A 12 días de su estreno, “Stranger Things 3” presentó un adelanto más de lo que viene para su nueva entrega.

La nueva entrega está situada en 1985, comenzando la acción justo en medio de la tradicional celebración del 4 de julio.

En el tráiler se revela cómo a pesar de que en la segunda temporada Once cerró el portal, el monstruo sombra nunca se fue.

Will explica que probablemente se alojó en un nuevo huésped, el cual podría ser Billy.

El grupo de amigos que han dejado de ser unos niños une sus fuerzas para enfrentar el peligro y salvar a Hawkins.

“El peligro se avecina cuando viejos y nuevos enemigos amenazan al pueblo, Eleven y sus amigos recuerdan que el mal nunca termina, sino que evoluciona”, revelan en la sinopsis de la serie.

“Stranger Things 3” constará con 8 episodios, de los cuáles se revelaron los títulos con anterioridad.

Capítulos

¿Me copias, Suzie?

Ratas de centro comercial

El caso de la guardavidas perdida

La prueba del sauna

La fuente

Día de la Independencia

La picadura

La batalla de Starcourt

La nueva temporada se estrena el 4 de julio y hace una combinación entre la diversión y lo colorido del verano con momentos muy tenebrosos y oscuros.

El día 21 iniciará el solsticio de verano y HOY será el día más largo del año, ya que la luz del Sol durará 13 horas y 23 minutos, aproximadamente, informó el astrónomo yucateco Eddie Salazar Gamboa.

En entrevista, expuso que el solsticio de verano iniciará en punto de las 10:55 horas del próximo viernes 21, momento en el que el Sol tendrá su mayor desplazamiento hacia el norte de la Tierra.

Sin embargo, ese mismo día el astro rey saldrá desde las 6:14 horas y se ocultará o antepondrá a las 19:27 horas, por lo que también será el día más largo del año, explicó el también académico del Instituto Tecnológico de Mérida.

De igual forma, indicó que otro fenómeno astronómico cercano se registrará el próximo 4 de julio, día en que la tierra estará en su punto más lejano de la órbita Sol, fenómeno que se le conoce como “afelio”.

La distancia promedio entre la Tierra y el Sol es de 150 millones de kilómetros y ese día, el 4 de julio, la tierra se ubicará a unos 152 millones de kilómetros de la órbita del astro, o sea se registrará su punto más lejano y su contraparte se conocer como el perihelio, que el punto más cercano de la Tierra al Sol. El perihelio suele registrarse en las cercanías del 3 de enero de cada año.

Asimismo, el próximo 9 de julio, el planeta Saturno estará 100 por ciento iluminado, motivo por el cual su magnitud será más notable con respecto a otros días, subrayó.

Explicó que hoy, Saturno está a 9.173809 Unidades Astronómicas con respecto a la Tierra, es decir, estará a mil 372.4 millones de kilómetros del globo terráqueo y poco a poco se desplazará hasta tener una magnitud estelar de 0.2, por lo será uno de los planetas más brillantes de la bóveda celeste.

Ese día (9 de julio) Saturno y estará ubicado en la llamada “constelación de Sagitario”, que es una constelación muy frecuentada por los aficionados a la astronomía, ya que en ella se encuentran gran cantidad de objetos de cielo profundo.

El francés Philippe Cerboneschi, más conocido como Zdar, miembro del dúo de música electrónica Cassius, ha muerto tras caer accidentalmente de un edificio en París.

Según el diario “Le Monde”, Zdar, de 50 años y padre de tres hijos, se precipitó de manera accidental al vacío desde el balcón de un piso alto de un edificio en París.

Zdar era un nombre clave de la escena electrónica francesa desde los años 90, más conocida como la French Touch, y junto a Hubert Blanc-Francard “Boom bass”, formó en 1996 el dúo Cassius, que sacó su primer álbum en 1999.

La peculiar mezcla de música house, funk y hip hop le valió a Cassius una legión de seguidores más allá de sus fronteras, y permitió a Zdar lanzar colaboraciones tan prestigiosas como la que realizó en el último disco de los británicos Franz Ferdinand, “Always ascending”.

Precisamente, el líder de este grupo, Alex Kapranos, mostró en Twitter su estupor ante la noticia.

“Totalmente devastado por la pérdida de mi amigo Philippe Zdar. No puedo realmente procesarlo en este momento. Solo me encuentro fatal”, escribió en Twitter.

Zdar había comenzado como ingeniero de sonido en los años 80 para artistas como Serge Gainsbourg, y fue así como conoció a Boom Bass, con quien produjo el primer álbum de la leyenda del hip hop francés MC Solaar.

Decidieron bautizarse como Cassius en honor del boxeador Cassius Clay, más conocido como Mohamed Ali, y alcanzaron un notable éxito en el círculo de la música de baile y electrónica gracias a sus cuatro álbumes y una decena de singles.

El dúo tenía previsto actuar en la sala Olympia de París mañana viernes con ocasión de la Fiesta de la Música.

Precisamente la alcaldesa de París, Anne Hidalgo, se sumó a las condolencias con un mensaje en Twitter en el que expresó su “tristeza” por la muerte y recordó que Cassius “animó las noches parisinas”.

Luego de ser víctima, una mujer de la tercera edad corrió detrás del ladrón clamando por ayuda, hecho que se viralizó ampliamente en redes sociales.

El delito ocurrió en la colonia Villa Verdún de la alcaldía Álvaro Obregón.

“¡Auxilio!, ¡auxilio, me robaron!, ¡me robaron!, ¡auxilio!, ¡auxilio!, ¡auxilio!, ¡auxilio!”, gritó la anciana, quien durante los 24 segundos que dura la grabación, no recibió ayuda.

El ladrón logró escapar con el bolso de la mujer, el cual pudo obtener al interceptarla cuando se disponía a ingresar a su domicilio a bordo de una camioneta blanca.

Hace 24 años, Jonas Rivera entró por primera vez en las oficinas de Pixar sin la más remota idea de que sería parte de un fenómeno cultural que acompañaría la infancia de millones de personas.

A través de las redes sociales circula el video de un maquinista que detuvo su marcha para salvar a un perro que estaba atado a las vías del tren.

La Policía Nacional de España compartió las imágenes, a través de su cuenta de Twitter, donde se aprecia al animal inquieto y temeroso.

La dependencia de seguridad aplaudió la acción del operador y expresó que también en España son muchos ciudadanos los que luchan contra el maltrato animal.

“Cómo puede haber gente tan mala que amarra a los perritos en las vías. Eso no se hace. Ojalá que un día la raza humana cambie”, expresó el conductor de la locomotora al bajar del tren y acercarse al perro.

Este jueves fue lanzada “Time Waits for No One“, una canción que Freddie Mercury grabó en 1986 pero que nadie había escuchado hasta ahora.

La pieza inédita inicialmente formaría parte del álbum conceptual del musical “Time“, con el músico Dave Clark, reveló este jueves universal Music.

También lanzaron el video musical de “Time Waits for No One”, el cual cuenta con imágenes hasta ahora inéditas de la actuación de Mercury, grabada en abril de 1986 en el Teatro Dominion de Londres.

Cabe recordar que Freddie Mercury murió de una neumonía relacionada con SIDA en 1991, a los 45 años; sin embargo, su nombre volvió a estar de moda en 2018 cuando se estrenó la superexitosa película biográfica “Bohemian Rhapsody“, que le mereció a Rami Malek el Oscar al mejor actor.

Pixar es la suma de un montón de anécdotas curiosas,
esfuerzos enormes y un poco de suerte. La historia de la compañía de animación
comenzó hace cuatro décadas, en 1974, con un grupo de amigos “nerds” que
anhelaba con dar rienda suelta a sus sueños en el cine. Sería en 1979 cuando
esos sueños juveniles comenzarían a tomar forma.

Te presentamos algunos datos curiosos para celebrar los 40
años de Pixar:

¿Qué significa su nombre?

El nombre “Pixar” surge de la combinación de dos ideas:
Loren Carpenter, cofundador del estudio, pensó en el nombre “Pixer” pues
evocaba “pixeles”, además de sonar como un verbo en español (comer, beber,
etc.); pero Alvy Ray Smith, otro cofundador, sugirió que tenía que sonar más
tecnológico como “Radar”.

Personaje icónico

Luxo Jr. es la estrella del cortometraje del mismo nombre de
1986 y la mascota de Pixar desde entonces.

Tipografía actual

El logo usa la fuente Charlemagne Bold diseñada por Carol
Twombly.

Universo animado: La camioneta de “Pizza Planeta”

Pixar se ha caracterizado por hacer autoreferencias de sus
personajes en sus películas.

Geri

Este personaje ha interpretado dos papeles diferentes en los
trabajos de Pixar. El primero de ellos fue en el corto “El juego de Geri” donde
juega ajedrez contra sí mismo, mientras que el segundo fue en “Toy Story 2”
donde aparece como un reparador de juguetes.

La pelota Pixar

Fue parte indiscutible del éxito del cortometraje “Luxo Jr.”
y por tal motivo aparece tanto en películas como en cortometrajes del estudio.

Tecnología

La mayor contribución de Pixar a las artes creativas es el
software RenderMan pues hoy en día es usado en prácticamente todas las
producciones que usen efectos visuales digitales. En 2001 la Academia de Artes
y Ciencias Cinematográficas le entregó un Premio al Mérito que lo convirtió en
el primer software en ganar uno.

Premios

Los largometrajes del estudio han conseguido ganar una larga
lista de reconocimientos en la industria del entretenimiento.

El famoso artista y activista chino Ai Weiwei debutará en la
lírica dirigiendo una versión del Turandot de Puccini en la Ópera de Roma que
contará con la batuta del maestro argentino Alejo Pérez.

La representación tendrá lugar entre el 25 de marzo y el 5
de abril del próximo año y consistirá en una lectura «verdaderamente
nueva» de la obra maestra de Giacomo Puccini ideada por este artista
polifacético y disidente chino.

Será la primera vez en la que Ai (Pekín, 1957) se atreva con
la lírica, según la Ópera de Roma, y se hará cargo de la mayor parte de los
aspectos de la representación, desde la dirección a la escenografía y hasta el
propio vestuario.

Un reto que el artista acepta porque de joven actuó como
comparsa en un Turandot en el Metropolitan de Nueva York dirigido por Franco
Zeffirelli.

La música correrá a cuenta de la batuta del maestro
argentino Alejo Pérez, considerado «un especialista» en las obras del
siglo XX por su reciente éxito en Roma con El ángel de fuego del ruso Prokofiev
o anteriormente con La nariz de Shostacovich.

El superintendente de la Ópera de Roma, Carlo Fuortes,
declaró en la presentación de la temporada 2019/2020 que el objetivo es
«trazar un recorrido con varias direcciones hacia la excelencia musical,
la investigación, la sorpresa y la lectura de los grandes clásicos».

El programa lírico de la capital italiana será inaugurado el
10 de diciembre con la representación de Les vêpres siciliennes, una obra con
la que Giuseppe Verdi debutó en París en junio de 1855 y que ahora será
recreada por la argentina Valentina Carrasco, que ya deleitó al público romano
con su Carmen en 2017.

Después llegarán I Capuleti e i Monteschi de Vincenzo
Bellini, del 23 de enero al 6 de febrero, y el Eugenio Onegin de Chaikovski,
extraído de los versos del romántico ruso Aleksandr Pushkin y que saldrá a las
tablas entre el 18 y el 29 de febrero.

En mayo Roma también acogerá una rara obra de juventud de
Verdi, Luisa Miller (1849) y su Misa de Réquiem, y después llegará una versión
de Carmen con coreografía de Nuria Castejón y un nuevo vestuario firmado por la
casa Fendi.

Y tampoco faltará, entre otras obras, la Tosca de Puccini o
dos importantes títulos de Ígor Stravinski: Rake’s Progress (1951) y Edipo Rey
(1927).

Rosa Eglantina González, productora y actriz, opina que en
un momento en el cual todo sucede demasiado rápido, “vale la pena tomarse un
tiempo para respirar profundamente, volver a lo lúdico, a abrazar la infancia,
los juegos y las tradiciones, y ver realmente qué es lo que nos conecta con
otros seres humanos”.

Su propuesta es Niñas de la Guerra, obra de teatro escrita
por la dramaturga Berta Hiriart con algunas adaptaciones que implican ya no ser
un monólogo y sí, en cambio, una puesta en escena con dos actrices, quienes a
través de juegos, música y títeres buscan generar un diálogo entre chicos y
grandes.

Sobre lo que se puede ver en el escenario, dijo: “Comparto
escena con Tayde Pedraza. Ella es de Morelia y yo, de San Luis Potosí. Nuestra
llegada a Xalapa nos permitió descubrir el son jarocho, los fandangos, la
comida… En eso, somos como la protagonista de la historia, Vera, una niña que
arriba a un lugar desconocido.

Como colectivo Las Dionisíacas, nos pareció muy interesante
hablar de la tolerancia, las costumbres y las tradiciones; de cómo te enfrentas
a tantas cosas nuevas”.

Niñas de la guerra le presenta al espectador cómo es
recibida Vera por los habitantes de “Nopasanada”, un lugar en el cual se
confronta con el rechazo de sus habitantes por su extraña apariencia. Por
fortuna, encontrará la amistad y complicidad en Luisa y su sabia abuela; juntas
tratarán de convencer a los habitantes del pueblo de que las particularidades
de Vera pueden ser extraordinarias, precisa la sinopsis.

“En la puesta en escena, Hiriart maneja temas como la
amistad, complicidad y el respeto hacia las diferencias, y propone el juego y
la música como un vehículo de comunicación universal”.

Las Dionisiacas, quienes para la adaptación también contaron
con la colaboración de Diana Anaid y Lucila Castillo, se han unido además a la
campaña de transmisión de mensaje de paz implementada por el ayuntamiento
local, de tal manera que ofrecen funciones en los Centros de Gestión
Comunitaria. Más adelante llevarán su mensaje a Oaxaca; mientras eso sucede, la
invitación es a conocer la historia de la pequeña Vera en el foro ubicado en
Revolución 307 casi esquina con 20 de Noviembre.

Con el lema “Toda la magia de Oaxaca en un solo lugar” la
tradicional fiesta de la Guelaguetza, está de vuelta para llevar a sus
asistentes a un viaje lleno de música, tradición, cultura y mucha hermandad.

Esta fiesta es “símbolo de pertenencia y unión, reflejo del
sentir oaxaqueño, al evocar un lejano ayer, así mismo es una oportunidad para
compartir con el mundo, nuestra identidad Oaxaqueña”, expresó, Juan Carlos
Rivera, secretario de turismo del estado.

“Todas estas actividades están planeadas para que todos
aquellos que nos visiten, vivan una experiencia sin precedentes, en auditorio
Guelaguetza, tendremos un concierto con mujeres emblemáticas de Oaxaca, el cual
lleva por nombre Mujeres que encantan, así mismo se presentarán en este
escenario Los Ángeles Azules, Reik, Margarita, la diosa de la cumbia y Matute,
el cual cerrará las actividades de la fiesta, en la cual se espera una derrama
económica de casi 450 millones de pesos”, explicó Alejandro Murat, gobernador
de Oaxaca.

Para este año la Guelaguetza tiene preparadas varias
sorpresas entre las que destaca la presentación del espectáculo Donají, la
leyenda, que es muestra y manifestación de la historia, cultura, y tradición
arraigada en Oaxaca desde hace 37 años, la cual será representada por el Ballet
Folclórico de Oaxaca, conformado por 80 bailarines, este evento tendrá lugar
los domingos 21 y 28 de junio, un día antes de la máxima fiesta oaxaqueña.

Así mismo dentro de las fiestas de julio, se llevará a cabo
la fiesta del mezcal, la cual tendrá lugar en el Centro Cultural y de
Convenciones de Oaxaca, y que busca “impulsar y fortalecer la industria
mezcalera, ya que este no sólo es un producto, es resultado de un proceso
ancestral y artesanal, es el reconocimiento a la relevancia cultural, social y
económica de este estado”, comentó Juan Pablo Guzmán, secretario de economía de
Oaxaca.

El programa contará con 128 actividades artísticas,
culturales, gastronómicas y deportivas, en las que se incluirán espectáculos al
aire libre. “En el zócalo se presentará un amplio programa de música oaxaqueña,
y será sede del Festival Nacional del Danzón Oaxaca, así mismo el jardín del
Pañuelito será un espacio abierto a presentaciones folclóricas y de carácter
regional, también el majestuoso teatro Macedonio Alcalá, albergará múltiples
presentaciones de danza tradicional y conciertos de músicos oaxaqueños”,
detalló Adriana Aguilar, secretaria de las Culturas y Artes de Oaxaca.

En esta fiesta convergirán los pueblos de Oaxaca, muestra de
la gran diversidad con la que cuenta este estado, que, si bien cada región es
diferente, al final es la misma sangre la que los une. “Las fiestas de julio
transmiten la herencia de un pasado inmemorial, que se vive en un mágico
presente”, manifestó Juan Carlos Rivera, secretario de turismo.

Este año el Centro de Cultural y de Convenciones de la
capital del estado será una de las sedes de la Guelaguetza, donde se
desarrollarán conciertos de varios artistas, entre los que destacan, Ximena
Sariñana, Nicho Hinojosa, Fernando Delgadillo, , Tierra Mojada, Yahir, la
Sonora Dinamita, un homenaje a Soda Stereo, Kinky, entre otros.

Un par de años después de haber anunciado los primeros detalles sobre la evolución de los mensajes SMS, Google ha comenzado finalmente a implementar los «Servicios de comunicación enriquecida» (RCS, por sus siglas en inglés) que no necesitará de conexión a Internet para comunicar a los usuarios.

De acuerdo al portal especializado The Verge, los usuarios de Android en el Reino Unido y Francia podrán utilizar mensajes RCS a finales de este mes, con las mismas capacidades que tienen las aplicaciones actuales, como enviar textos grandes sin límite de caracteres, crear grupos, enviar contenido y compartir ubicaciones en vivo.

Básicamente, la mensajería RCS se convertirá en una versión enriquecida de los mensajes SMS actuales, funcionando a través de una red de perfil universal creado por la Asociación GSM, quienes establecerán las reglas con las que será habilitada esta tecnología para los consumidores.

Competirá con WhatsApp y iMessage

Los mensajes RCS se convertirían en el intento de Google por crear un competidor para WhatsApp y, sobre todo, para el principal servicio de mensajería de Apple, iMessage.

Los usuarios verán un mensaje para actualizar a la plataforma RCS Chat cuando abran su aplicación de mensajería de Android predeterminada; las conversaciones con usuarios que ya cuenten con el sistema RCS se marcarán como “Chat” en la aplicación, de otra forma se basará en los estándares de SMS.

Ventajas y desventajas de los mensajes RCS

La tecnología RCS cuenta con un límite de caracteres más largo que SMS (casi ilimitado), grupos de conversación, la habilidad de compartir contenido multimedia y datos de geolocalización, así como la posibilidad de hacer llamadas de video y voz basadas en IP.

Eso sí, debemos tomar en cuenta que este tipo de servicios no admiten el cifrado de extremo a extremo, no cuentan con sincronización entre dispositivos y su disponibilidad estará limitada por al menos algún tiempo en lo que se extienden los servicios.

Todo lo que toca el hombre lo destruye…aunque no sea intencionalmente.

Recientemente se dio a conocer que las autoridades del Departamento de Pesca y Vida Silvestre del estado de Oregón anunciaron hace unos días que sacrificaron a un joven oso negro ¿la razón? ser cariñoso con los humanos.

El plantígrado se había acostumbrado al contacto con los humanos y en varias ocasiones acudió a las inmediaciones de un embarcadero para botes atraído por la comida que le ofrecían los visitantes.

El oso era tan dócil que incluso se dejaba tomar selfies y acariciar, lo que causó preocupación entre las autoridades locales.

Los expertos tomaron la decisión de abatir al plantígrado explicando que su acostumbramiento a los humanos hacía más difícil su reubicación, ya que existían más posibilidades de que tuviera «interacciones peligrosas» con personas en el futuro.

Este es un ejemplo clásico de por qué imploramos a la población que no alimente a los osos», declaró Kurt Licence, biólogo del departamento. «Si bien las personas que pusieron comida para este oso pudieron haber tenido buenas intenciones, los osos nunca deben ser alimentados».

El clásico de la literatura escrito por Louisa May Alcott, «Mujercitas» está listo para estrenarse en la pantalla grande y hoy miércoles se lanzaron las primeras imágenes donde se ve a Emma Watson (Meg), Saoirse Ronan (Jo), Eliza Scanle (Beth) y Florence Pugh (Amy).

La directora Greta Gerwig, quien fuera nominada al Oscar por
la cinta «Lady Bird» fue la encargada de la adaptación de la historia
de cuatro hermanas que tratan de superar la pobreza en la que se encuentra
sumida la familia durante la inminente llegada de la guerra civil.

Fue la revista «Vanity Fair» quien subió a su
cuenta de Instagram algunas fotos de la producción que posteriormente la actriz
que se diera a conocer en la saga de «Harry Potter» retomó.

«Mujercitas» llegará a las salas de cine el 25 de
diciembre de este año.

Nunca tenemos suficiente de los Avengers y Marvel Studios lo sabe.

Si aún no viste la película de Endgame o te quedaste con ganas de verla otra vez, te tenemos una excelente noticia: ¡Volverá al cine!.

Aunque no lo creas, eso no es lo mejor de todo, pues su regreso a la pantalla grande incluye escenas inéditas.

El presidente de Marvel Studios, Kevin Feige, reveló durante la gira de promoción en Londres de Spider-Man: Far From Home que Avengers: Endgame contará con escenas que no se incluyeron en la primera entrega.

El nuevo material se mostrará al final de la película.

Si te quedas y miras la película, después de los créditos, habrá una escena eliminada, un pequeño homenaje y algunas sorpresas», expresó el líder de Marvel Studios.

Las imágenes inéditas de la cinta llegarán la próxima semana, lo que permitirá a los fanáticos ver los últimos detalles antes de Spider-Man: Far From Home.

Los efectos del cambio climático se resienten en varias
partes del mundo y un ejemplo de ello es Groenlandia, donde el deshielo quedó
ilustrado en una fotografía del científico del Instituto Meteorológico de
Dinamarca que se está haciendo viral.

Medios de varios países del mundo destacaron en sus
ediciones la fotografía de Steffen Olsen, científico del Instituto
Meteorológico de Dinamarca, quien captó la preocupante imagen mientras
realizaba una exploración de rutina en el noroeste de Groenlandia hace unos
días.

La misión de Olsen era recuperar herramientas de monitoreo
oceanográfico y meteorológico colocadas en el hielo, pero en lugar de los
instrumentos lo primero que visualizó fue agua; una densa capa de agua cubría
por completo el bloque de hielo plano y blanco, como resultado de una
inundación por derretimiento.

En su fotografía, del 13 de junio, se puede apreciar a
varios perros esquimales tirando de un trineo con las patas bajo el agua,
cuando entre lo que tendrían que estar caminando debería ser una capa de hielo,
de 1.2 metros de espesor, un evidente hecho de la actual catástrofe climática.

La «temporada de fusión» en Groenlandia abarca de
junio a agosto, pero el deshielo en sí se registra entre julio y agosto, no en
junio. La fotografía de Olsen y otros factores evidencian que el proceso va más
rápido, de acuerdo con científicos.

El científico, que compartió la imagen en sus redes
sociales, alertó incluso sobre las consecuencias que puede traer el deshielo
para la población local, la cual depende del hielo en actividades como el
transporte, la caza y la pesca.

Meteorólogos señalan que el calentamiento global está
causando que el hielo en los polos se derrita cada vez más rápido. En el Océano
Ártico, el hielo está en niveles mínimos para esta época.

El fenómeno visto en la fotografía, donde la capa superior
del hielo es agua, es consecuencia de las altas temperaturas en la región,
ubicadas en las últimas semanas entre los 17.3 y los 15 grados centígrados en
el norte de Groenlandia, de acuerdo con mediciones de estaciones climáticas
locales.

Científicos señalaron que más de 40 por ciento de
Groenlandia experimentó derretimiento el jueves, el día en que se tomó la
fotografía, con una pérdida de hielo estimada en dos mil millones de toneladas,
un hecho inusual para el mes de junio.

El repentino aumento en la fusión es inusual, pero no sin
precedentes, de acuerdo con expertos del Servicio Geológico de Dinamarca y
Groenlandia, que predijeron en mayo pasado que este año 2019 «sería un
gran año de fusión para Groenlandia».

Apuntaron que la temporada estaba iniciando tres semanas
antes que el promedio y que además la cubierta de nieve ya era más baja que el
promedio en el oeste de Groenlandia, dos factores que combinados harían de este
año un derretimiento grande, incluso superior al récord registrado hace siete
años.

Para “Toy Story”, el juego está lejos de terminar. El largometraje animado, protagonizado por “Woody” y “Buzz Lightyear”, alista su vuelta a la cartelera este fin de semana, un regreso que nos recuerda que estos juguetes llegaron para romper el molde.

Aunque la cinta cuenta con una amplia legión de seguidores, su cuarta entrega cambió algunos elementos en la fórmula del éxito. Lo primero es la elección de un director “nuevo” como lo es Josh Cooley. “Nuevo” relativamente, porque tiene casi 15 años trabajando como artista de guion gráfico en varios proyectos de Pixar (“Cars”, “Los Increíbles”, “Ratatouille”, “Up”), pero que jamás se había involucrado en una película de “Toy Story”. Y tampoco había dirigido un largometraje.

La visión fresca de Cooley le brinda un nuevo ángulo a la franquicia de “Toy Story”, que este año llega a 24 años de haber lanzado su primera aventura. Los protagonistas ahora no buscan aferrarse a su dueño, sino salvar al nuevo miembro de su equipo: “Forkey”, quien ni siquiera es un juguete, lo que le provoca bastantes crisis existenciales.

Con mayor peso en los personajes femeninos y el discurso de que es importante tomar las riendas del destino en nuestras manos, la película busca mantener la semilla de su éxito: ser entrañable para el público infantil, sin dejar de lado el mensaje que se llevan los adultos.

“Gabby Gabby” los hará sufrir

Los protagonistas se la tendrán que ver con una juguete resentida con la sociedad: “Gabby Gabby”, una muñeca que en 40 años jamás ha salido de la tienda de antigüedades debido a un misterioso defecto.

Están de vuelta!

Además de “Woody” y “Buzz”, veremos a “Betty”, la pastorcita que nos enamoró en las primeras cintas, aunque ahora con una actitud más heroica. Otros que vuelven son “Rex”, “Hamm”, los “Aliens” y el señor y la señora “Cara de papa”.

Los maestros

Las primeras dos cintas fueron dirigidas por John Lasseter, mientras que la tercera cayó en manos de Lee Unkrich. Ellos dos regresan a esta cuarta parte, trabajando solamente en el guion.

Los retos de Toy Story 4

Las películas anteriores de la saga han conseguido dos Globos de Oro y tres premios Oscar de un total de 15 nominaciones

Toy Story

Globos de Oro

Mejor Película comedia o musical – Nominada

Mejor canción original – Nominada

Oscars

Mejor guion original – Nominada

Mejor banda sonora – Nominada

Mejor canción original – Nominada

Premio al mérito – Ganadora

Toy Story 2

Globos de Oro

Mejor canción original – Nominada

Mejor película comedia o musical – Ganadora

Oscars

Mejor canción original – Nominada

Toy Story 3

Globos de Oro

Mejor película animada – Ganadora

Oscars

Mejor película – Nominada

Mejor guion adaptado – Nominada

Mejor película animada – Ganadora

Mejor canción original – Ganadora

Mejor edición de sonido – Nominada

Nos despertamos por la mañana y lo primero que revisamos es el celular. Comenzamos nuestras actividades y continuamos viendo el dispositivo.

La mayor parte del tiempo agachamos la cabeza para estar al pendiente de mensajes, redes sociales y todo tipo de información que llega, o enviamos desde el teléfono inteligente o tableta electrónica, pero nunca nos preguntamos ¿cuánto tiempo inclinamos la cabeza y presionamos el cuello por estar en esa posición gran parte del día?, la respuesta es impresionante. A esto se le llama síndrome del text neck, que es cuando nuestra postura por el uso excesivo del smartphone pone en riesgo nuestra salud.

Un estudio publicado por la CBS News señala que en promedio las personas pasan de dos a cinco horas al día con el cuello inclinado, esto equivale de 700 a mil 400 horas al año. Según el doctor Antonio Barbosa, médico fisiatra con especialidad en lesiones deportivas y rehabilitación, lo primero que comienza a lesionarse son los músculos, que están hechos de ligas que se tensan al sufrir una presión equivalente a 30 kilos; la consecuencia es la contractura.

Otra reacción es que los músculos se estresan, así le llaman los médicos, y eso ocasiona que sufran las vértebras, por lo tanto los discos intervertebrales, y también los ligamentos.

El text neck lo que hace es que una persona pierda estabilidad y con el tiempo lleguen a deformidades, como una joroba, pero en el cuello.

Es increíble que el text neck tenga consecuencias hasta los dedos de las manos, y esto se debe a que los nervios que salen como filamentos desde el cuello, hacen un recorrido por todo el brazo hasta cubrir la extremidad.

El doctor Barbosa asegura que para evitar las consecuencias de este síndrome es importante reducir el tiempo de exposición al celular y modificar la postura al usar el dispositivo.

Un grupo de arqueólogos de Polonia descubrió un baño de vapor maya en la antigua ciudad de Nakum, departamento de Petén, que problablemente fue utilizado hace más de 2,500 años para rituales religiosos y de relajación.

Jaroslaw Źralka, profesor asistente de arqueología de la Universidad Jagellónica de Cracovia, Polonia, es uno de los encargados de la excavación. Él indicó a Science in Poland: «Es uno de los baños de vapor más antiguos de Mesoamérica. Está casi totalmente tallado en roca caliza». Los arqueólogos creen que los mayas hicieron una superestructura de madera, piedras y mortero para evitar que el vapor escapara de la habitación.

¿En dónde se encuentra el baño de vapor maya?

Está ubicado en la parte norte de la antigua ciudad maya de Nakum, en su eje principal Norte-Sur. Está rodeado de templos, pirámides y edificios —incluidos palacios—, creen que funcionó aproximadamente desde los 700 a.C. hasta los 300 a.C.

Los investigadores asumen que fue utilizado por los sacerdotes, no solo para el lavado del cuerpo y la salud, sino también para realizar importantes rituales religiosos.

Un artículo que fue publicado en el sitio oficial de Science in Poland dio a conocer este descubrimiento en Guatemala. Jaroslaw Źralka compartió que las investigaciones dieron inicio hace cinco años y que hasta el momento han encontrado:

Túnel tallado en roca, en donde saldría el exceso de agua, a ambos lados de este hay escaleras para entrar al baño.

Túnel de conexión de dos metros, que lleva a una habitación rectangular.

En los laterales de la habitación hay bancos tallados en la roca donde las personas se sentaban.

Además, encontraron en el canal de drenaje una capa oscura de ceniza, así como fragmentos de vasijas de cerámica y herramientas de obsidiana.

Otros descubrimientos

Durante doce años los arqueólogos de la Universidad Jagellónica de Cracovia han estudiado las ruinas de Nakum. Entre sus descubrimientos están:

Nueve cabezas de arcilla que representan deidades mayas.

Discos de cerámica.

Colgantes de huesos humanos.

Friso policromado que representa una escena mítica.

Una tumba real de hace aproximadamente 1300 años en la Pirámide No. 15, entre los regalos de entierro había un pectoral de jade con inscripción jeroglífica.

Tras una década de espera, en 2020 podría salir una nueva
novela de la famosa saga de The Hunger Games. En esta ocasión, se tratará de
una precuela a la historia de Katniss Everdeen y Peeta Mellark.

El nuevo libro escrito
por Suzanne Collins estará disponible en algún momento de mayo del próximo año,
con un título aún por determinar. En un comunicado, la escritora señaló que la
historia estará ubicada en el país de Panem, 64 años de los eventos narrados en
la trilogía original.

“Con este libro, quiero explorar el estado de la naturaleza,
quienes somos y lo que creemos es necesario para nuestra supervivencia”,
comentó.

“El periodo de reconstrucción 10 años después de la guerra,
conocidos comúnmente como los Días Oscuros —mientras el país de Panem batalla
para ponerse de pie— provee tierra fértil para los personajes que lucharán con
estas preguntas y de esa manera definen sus puntos de vista sobre la
humanidad”, añadió.

La trilogía de The Hunger Games se convirtió desde su
lanzamiento en uno de los principales fenómenos literarios de los últimos
tiempos a nivel mundial, siendo traducida a más de 54 idiomas distintos y con
más de 100 millones de copias impresas
vendidas.

Las adaptaciones al cine de los libros, estelarizadas por
Jeniffer Lawrence y Josh Hutcherson, recaudaron en conjunto más de 3 mil
millones de dólares durante su estancia en los cines.

Todo en exceso es malo, como por ejemplo, tomar.

No está mal de vez en cuando salir y beber una copa, lo que sí lo está es perder la conciencia y realizar acciones insólitas, cómo por ejemplo, salir a dar una vuelta en un tanque soviético.

Aunque no lo creas, esto fue lo que hizo un hombre en la ciudad polaca de Pajeczno.

A media noche la policía recibió una extraña llamada que alertaba sobre un tanque T-55 desplazándose por una de las calles principales.

Al llegar al lugar de los hechos, los agentes se encontraron con el carro de combate de la era soviética estacionado.

1. El conductor y propietario, un hombre de 49 años, en estado de embriaguez, estaba sentado en la banqueta.

El tanque estaba siendo transportado en un remolque que se rompió. El hombre decidió entonces bajar el blindado del vehículo dañado, con la intención de volver a subrirlo después de la reparación, pero en lugar de eso condujo el carro bélico, de 36 toneladas, por el centro de la ciudad.

De acuerdo con información de medios locales, el ‘paseo’ podría costarle dos años en la cárcel por conducir en estado de intoxicación, y hasta ocho años más por crear una situación peligrosa, aunque no hay información de posibles víctimas o daños materiales.

«Avengers: Endgame» como Mejor Película y
«Game of Thrones» como Mejor Serie fueron las grandes triunfadoras de
los premios MTV Movie & TV Awards que emitió este lunes la cadena
televisiva estadounidense.

Aunque la gala se celebró el sábado en Santa Mónica, MTV no
emitió hasta este lunes una ceremonia que tuvo como presentador a Zachary Levi,
el protagonista de la película «Shazam!».

La cinta de superhéroes «Avengers: Endgame», que
con dos mil 743 millones de dólares es el segundo filme más taquillero de la
historia, se llevó el galardón a la Mejor Película así como los reconocimientos
al Mejor Héroe para Robert Downey Jr. (“Iron-Man”) y Mejor Villano para Josh
Brolin (“Thanos”).

Por su parte, la superproducción televisiva de fantasía
épica «Game of Thrones», que se despidió de los espectadores el
pasado mes de mayo, logró el reconocimiento a la mejor serie en los MTV Movie
& TV Awards.

Los MTV Movie & TV Awards son unos premios muy
desenfadados, que reconocen categorías como Mejor Beso o Mejor Lucha y, además,
una de sus singularidades es que no distinguen entre hombres y mujeres en sus
apartados de actuación.

La forma de sus premios también es muy original ya que se
trata de unos trofeos dorados con forma de envase de palomitas.

Lady Gaga se llevó el premio a la mejor interpretación en
una película por «A Star is Born», mientras que Elisabeth Moss ganó
el mismo reconocimiento pero en la categoría de series de televisión por su
labor en «The Handmaid’s Tale».

Entre las distinciones de los MTV Movie & TV Awards
también figuraron el premio al mejor documental para «Surviving R.
Kelly», el galardón a la mejor actuación cómica para Daniel Levy («Schitt’s
Creek») o el reconocimiento al mejor beso para Noah Centineo & Lana
Condor («To All the Boys I’ve Loved Before»).

Asimismo, el palmarés también incluyó a “Captain Marvel” vs.
“Minn-Erva” como mejor pelea por la película «Captain Marvel», a la
jueza del Tribunal Supremo de EU Ruth Bader Ginsburg como Mejor Héroe o Heroína
Real, y a la canción «Shallow» de la cinta «A Star Is Born»
como Mejor Momento Musical.