco, mientras que el fondo está compuesto por cedro, pachulí, abeto balsámico y Terranol, un ingrediente sintético utilizado para aportar matices terrosos y amaderados.
Aunque la casa perfumista no explica oficialmente por qué eligió el nombre «Veracruz», la composición remite a un ambiente tropical, con frutas exóticas, vegetación y un toque mexicano representado por la nota de tequila.
En Fragrantica, considerada una de las comunidades más importantes de aficionados a la perfumería, la fragancia es clasificada como aromática frutal unisex, con acordes predominantes dulces, tropicales, afrutados, cítricos, aromáticos y amaderados. Perfumesy fragancias
Si bien el perfume no pretende reproducir aromas específicos del puerto o de la región, su propuesta busca trasladar a quien lo usa a un entorno cálido, fresco y tropical, inspirado en la esencia que el nombre Veracruz evoca a nivel internacional.
Para muchos jarochos, el verdadero aroma de Veracruz podría ser el del mar, el café recién tostado, la vainilla de Papantla o las flores tropicales. En la visión de una casa perfumista rusa, esa identidad se traduce en una mezcla de piña, maracuyá, lima y maderas, convertidas en una fragancia que lleva el nombre del estado mexicano.
mb

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Ubícate, wey’: Fher responde a Liam Gallagher por pronosticar un 5-0 de Inglaterra sobre México

Ubícate, wey’: Fher responde a Liam Gallagher por pronosticar un 5-0 de Inglaterra sobre México

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El vocalista de ManáFher Olvera, respondió al cantante británico Liam Gallagher luego de que éste pronosticara una victoria de Selección de Inglaterra por 5-0 sobre la Selección de México en los octavos de final del Mundial 2026. 

A través de un video compartido en las redes sociales oficiales de Maná, Fher apareció envuelto en una bandera de México y, entre risas, respondió al exintegrante de Oasis por el contundente marcador que anticipó para el encuentro.

«A ver, no manches, ubícate, wey… ¿5-0? Cálmate», expresó el cantante mexicano, en un mensaje que rápidamente comenzó a circular entre aficionados y usuarios de redes sociales.

La reacción de Fher surgió después de que Liam Gallagher publicara un mensaje en el que aseguró que Inglaterra vencerá 5-0 a México, un pronóstico que provocó numerosas respuestas de seguidores mexicanos y avivó el ambiente previo al esperado enfrentamiento mundialista.

El intercambio entre ambos músicos se dio en tono de broma y ha generado cientos de comentarios en plataformas digitales, donde aficionados de ambas selecciones han aprovechado para defender a sus respectivos equipos.

México e Inglaterra se enfrentarán en los octavos de final de la Copa Mundial de la FIFA 2026, en un duelo que ha despertado gran expectativa tanto por el nivel de ambas selecciones como por el ambiente que se vive fuera de la cancha. 

Cabe recordar que Fher tuvo una participación destacada en la inauguración del Mundial 2026, por lo que su respuesta también fue interpretada como una muestra de apoyo a la selección mexicana rumbo al compromiso frente al conjunto inglés.


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Localizan con vida a la nieta de Paquita la del Barrio

Localizan con vida a la nieta de Paquita la del Barrio

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Tras 40 días desaparecida, la familia da a conocer que se encuentra sana y salva, pero siguen las investigaciones 

Kelly Ariadne Gerardo Grajales, nieta de Paquita la del Barri, fue localizada con vida después de permanecer desaparecida durante 40 días, según se dio a conocer a través de las redes sociales de la fallecida cantante. 

La familia informó por medio de un comunicado que la mujer se encuentra a salvo y confirmó que las autoridades continuarán con las investigaciones para esclarecer lo ocurrido. 

En el escrito, no se revelaron las circunstancias en las que fue encontrada ni los detalles del operativo o las acciones que permitieron dar con su paradero. 

“Hoy, con enorme alivio y gratitud, informamos que Kelly ha sido localizada con vida. Este reencuentro representa una bendición para nuestra familia y una muestra de que la esperanza nunca debe perderse”, se lee. 

Explicaron que esperan que las autoridades sigan con las diligencias necesarias para conocer exactamente qué ocurrió durante los días en que la joven permaneció desaparecida.

“Es importante precisar que este hecho no pone fin a las investigaciones. Confiamos en que las autoridades competentes continuarán con el curso de las diligencias hasta esclarecer plenamente lo sucedido y determinar, conforme a derecho, las responsabilidades que correspondan. Como familia, reiteramos nuestro compromiso con la verdad y la justicia. Nuestro deseo es que los hechos sean esclarecidos y que ninguna otra familia tenga que vivir un calvario como el que nosotros enfrentamos durante estos 40 días”, se agrega.

Sobre el caso, lo que se sabe es que el 16 de mayo, Kelly Ariadne ingresó a un centro de rehabilitación ubicado en San Miguel de Allende, Guanajuato y que dos días después su padre, Miguel Gerardo Viveros, acudió a visitarla al centro de rehabilitación. Esa fue la última ocasión en que sus familiares la vieron.

Fue el 20 de mayo cuando integrantes del centro de rehabilitación notificaron a la familia que la joven había desaparecido. Según la versión que recibieron, Kelly habría salido de las instalaciones y dejó sus pertenencias en el lugar.

La Comisión Estatal de Búsqueda de Personas emitió una ficha para solicitar el apoyo de la ciudadanía en la localización de la joven.

 

Fuente: Bi Noticias/Foto: IG Paquita la del Barrio


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Coronan a Verónica Castro como reina gay y se desata la polémica ¿Por qué?

Coronan a Verónica Castro como reina gay y se desata la polémica ¿Por qué?

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El reconocimiento otorgado a Verónica Castro como «Reina Estrella Aliada 2026» durante la Marcha del Orgullo LGBTQ+ en la Ciudad de México desató una fuerte polémica en redes sociales y entre integrantes de la comunidad. Mientras algunos celebraron el homenaje, otros cuestionaron la decisión del comité organizador.

Las críticas se centraron en que el reconocimiento pudo haberse entregado a activistas o figuras que han dedicado su trayectoria a la defensa de los derechos LGBTQ+. Además, resurgieron declaraciones realizadas por la actriz en 2019, cuando respondió a las afirmaciones de Yolanda Andrade, las cuales fueron consideradas por algunos sectores como poco sensibles hacia la diversidad.

Entre las voces que manifestaron su desacuerdo destacó Alejandra Bogue, quien señaló que la elección no representa el sentir de toda la comunidad y sostuvo que existen personas con un mayor compromiso con la causa que pudieron recibir el homenaje.

En contraste, seguidores de Verónica Castro defendieron el reconocimiento al recordar el vínculo que la actriz ha mantenido durante décadas con el público LGBTQ+, además del cariño que ha recibido por parte de ese sector a lo largo de su carrera artística.

La controversia abrió nuevamente el debate sobre los criterios para otorgar reconocimientos durante el Pride, enfrentando posturas entre quienes consideran importante homenajear a figuras populares y quienes creen que estos espacios deben priorizar a personas con una trayectoria comprobada en la lucha por los derechos de la diversidad sexual.


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Luis Ángel «El Flaco» apuesta por una fusión musical sin fronteras con «Tequila y Guaro»

Luis Ángel «El Flaco» apuesta por una fusión musical sin fronteras con «Tequila y Guaro»

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El intérprete sorprende con una producción que une la esencia de la banda sinaloense con sonidos colombianos, además de incluir un tema especial para honrar el legado de Jason Jiménez

– La nueva producción del cantante mezcla tradición e innovación al combinar la música regional mexicana con ritmos colombianos y un homenaje cargado de significado

Luis Ángel “El Flaco” presentó oficialmente su nuevo álbum “TEQUILA Y GUARO”, una producción que busca acercar dos de las culturas musicales más importantes de Latinoamérica: México y Colombia.

Durante una convivencia con medios de comunicación, el cantante expresó su entusiasmo por este proyecto, el cual combina el sonido que lo ha consolidado dentro del Regional Mexicano con nuevos matices inspirados en la música colombiana, ofreciendo una propuesta fresca para sus seguidores.

Luis Ángel “El Flaco” apareció en la alfombra roja luciendo un diseño exclusivo del reconocido diseñador Toni Aguilar, mostrando la emoción que le genera este lanzamiento.

Según explicó, la mitad del álbum conserva la esencia de banda que el público identifica inmediatamente con su trayectoria, mientras que la otra mitad explora los sonidos y ritmos característicos de Colombia, logrando una fusión que busca conectar con audiencias de distintos países.

¿Qué significa para Luis Ángel “El Flaco” el álbum “TEQUILA Y GUARO”?

Aunque el disco no incluye colaboraciones musicales con otros artistas, sí contiene un momento muy especial para el cantante. Como parte de la producción, incorporó un bonus track dedicado a su amigo Jason Jiménez.

Luis Ángel “El Flaco” explicó que, con la autorización y el respaldo de la familia del artista colombiano, decidió incluir un tema suyo en cada nuevo álbum que realice, como una forma de mantener vivo su legado y acercar su música al público mexicano, un sueño que Jason deseaba cumplir.


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Atacan a balazos autobús de Memo Garza, exvocalista de ‘La Adictiva’

Atacan a balazos autobús de Memo Garza, exvocalista de ‘La Adictiva’

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El autobús del equipo del exvocalista de La Adictiva, Guillermo Garza Cantú, «Memo» Garza, fue atacado a balazos durante la madrugada de este domingo cuando circulaba sobre la autopista México-Puebla, luego de una presentación en el municipio de San Pablo del Monte, Tlaxcala.

De acuerdo con reportes preliminares, la agresión ocurrió mientras la agrupación regresaba de su compromiso artístico. Aunque se confirmó que Memo Garza no viajaba en la unidad al momento del ataque, el segundo cantante de la banda, Luis Alberto Mota Luna, resultó herido por un impacto de bala.

Tras el reporte de la agresión, al lugar acudieron elementos de la Secretaría de Seguridad Ciudadana (SSC) del municipio de Puebla, así como paramédicos de Protección Civil, quienes brindaron atención prehospitalaria al músico lesionado.

Posteriormente, Luis Alberto Mota Luna fue trasladado a un hospital privado para recibir atención médica especializada.

Hasta el momento, las autoridades no han informado sobre personas detenidas ni han dado a conocer el posible móvil del ataque. Asimismo, se espera que en las próximas horas emitan mayor información sobre el avance de las investigaciones.

El estado de salud del cantante lesionado tampoco ha sido detallado de manera oficial.


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‘Toy Story 5’ sigue liderando la taquilla

‘Toy Story 5’ sigue liderando la taquilla

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‘Toy Story 5’ sigue liderando la taquilla mundial de cine, con una cifra acumulada de 585 millones de dólares en sus dos semanas en salas, mientras que ‘Supergirl’ tuvo un comienzo flojo en su primer fin de semana, con tan solo 69 millones de recaudación.

Con sus 585 millones de dólares, la quinta entrega de la saga de Pixar se sitúa ya en sexto lugar de las películas más taquilleras de este 2026, un listado que encabeza la única cinta que ha superado los 1.000 millones, ‘The Super Mario Galaxy Movie’ (‘Super Mario Galaxy: La película’), con 1.007 millones desde su estreno, según datos de la web especializada Box Office Mojo.

Una cifra que le queda aún lejos a ‘Toy Story 5’, que en su segundo fin de semana en salas añadió 273 millones de dólares a su taquilla. Pero teniendo en cuenta que lleva solo dos semanas en salas, la nueva aventura de Woody y Buzz Lightyear amenaza con destronar a la de Super Mario.

En segundo lugar estuvo la superproducción de Warner Bros y DC con la que intentan revitalizar el personaje de Supergirl, ahora interpretado por la australiana Milly Alcock. Pero sus 69 millones de dólares están lejos de las expectativas de los estudios para una cinta que ha costado 170 millones, sin contar los gastos de promoción.

‘Obsession’, uno de los filmes sorpresa del año, suma otros 37 millones de dólares en todo el mundo y alcanza los 370 millones, una cifra muy alta para una cinta independiente de terror cuyo presupuesto apenas alcanzó el millón de dólares, según medios especializados estadounidenses.

Mientras, ‘Jackass: Best and Last’ (‘Jackass: Lo mejor para el final’), la quinta y última entrega de esta saga de comedia, se quedó con 10,9 millones de dólares de recaudación, una cifra muy lejana a lo que se esperaba.

Y ‘Disclosure Day’ (‘El día de la revelación’), la historia de ciencia ficción de Steven Spielberg, consiguió 33 millones de dólares más y su recaudación global es de 193 millones, una cantidad también baja para una producción de 115 millones de dólares. 


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Miguel Ríos suspende conciertos tras sufrir traumatismo craneal

Miguel Ríos suspende conciertos tras sufrir traumatismo craneal

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El cantante español Miguel Ríos suspendió parte de su agenda profesional luego de sufrir un accidente doméstico que le provocó un leve traumatismo craneal, informó su equipo de representación mediante un comunicado oficial.

De acuerdo con el parte médico difundido por su entorno, el artista presenta una evolución favorable; sin embargo, los especialistas recomendaron que permanezca varios días en reposo para garantizar una recuperación adecuada.

«Por recomendación médica, y aunque su evolución es favorable, deberá guardar unos días de reposo», señaló el comunicado compartido a través de los canales oficiales del intérprete.

La situación obligó a modificar la programación de su gira El último vals. Entre las presentaciones canceladas se encuentra el concierto previsto para el 19 de junio en la ciudad de Ourense, dentro de las festividades locales.

Asimismo, quedó suspendida la actuación programada para el próximo 23 de junio en Arucas, según confirmó el equipo del músico.

El Ayuntamiento de Ourense informó que dará a conocer posteriormente qué artista sustituirá a Miguel Ríos en el cartel de las celebraciones.

Hasta el momento no se ha informado cuándo retomará sus actividades artísticas, aunque su equipo destacó que la recuperación avanza favorablemente y que el cantante permanece bajo observación médica siguiendo las indicaciones de los especialistas.


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Él es ‘Merlín’, el pato que ha conquistado a todos en el Mundial

Él es ‘Merlín’, el pato que ha conquistado a todos en el Mundial

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En los márgenes de la fiesta mundialista que sacude a México, un pato de dos años de edad se convirtió en el protagonista inesperado que nadie vio venir. Su nombre es Merlín, viste con los colores de la Selección Mexicana y, en cuestión de días, pasó de ser una mascota doméstica en las gradas a un fenómeno viral que capturó la atención de aficionados mexicanos y extranjeros por igual, dejando muy atrás a los personajes oficiales designados por la FIFA para este Mundial 2026.

Sus dueños, Karla y Cristian Gómez, no esperaban que llevar a su pato a los festejos del Tri desencadenara lo que hoy ya es un fenómeno de cultura popular con resonancia internacional. La imagen de Merlín luciendo su playera verde con el escudo de México se replicó en redes sociales con una velocidad que pocos contenidos alcanzan durante una Copa del Mundo, alcanzando foros, portales internacionales de entretenimiento y medios de comunicación de distintos países.

Originario de la Ciudad de México, Merlín fue criado desde pequeño por su familia, quienes también atienden un puesto de venta de aguas frescas. Su dueña lo acostumbró a andar en las calles de la ciudad y a convivir con la gente, como si se tratara de un perro, lo que lo llevó a ser el centro de atención en los estadios y calles durante las festividades del Mundial.

El pato que nadie invitó, pero todos quieren ver

Mientras los personajes oficiales del torneo pasaban prácticamente desapercibidos entre la marea de aficionados, Merlín generaba filas de personas queriendo tomarse una fotografía con él. La paradoja del Mundial: la mascota que más atención acaparó no fue diseñada por ninguna agencia de marketing ni avalada por ningún comité organizador. Nació de la espontaneidad, de la identidad y del genuino cariño de una pareja mexicana por su animal de compañía y por su selección nacional.

El fenómeno no se limitó a los espacios digitales. En los alrededores del Zócalo de la Ciudad de México, sede del Fan Fest oficial de este Mundial, la presencia del pato con la playera tricolor se volvió un imán para los asistentes. Turistas extranjeros que no comprenden una sola palabra de español se detenían a fotografiarlo, convertido ya en un símbolo entrañable y accidental de la identidad futbolera mexicana.

La FIFA llama a los dueños de Merlín: ¿reconocimiento o sanción?

El capítulo que nadie anticipaba llegó cuando representantes de la FIFA buscaron a Karla y Cristian Gómez para sostener una reunión en el marco del Fan Fest del Zócalo. La convocatoria generó de inmediato una ola de especulación: ¿la organización del torneo más importante del planeta quería capitalizar el fenómeno Merlín, incorporándolo de alguna forma a su estrategia de comunicación? ¿O, por el contrario, buscaba advertirles sobre posibles infracciones relacionadas con el uso no autorizado de la imagen de la competencia y los derechos de propiedad intelectual vinculados al evento?

Hasta el momento, ni los dueños del pato ni la FIFA han emitido una declaración pública que aclare el resultado ni el contenido de esa reunión. La incertidumbre alimenta el interés: el silencio mismo se ha convertido en parte de la narrativa de Merlín, cuya historia sigue generando contenido y conversación en plataformas como TikTok, Instagram y X.

Dos años de edad y una carrera viral que ningún pato había tenido

Merlín tiene apenas dos años. En términos de ciclo de vida de un pato doméstico, es prácticamente un juvenil. Pero en términos de presencia mediática, ha comprimido en días lo que muchas figuras públicas tardan años en construir. Su propietarios lo describen como un animal dócil, acostumbrado a las personas, lo que explica en parte su capacidad de mantenerse sereno en medio de las multitudes y el ruido ensordecedor de las celebraciones mundialistas.

La playera que luce, confeccionada o adaptada a su medida con los colores del Tri, se convirtió en el detalle que detonó la conexión emocional con el público. No hay nada artificioso en la escena: un pato, una playera verde, el bullicio del Mundial y una pareja que simplemente quiso compartir la experiencia con su mascota. Esa autenticidad es, precisamente, el ingrediente que los departamentos de marketing de las grandes marcas intentan replicar sin lograrlo.

Las mascotas oficiales, en el olvido

El éxito popular de Merlín pone en evidencia una tendencia que los grandes organizadores de eventos deportivos enfrentan con creciente frecuencia: el público conecta más fácilmente con símbolos espontáneos y orgánicos que con personajes construidos desde la institucionalidad. Las mascotas oficiales del Mundial 2026, diseñadas con meses de antelación y respaldadas por millones de dólares en producción y difusión, no lograron el nivel de empatía ni la viralidad que un pato doméstico con playera verde alcanzó en cuestión de horas.

Este fenómeno no es nuevo. A lo largo de la historia de los Mundiales, han surgido personajes inesperados —aficionados, animales, objetos— que terminan robando el protagonismo simbólico del torneo. Merlín se inscribe ahora en esa tradición, con la diferencia de que las redes sociales amplifican y eternizan su historia de una manera que generaciones anteriores no podían imaginar.

Un símbolo de la identidad futbolera mexicana

Más allá del humor y la ternura que genera su imagen, Merlín el pato representa algo más profundo dentro del contexto cultural de este Mundial. México es uno de los países anfitriones del torneo junto con Estados Unidos y Canadá, y la euforia nacional que rodea al Tri encuentra en este pato un vehículo de expresión colectiva que trasciende fronteras idiomáticas y culturales.

Nadie sabe todavía qué resolverá la FIFA respecto a los dueños de Merlín, ni si el pato seguirá apareciendo en los espacios del Fan Fest. Lo que sí es seguro es que su historia ya forma parte del folklore de este Mundial, luego de que Karla y Cristian Gómez salieron a celebrar al Tri con su mascota y, sin proponérselo, crearon uno de los momentos más genuinos y memorables.


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Estrenos de cine 2026: cuándo llegan ‘Toy Story 5’, Spider-Man, ‘Moana’ y ‘La Odisea’

Estrenos de cine 2026: cuándo llegan ‘Toy Story 5’, Spider-Man, ‘Moana’ y ‘La Odisea’

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El estreno esta semana de ‘Toy Story 5’ supone el pistoletazo de salida al periodo de estrenos de las grandes producciones de Hollywood, que coincide con el verano en el hemisferio norte. Este año llegan desde el nuevo Spider-man, a la esperadísima versión de ‘La Odisea’, de Christopher Nolan, pasando por ‘Moana’ o ‘Supergirl’.

‘Toy Story 5’ (17-19 de junio)

La quinta entrega de las aventuras de Woody y Buzz Lightyear ya era un acontecimiento importante en el cine de 2026, pero las colaboraciones de Bad Bunny (que pondrá la voz a Pizza con gafas de sol), Penélope Cruz (Flamenco) y Bizarrap (Gnomo de Jardín), además de la de Taylor Swift con la canción ‘I Knew It, I Knew You’, han disparado las expectativas de los seguidores para ver el cierre de esta saga.

Spider-Man: Brand New Day’ (29-31 de julio)

Otro regreso de altura, el de la cuarta entrega del Spider-Man de Tom Holland y Zendaya, que estará en los cines en los últimos días de julio. Situada cuatro años después de ‘No Way Home’, película en la que Strange borró de la memoria de todo el mundo a Peter Parker, que ahora se dedica a proteger Nueva York y ha desaparecido voluntariamente de las vidas de quienes ama.

‘The Odyssey’ (15-17 de julio)

Con un presupuesto de unos 250 millones de dólares, según los medios estadounidenses, Christopher Nolan se ha metido en un enorme desafío: la adaptación de una novela mítica que hasta ahora no ha conseguido reflejar en imágenes la profundidad de la epopeya escrita por Homero. El realizador británico lo ha dado todo en este proyecto rodado en la más nueva tecnología Imax y con un reparto lleno de estrellas -Matt Damon, Zendaya, Anne Hathaway, Tom Holland, Robert Parttinson, Charlize Theron o Lupitta Nyong’o-.

‘Supergirl’ (24-26 de junio)

La actriz australiana Milly Alcock, conocida por su papel de la princesa Rhaenyra Targaryen en la serie ‘House of the Dragon’, se enfunda el traje de Supergirl, la irreverente prima de Superman, en este nuevo intento de conseguir una película de éxito sobre esta superheroína de DC, de la que ya se hizo un fallido filme en 1984.

‘The Dog Stars’ (26-28 de agosto)

Jacob Elordi, Josh Brolin, Margaret Qualley o Guy Pearce están en el reparto de ‘The Dog Stars’, un thriller dirigido por Ridley Scott, que adapta el bestseller de Peter Heller sobre Hig, un joven piloto que, junto con un militar experto en supervivencia, Bangley, ha construido un hogar eficiente pero aislado en un mundo postapocalíptico.

‘Minions & Monsters’ (1-2 de julio)

Tras el éxito de ‘Despicable Me 4’, que en 2024 fue la cuarta película más taquillera a nivel mundial, los divertidos minions regresan acompañados de novedosos personajes para contar la disparatada historia de cómo estos seres amarillos conquistaron Hollywood y se convirtieron en estrellas de cine. Es el séptimo largometraje de esta saga de animación.

‘Moana’ (8-10 de julio)

Las aventuras de Moana saltan de la animación a la acción real con esta nueva entrega de la saga de Disney ambientada en la Polinesia. Dwayne Johnson repite su personaje del semidios Maui, al que antes solo ponía la voz mientras que Catherine Laga’aia, un actriz con solo una serie en su currículum, se mete en la piel de la hija de un jefe tribal convertida en heroína. Una película musical que cuenta con canciones de Lin-Manuel Miranda.

‘Coyote vs. Acme’ (27-28 de agosto)

Y de nuevo animación, aunque mezclada con acción real, en esta película con historia de James Gunn (director y guionista de ‘Superman’ o ‘Guardians of the Galaxy) y protagonizada por Will Forte, Lana Condor, P.J. Byrne y John Cena, junto a los personajes animados icónicos de los Looney Tunes. 


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¡Shrek está de regreso! Revelan el primer tráiler de la esperada quinta película (+VIDEO)

¡Shrek está de regreso! Revelan el primer tráiler de la esperada quinta película (+VIDEO)

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El primer tráiler de ‘Shrek 5’, lanzado este martes, promete una renovación de la saga de DreamWorks, con nuevos e irreverentes personajes, como muestra el avance de un filme que se estrenará el 30 de junio de 2027, informó este martes Universal Pictures en un comunicado.

Dentro de un año regresarán el ogro verde junto a su mujer, Fiona, y sus hijos, además de su inseparable asno, pero en el primer avance de la película también se puede ver a una parodia de Olaf, el muñeco de nieve de ‘Frozen’ o unas divertidas galletas bailarinas.

Asno trata de decir que se van de aventuras por la ciudad mientras Shrek se lo impide una y otra vez. Es la única pista sobre el argumento de esta película, que estaba previsto que se estrenara en junio de este año.

Primero se retrasó a diciembre y, posteriormente, DreamWorks anunció que finalmente llegaría a los cines en el verano de 2027, es decir, diecisiete años después de ‘Shrek Forever After’ (‘Shrek, felices para siempre’, 2010).

Será la quinta entrega de estos divertidos personajes, en cuyas historias la música tiene un papel muy importante, y que cuenta además con dos largometrajes derivados, centrados en el personaje del Gato con Botas, al que puso voz Antonio Banderas.
 

‘Shrek 5’ está dirigida por Conrad Vernon y Walt Dohrn. Vernon formó parte del equipo de dirección de la segunda entrega, así como de otros títulos como ‘Madagascar 3’ (2012) o ‘Monsters vs Aliens’ (‘Monstruos contra alienígenas’, 2009), mientras que Dohrn fue el responsable de la historia de la cuarta y ha dirigido ‘Trolls 2’ (2020) y ‘Trolls 3’ (2023).

Toda la saga del ogro vede ha recaudado más de 2.900 millones de dólares de taquilla y la primera entrega, ‘Shrek’ (2001), se hizo con el primer Óscar a mejor película de animación.


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¡Tracaaa! Christian Nodal besa a una fan en la boca ¿Y Ángela? (+video)

¡Tracaaa! Christian Nodal besa a una fan en la boca ¿Y Ángela? (+video)

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Christian Nodal se volvió viral luego de protagonizar un inesperado momento durante su concierto en la Arena Monterrey. El cantante intentó darle un beso en la mejilla a una fan de la tercera edad, pero ella giró el rostro justo en ese instante y ambos terminaron dándose un beso en la boca.

El momento ocurrió mientras el intérprete recorría las gradas para convivir con sus seguidores como parte de su gira ‘Pa’l Cora Tour 2026’. Tras el incidente, la mujer reaccionó con sorpresa y emoción, mientras Nodal simplemente sonrió y continuó saludando al público.

Las imágenes rápidamente inundaron las redes sociales, donde usuarios compartieron memes y comentarios como: “Se le salió el alma enamorada”, “Yo gané, dijo la abuelita” y “Porque eres tan coqueta, porque eres mi nieto Christian”.

Christian Nodal y una fan protagonizaron un beso accidental durante su concierto en Monterrey, provocando las risas del público y llevándose uno de los momentos más virales de la noche. 

Hasta el momento, ni Nodal ni Ángela Aguilar han comentado sobre el episodio. Más allá de la anécdota viral, el concierto fue un éxito para el sonorense, quien además recibió una placa conmemorativa por alcanzar siete presentaciones con boletos agotados en la Arena Monterrey, reuniendo a más de 90 mil asistentes.

 


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Fallece la actriz Anne Schedeen, la popular madre de «Alf»

Fallece la actriz Anne Schedeen, la popular madre de «Alf»

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La actriz Anne Schedeen, conocida por interpretar a la matriarca Kate Tanner en la popular serie cómica de finales de los ochenta «Alf», ha fallecido a los 77 años, anunció su familia en Facebook.

«Deja un legado extraordinario de energía creativa, humor ingenioso, amor por su familia, adoración por los perros pequeños, odio visceral hacia Trump, pasión por las tiendas de segunda mano y amor por las buenas historias», señala el post en redes sociales en el que su familia anuncia su fallecimiento.

«Era una fuerza de la naturaleza. Es inimaginable pensar en la vida sin ella», continuaba la publicación de Facebook.

«Pero como ella decía: ‘Siempre estoy contigo’. Y tenía razón. Los recuerdos, las obras de arte, las risas contagiosas, las joyas hechas a mano, las pinturas al óleo, las esculturas, los vestuarios y la alegría de vivir que la rodeaban perduran. Brindemos con una margarita en su honor”, agrega la publicación.

Su agente, Tom Markley, director ejecutivo y presidente de Metropolitan Talent Agency, también confirmó la noticia. «Anne era una verdadera artista y amiga. Única en su clase. La echaré de menos», dijo, según informó The Hollywood Reporter (THR).

En las publicaciones en redes no se ha revelado la causa de su muerte ni la fecha en que se produjo.

Schedeen nació como Luanne Ruth Schedeen el 8 de enero de 1949 y creció en una granja a las afueras de Portland, en el estado de Oregón.

Antes de trabajar en «Alf» consiguió papeles en series como «Paper Dolls» (Muñecas de papel), «Emergency!» (¡Emergencia!) y «Simon & Simon».

Schedeen interpretó a Kate Tanner en la comedia sobre un ingenioso extraterrestre que aterriza en el garaje de una familia que vive en los suburbios de California y se muda con ellos. La serie se emitió desde septiembre de 1986 a marzo de 1990 y dio lugar a otros programas, incluso una serie animada, según THR.

La actriz reveló a la revista PEOPLE que trabajar en la serie fue una «pesadilla técnica» ya que todo era «extremadamente lento, caluroso y tedioso. Si tenías una escena con Alf, duraba una eternidad. Un episodio de 30 minutos requería de 20 a 25 horas de grabación. Algunos actores del reparto tenían personalidades difíciles. Todo el proyecto era como una gran familia disfuncional», recuerda THR. 


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