Revelan póster del crossover ‘Crisis en Tierras Infinitas’

Revelan póster del crossover ‘Crisis en Tierras Infinitas’

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La cadena The CW reveló el primer póster oficial de “Crisis
on Infinite Earths” (“Crisis en Tierras Infinitas”), crossover del “ArrowVerse”
de cinco episodios que se estrenarán a partir del próximo 8 de diciembre.

El proyecto crea un multiverso de los superhéroes de DC Cómics
y Warner, que incluyen a “The Flash”, “Supergirl”, “Green Arrow”, Batwoman y a
“súper-Man”, que marca el regreso de Tom Welling como el hombre de acero.

Dentro de la serie de «Arrow», que actualmente se
transmite en Warner Channel, se realizará dicha aparición, en donde Welling
tendrá que lidiar con otras dos versiones más del «Último hijo de
Kriptón», Tyler Hoechlin, quien lleva la capa roja en la serie de
«Supergril», estelarizada por Melissa Benoist, y de quien también se
pusiera el traje azul y rojo, pero en el cine, Brandon Routh de «DC Legends
of Tomorrow» y “Superman Returns».

De acuerdo con Entertainment Week, Marc Guggenheim,
cocreador y productor de la serie, explicó que a lo largo de la historia de
“Arrow”, se ha cimentado en “Smallville”.

«En pocas palabras, no habría Arrow ni Arrowverse sin
ella. Entonces, cuando comenzamos a hablar sobre Crisis en Tierras Infinitas,
nuestras prioridades primera, segunda y tercera fueron lograr que Tom repitiera
su papel icónico como Clark Kent», aseguró.


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Gorillaz estrenará documental en diciembre

Gorillaz estrenará documental en diciembre

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La banda británica Gorillaz anunció el estreno de “Reject
False Icons”, un nuevo documental que se estrenará el próximo 16 de diciembre.

De acuerdo con el grupo de rock alternativo, el filme
dirigido por Denholm Hewlett, sólo estará disponible por una noche.

“Reject False Icons” documenta las giras promocionales y momentos
destacados de sus últimos álbumes lanzados.

Los boletos saldrán a la venta el próximo 27 de noviembre,
siendo sólo cines selectos donde se proyecte el audiovisual, aún sin confirmar
su presentación en México. Para mayor información consulte rejectfalseicons.com.

Gorillaz, liderada por Damon Albarn, Jamie Hewlett y Paul
Simonon, lanzó en 2017 su álbum “Humanz”, y en 2018 “The Now Now”, aún
protagonizadas por los personajes virtuales mundialmente conocidos y
conformados por “2-D”, “Murdoc”, “Russel” y “Noodle”.


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Nacen los Spotify Awards; la CDMX será la primera sede

Nacen los Spotify Awards; la CDMX será la primera sede

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Por primera vez en la historia se premiará a la música que
se escucha en streaming, así lo dio a conocer la plataforma digital Spotify,
que celebrará los «Spotify Awards» en el 2020 y México ha sido la
sede seleccionada para la ceremonia de premiación.

«Gracias al streaming, los usuarios están en control
como nunca antes. Decidimos celebrar esta revolución premiando la música que
los fans aman, basándonos completamente en sus hábitos de escucha. Elegimos
México porque la escala de usuarios, sumada a la enorme diversidad de música y
el tiempo que pasan en la plataforma, ofrece un reflejo de lo que se escucha
hoy. De eso se tratan los ‘Spotify Awards’. Queremos dar a todos los fans la
oportunidad de ser parte del espectáculo», dijo Mia Nygren, managing
director para Latinoamérica, en un comunicado de prensa.

Se tiene contemplado premiar a todos los géneros musicales,
desde la cumbia hasta el rock y para ello, se usarán los datos de preferencia
del streaming de los usuarios, que determinarán las categorías, los nominados y
finalmente los ganadores.

De acuerdo a la plataforma creada en el 2008, cuenta con una
comunidad de más de 248 millones de usuarios activos, incluidos 113 millones de
suscriptores de Spotify Premium, en 79 mercados.

Además, se dio a conocer que México es considerada la
capital mundial del streaming musical, sobrepasando a ciudades como Nueva York,
Londres y París.

El avance tecnológico y el surgimiento de nuevas
generaciones, han contribuido al crecimiento de las plataformas digitales de
música, que poco a poco han desbancado a los CD’s.

La nueva forma de consumo musical que ofrecen las
plataformas, ha hecho que también la industria de la música y los sellos
discográficos, se vayan adaptando a las necesidades de un nuevo mercado y envés
de apostar por el lanzamiento de un álbum de 12 canciones, ahora prefieren
lanzar sólo un sencillo digital y ver la respuesta del público.

Son millones de personas alrededor del mundo que prefieren
escuchar en streaming la música que les gusta, además que les ofrece la
facilidad de conocer a músicos de diferentes partes del mundo, sólo basta un
click para hacerlo.

Asociaciones como la Asociación Mexicana de Productores de
Fonogramas y Videogramas (AMPROFOM), han tenido que modificar su manera de
otorgar las certificaciones de discos de Diamante, Oro y Platino. Ahora también
en su contabilización de ventas, tienen que incluir los streams de cada
artista.

La premiación de los «Spotify Awards» se realizará
el próximo 5 de marzo del 2020 y se transmitirá por el canal de paga TNT.


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Guns N’ Roses regresa a México para el Vive Latino 2020

Guns N’ Roses regresa a México para el Vive Latino 2020

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Los organizadores del Vive Latino 2020 hicieron una peculiar dinámica para revelar una parte del cartel de su próxima edición. La mañana de este miércoles aparecieron varios anuncios espectaculares en distintos puntos de la Ciudad de México con imágenes haciendo referencias a los artistas y bandas que participarán.

Los fanáticos comenzaron a publicar en sus redes videos de
las pistas, y quien más emocionó fue el regreso de Guns N’ Roses a la Ciudad de
México.

Portugal, The Man, Milky Chance, The Rasmus, Zoe, Dld,
Andrés Calamaro, Vicentico Los Tucanes de Tijuana, Mogwai, Carlos Vives, y
Babasónicos, entre otros fueron algunos de los grupos que se revelaron

La edición 21 del Vive Latino se realizará el 14 o el 15 de
marzo de 2020 en el Autódromo Hermanos Rodríguez.


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Warner Bros trabaja en secuela de ‘Joker’

Warner Bros trabaja en secuela de ‘Joker’

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El estudio Warner Bros está trabajando en una secuela de la
película «Joker» que pudiera contar de nuevo con Todd Phillips como
director y con Joaquin Phoenix como estrella interpretando a este villano de
las historias de Batman, informó este miércoles el medio especializado
«The Hollywood Reporter».

«Joker» ha sido uno de los grandes fenómenos
cinematográficos de este año y lleva recaudados mil 19 millones de dólares
hasta el momento, según los últimos datos del portal especializado Box Office
Mojo.

Esta película, además, batió el récord de la cinta para
adultos más taquillera de la historia (sin contar la inflación) y se convirtió
en el primero de estos filmes no aptos para menores en superar los mil millones
de dólares.

La crítica también dio su respaldo a «Joker», una
película que ganó el León de Oro en el Festival de Venecia.

Con todos estos argumentos, Warner Bros se encuentra en
negociaciones para que Phillips se vuelva a sentar en la silla de director y
para que escriba esta continuación junto a Scott Silver, con quien también
firmó el guion de «Joker».

Además, el objetivo de Warner Bros es que Joaquin Phoenix
vuelva a encarnar al «Joker» después de una impresionante
interpretación que le sitúa este año como uno de los grandes favoritos al Oscar
a mejor actor.

«The Hollywood Reporter» destacó también que una
de las ideas de Phillips es desarrollar una serie de películas sobre los
orígenes de algunos personajes de DC Comics tal y como hizo en
«Joker».

Por el momento, no hay confirmado ningún proyecto al
respecto.

«Joker», una cinta con aroma al cine de Martin
Scorsese que contaba en su elenco con Robert De Niro y Zazie Beetz, también fue
situada en el centro de la polémica por las críticas que le acusaban de alentar
la violencia.

«No veo la glorificación (de la violencia)», dijo
Phoenix en una entrevista.

«Para mí, el punto de partida siempre ha sido el trauma
infantil. Y no sé cómo puedes glorificar eso. Hay cosas que necesitamos hablar,
explorar, de las que no deberíamos huir… Acusar una película de glorificar la
violencia es absurdo. Y no creo que sea responsabilidad de un cineasta enseñar
moralidad al público: usa tu jodida cabeza», añadió.


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Maroon 5 regresa a México en 2020

Maroon 5 regresa a México en 2020

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La banda de pop estadounidense Maroon 5 anunció su regreso
al país con una fecha para su “2020 Tour”, mismo que incluye a Chile y Brasil.

El grupo, liderado por Adam Levine, miemos que presentaron
su “show” en el medio tiempo del Super Bowl LIII en el Estadio Mercedes-Benz de
Atlanta, se presentará en el Foro Sol de la Ciudad de México el próximo 23 de
febrero.

Los boletos estarán disponibles en preventa el próximo 26 y
27 de noviembre para los usuarios Citibanamex, a través del sistema
Ticketmaster. Mientras que la venta al público en general comenzará el 28 de
noviembre por el mismo sitio web y puntos de venta.

Maroon 5 lanzó en 2017 su material discográfico más reciente
«Red Pill Blues», con el que emprendió su gira mundial homónima en
2018. Luego de recorrer Estados Unidos, se aventurará en 2020 por varios países
latinoamericanos.

El grupo está preparando el lanzamiento del que será su
disco número siete de estudio, del que ya puso en circulación el sencillo
«Memories», junto al videoclip de la canción, dirigido por David
Dobkin.

La agrupación debutó entre 1994 y 1995, cuando sus
integrantes cursaban la secundaria. Después de un inicio desafortunado, grabó
el primer disco Songs about Jane (2002), con el que llegó a la lista Billboard
en 2004.

La formación musical creada en Los Ángeles, California, ha
ganado tres premios Grammy y ha vendido más de 30 millones de discos. Destacan sus álbumes It won’t be
soon before long (2007), Hands all over (2010), Overexposed (2012), V (2014) y
Red Pill Blues (2017).

Maroon 5 está compuesta por Mickey Madden, James Valentine,
Matt Flynn, P.J. Morton, Jesse Carmichael, San Farrar y Adam Levine.


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‘La Casa de Papel’ arrasa en los Premios Iris

‘La Casa de Papel’ arrasa en los Premios Iris

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El fenómeno español de Netflix “La Casa de Papel” se ha
erigido como gran triunfadora de los XXI Premios Iris de la Televisión al
vencer en las cinco principales categorías en las que estaba nominada: Mejor
Ficción, Actor, Actriz, Dirección y Producción.

La ficción de habla no inglesa más vista en Netflix ya
partía como favorita al liderar las nominaciones de los XXI Premios Iris de la
Academia de las Ciencias y las Artes de Televisión y del Audiovisual que se han
celebrado en el Teatro Nuevo Alcalá de Madrid este lunes, en una gala
presentada por Inés Ballester y Jota Abril y dedicada a la evolución del medio
televisivo.

La serie sobre el mayor robo del mundo se ha impuesto a
“Arde Madrid” (Movistar+), “Hierro” (Movistar+), “La caza Monteperdido” (La 1),
“Matadero” (Antena 3) y “Presunto culpable» (Antena 3) en la categoría de
mejor ficción y también ha recibido el galardón a mejor producción a nombre de
Cristina López Ferrar.

Álvaro Morte y su compañera de atracos, Alba Flores, se han
hecho con los premios a mejor actor y actriz, respectivamente, por sus papeles
de “El Profesor” y “Nairobi” en “La Casa de Papel”, aunque Morte no pudo
recoger el premio y en su lugar lo hizo el director de la serie, Jesús
Colmenar.

El propio Colmenar y sus compañeros, Álex Rodrigo, Koldo
Serra y Javier Quintas, han vencido en la categoría de Mejor Dirección gracias
a la serie sobre la banda de ladrones más querida por el público.

“La Casa de Papel” se alzó el año pasado con el galardón a
Mejor Guion, pero en esta edición no estaba entre los nominados y ha ido a
parar a “Hierro”, la serie de Movistar+ en la que Candela Peña interpreta a una
jueza implacable y Darío Grandinetti a un empresario con mucho que ocultar.

David Broncano ha sido elegido como mejor presentador por
“La Resistencia”, el fenómeno televisivo del momento con las entrevistas más
irreverentes e igual de divertido ha recogido su premio el presentador, “con
rencor” a Roberto Leal, quien se lo arrebató el año pasado.

Carlos Franganillo, que hace poco recogió el Premio Ondas,
ahora se ha alzado con el Iris a mejor presentador de informativos por el
Telediario de la noche de TVE.

La corporación de RTVE también ha triunfado en la categoría
de mejor programa gracias a “Cachitos de hierro y cromo”, el programa que viaja
a las entrañas del archivo de RTVE en La 2, y en la de mejor programa infantil
con el especial de los Lunnis, “Lunnis de Leyenda, Museo del Prado”.

Por segundo año consecutivo se ha producido un empate a
votos en la categoría de mejor informativo, en esta ocasión entre “Al rojo
vivo” (La Sexta), que repite también del pasado año, y “La 2 noticias”.

Como mejor programa producido en España para un canal
temático ha triunfado “España después de la guerra” (Dmax), la serie documental
sobre la posguerra con imágenes coloreadas, mientras que el veterano José María
Sánchez Chiquito se ha llevado el premio a la realización por la cobertura de
los San Fermín 2019.

Dos formatos longevos de la televisión española, “Sálvame”
(Telecinco) y “Cuéntame” (La 1), han sido premiados ex aequo con el Premio de
la Crítica 2019 y ha sido Belén Esteban la encargada de recoger el premio para
su programa: “A ‘Sálvame’ siempre se le exige más y eso lo ha hecho mejor y más
fuerte. Han tenido que pasar once años para que la Academia de Televisión nos
reconozca algún mérito”.

Los Premios Iris del Jurado, que se conocían antes de la
gala, han recaído en Toñi Moreno “por su profesionalidad y cercanía en su
trabajo delante de la cámara” y en la cadena La Sexta “por ser un canal de
referencia informativa gracias a su compromiso con la actualidad y el directo”.

También han recibido los premios del Jurado el programa de
TVE, “Prodigios”, el de CMMedia, “Los investigadores”, a la vez que la serie
“La víctima nº 8” (Telemadrid y ETB) se ha alzado con el Premio a Mejor
Dirección de Ficción Antonio Mercero.

En esta misma gala Matías Prats ha recibido el Premio Jesús
Hermida a la trayectoria de la mano de su hijo, Matías Prats Chacón, el noveno
Iris que acumula el presentador y que ha dedicado a las “ilustres compañeras”
que le han permitido compartir micrófono y cámaras, como Rosa María Mateo, Ana
Blanco o Mónica Carrillo.

En las categorías autonómicas han triunfado María Rey de
“120 minutos” (Telemadrid) como mejor presentadora y “El viaje” (Aragón TV)
como mejor programa.


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‘Contra lo Imposible’, en la cima de la taquilla en México

‘Contra lo Imposible’, en la cima de la taquilla en México

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La película “Contra lo Imposible”, protagonizada por Matt
Damon y Christian Bale, debutó en el primer lugar de la lista de las más
taquilleras en México, al generar ingresos por 23.8 millones de pesos.

El filme, que cuenta la historia del visionario
automovilístico «Carroll Shelby» y su conductor británico «Ken
Miles» reciben la misión de construir un nuevo automóvil con el fin de
derrocar el dominio de Ferrari en el Campeonato del Mundo de Le Mans de 1966,
fue vista por 325 mil 200 personas.

De acuerdo con el reporte del 15 al 17 de noviembre de la
Cámara Nacional de la Industria Cinematográfica (Canacine), la cinta en la que
el compromiso de la princesa «Aurora» con el príncipe
«Felipe» desata la ira de «Maléfica», sumó 23.1 millones de
pesos a su acumulado de 454.5 millones de pesos, desde su estreno el 18 de
octubre.

A su vez, la película Jugando con fuego, del director Andy
Fickman y protagonizada por John Cena, Brianna Hildebrand, Judy Greer,
Keegan-Michael Key y John Leguizamo, se situó en el tercer lugar, al obtener
ingresos por 13.9 millones de pesos en su segundo fin de semana.

La cinta de animación basada en las viñetas creadas por
Charles Addams en 1933 para «The New Yorker», Los locos Addams
descendió al cuarto sitio, con recaudaciones de 13.4 millones de pesos y fue
vista por 269 mil 900 cinéfilos.

Protagonizada por Ewan McGregor y que supone la secuela de
El resplandor (1980), la película Doctor sueño se ubicó en el quinto lugar de
la taquilla con ingresos de 11.2 millones de pesos y fue vista por 179 mil 200
personas.

Midway Batalla en el Pacífico, Terminator: destino oculto,
Placa de acero, Guasón y la cinta mexicana Día de Muertos, en la que Fernanda
Castillo, Alan Estrada y Memo Aponte prestan su voz a los personajes, completan
la lista de los 10 títulos más taquilleros del fin de semana en México.


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Rosalía arrasa con los Latin Grammy 2019

Rosalía arrasa con los Latin Grammy 2019

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Rosalía arrasó en los Latin Grammy con tres
premios, incluido el gran reconocimiento de Álbum del año por ‘El mal querer‘,
en una noche que certificó, por si había alguna duda, que la española es
actualmente una de las estrellas más importantes del panorama no solo latino sino
mundial.

“Estoy en shock, es lo último que me esperaba, os lo juro
por Dios”, exclamó una muy emocionada Rosalía. “Muchas gracias a la gente que
apoya mi música. Estoy trabajando muy duro para estar a la altura de vuestro
apoyo”, añadió.

Los Latin Grammy, que festejaban su vigésimo aniversario,
llegaron precedidos de las críticas de artistas urbanos por la escasa presencia
del reggaeton y el trap entre sus nominados.

Con ganas de mirar tanto a los nuevos talentos como de
inclinarse ante las leyendas de la música, los Latin Grammy rindieron homenaje
a los finados Camilo Sesto y José José.

Pero tal vez el instante más emocionante fue ver el regreso
a los escenarios de Vicente Fernández, el mito mexicano que hoy estuvo
acompañado por su hijo Alejandro y su nieto Alex.

Aquí la lista de ganadores del los Latin Grammy:

Álbum del año: Rosalía – “El mal querer”.

Grabación del año: Alejandro Sanz y Camilla Cabello – “Mi
persona favorita”

Canción del año: Pedro Capó – “Calma”.

Mejor nuevo artista: Nella.

Mejor canción urbana: Rosalía y J Balvin – “Con altura”.

Mejor álbum de música ranchera/mariachi: Christian Nodal –
“Ahora”.

Mejor álbum de música urbana: Bad Bunny – “X 100PRE”.

Mejor álbum contemporáneo/fusión tropical: Juan Luis Guerra
– “Literal”.

Mejor álbum cristiano (en español): Juan Delgado – “Todo
pasa”.

Mejor álbum de música latina para niños: The Lucky Band –
“Buenos Diaz”.

Mejor álbum de música clásica: Samuel Torres & La Nueva
Filarmonía – “Regreso”.

Mejor arreglo: Rodner Padilla – “Sirena” (Luis Enrique + C4
Trío).

Mejor diseño de empaque: Man Mourentan & Tamara Pérez
(“El mal querer” de Rosalía).

Mejor álbum de pop-rock: Andrés Calamaro – “Cargar la
suerte”.

Mejor canción de rock: Andrés Calamaro – “Verdades
afiladas”.

Mejor álbum de rock: Draco Rosa – “Monte sagrado”.

Mejor álbum de música alternativa: Mon Laferte – “Norma”.

Mejor canción alternativa: Los Amigos Invisibles –
“Tócamela”.

Mejor álbum de salsa: Tony Succar – “Más de mí”.

Mejor álbum de cumbia/vallenato: Puerto Candelaria &
Juancho Valencia – “Yo me llamo cumbia”.

Mejor álbum tropical tradicional: Andrés Cepeda – “Andrés
Cepeda Big Band (En Vivo)”.

Mejor canción tropical: Juan Luis Guerra – “Kitipún”.

Mejor álbum vocal pop contemporáneo: Rosalía – “El mal
querer”.

Mejor álbum vocal pop tradicional: Fonseca – “Agustín”.

Mejor canción pop: Alejandro Sanz y Camila Cabello – “Mi
persona favorita”.

Mejor fusión/interpretación urbana: Pedro Capó & Farruko
– “Calma” (Remix).

Mejor álbum cantautor: Kany García – “Contra el viento”.

Mejor álbum instrumental: Gustavo Casenave – “Balance”.

Mejor álbum folclórico: Luis Enrique + C4 Trío – “Tiempo al
tiempo”.

Mejor álbum de tango: Quinteto Astor Piazzolla –
“Revolucionario”.

Mejor álbum de jazz latino/jazz: Chucho Valdés – “Jazz Batá
2”.

Mejor álbum de música banda: Banda Los Sebastianes – “A
través del vaso”.

Mejor álbum de música tejana: Elida Reyna y Avante – “Colores”.

Mejor álbum de música norteña: Intocable – “Percepción”.

Mejor canción regional mexicana: Christian Nodal – “No te
contaron mal”.

Mejor álbum cristiano (en portugués): Delino Marçal –
“Guarda Meu Coração”.

Mejor álbum pop contemporáneo en lengua portuguesa:
Anavitoria – “O Tempo É Agora”.

Mejor álbum de rock o música alternativa en lengua
portuguesa: BaianaSystem – “O Futuro Não Demora”.

Mejor álbum de samba/pagode: Mart’nália – “Mart’nália Canta
Vinicius De Moraes”.

Mejor álbum de música popular brasileña: Gilberto Gil – “Ok
Ok Ok”.

Mejor álbum de música sertaneja – Marilia Mendonça – “Em
Todos Os Cantos”.

Mejor álbum de música de raíces en lengua portuguesa:
Hermeto Pascoal – “Hermeto Pascoal E Sua Visão Original Do Forró”.

Mejor canción en lengua portuguesa: Tiaco Iorc –
“Desconstrução”.

Mejor ingeniería de grabación para un álbum: El Guincho,
Brian Hernández, Jaycen Joshua y Chris Athens (“El mal querer” – Rosalía).

Productor del año: Tony Succar.

Mejor vídeo musical versión corta: Kany García y Residente –
“Banana papaya”.

Mejor vídeo musical versión larga: Alejandro Sanz – “Lo que
fui es lo que soy”.


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Disney avisa en su nueva plataforma de racismo en varias películas clásicas

Disney avisa en su nueva plataforma de racismo en varias películas clásicas

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Disney ha decidido incluir en su nueva plataforma de
streaming advertencias sobre contenidos racistas que aparecen en algunas de sus
películas clásicas.

«Este programa está presentado como se creó
originalmente. Puede contener representaciones culturales anticuadas»,
reza el mensaje que acompaña la descripción de títulos como «Dumbo»
(1941), «Peter Pan» (1953) o «El libro de la selva» (1967).

El aviso aparece también en otros clásicos de la casa como
«La dama y el vagabundo» (1955) y «Los aristogatos» (1970),
todos criticados a lo largo de los años por contenidos considerados racistas.

En «Dumbo», por ejemplo, una escena incluye a un
grupo de cuervos usando estereotipos para representar a afroamericanos y que
están liderados por un personaje bautizado Jim Crow, un término despectivo
utilizado antiguamente para insultar a hombres negros en Estados Unidos.

Un problema parecido se da en «El libro de la
selva», mientras que «Peter Pan» ha sido atacada por la forma en
la que presenta a los nativos americanos y «Los aristogatos» por sus
estereotipos sobre los asiáticos con los gatos siameses que aparecen en la
película.

Las advertencias, en general, parecen acompañar a una
mayoría de los títulos antiguos del gigante del entretenimiento, cuyo fundador,
Walt Disney, ha sido acusado por numerosas voces de racista y misógino.

La fórmula elegida por Disney en su nueva plataforma de
streaming -optando por no editar las películas y advertir sobre su contenido-
ha sido alabada por algunos expertos, pero también criticada por otros que la
consideran demasiado tibia.

Otros estudios clásicos como Warner Brothers ya habían
llevado a cabo ejercicios parecidos, pero con un lenguaje más directo en el que
se avisaba de que ciertos dibujos animados son un «producto de su
tiempo» e incluyen «prejuicios étnicos y raciales» que entonces
eran comunes y que son equivocados.

Disney, mientras tanto, mantiene fuera de su nueva apuesta
la que está considerada como la película más problemática de todo su catálogo,
«Canción del sur» (1946), una cinta que lleva décadas sin
comercializarse por los estereotipos con los que presenta a los afroamericanos
y por dar una impresión idílica de la relación entre los esclavos y sus dueños.

La plataforma Disney+, el proyecto de la empresa para
competir con Netflix y tras firmas, se lanzó oficialmente este martes en
Estados Unidos y en tan solo un día consiguió superar los diez millones de
usuarios.

Entre ellos, no parecen contentos los seguidores de
«The Simpsons», que se han lanzado a las redes sociales para
protestar por la decisión de Disney de ofrecer la serie de dibujos animados en
formato panorámico.

Esa medida obliga a estirar la imagen con respecto al
aspecto original de 4:3 con el que se crearon los episodios durante casi veinte
temporadas y en algunos casos mutila chistes gráficos que quedan cortados de la
pantalla.


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‘Gary’ desaparece en el tráiler de ‘Bob Esponja: Al Rescate’

‘Gary’ desaparece en el tráiler de ‘Bob Esponja: Al Rescate’

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Paramount Pictures ha revelado el primer adelanto de la
tercera adaptación al cine de “Bob Esponja” cuya trama se centra en el rescate
de su caracol mascota lejos de «Fondo de Bikini».

“´Bob Esponja´y sus amigos prueban que no hay nada más
fuerte que el poder de la amistad”

De acuerdo con los estudios, “Bob” y “Patricio” se embarcan
en una divertida aventura para salvar a “Gary” de un supuesto secuestro en la
ciudad perdida de “Atlantic City”.

“Mientras navegan por delicias y los peligros de esta
hilarante misión de rescate, ´Bob Esponja´y sus amigos prueban que no hay nada
más fuerte que el poder de la amistad”, detalló Paramount en un comunicado.

Además, una de las sorpresas es la participación de Keanu
Reeves en un nuevo personaje de paja llamado “Sabio”.

El filme animado llegará a la pantalla grande en mayo de
2020.


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Harry Styles anuncia tres fechas para ‘Love On Tour’ en México

Harry Styles anuncia tres fechas para ‘Love On Tour’ en México

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El cantante Harry Styles anunció la mañana de este miércoles
las fechas para presentar su “Love On Tour” en todo el mundo, e incluyó tres
fechas para conciertos en México.

A través de un video subido a la plataforma de Youtube y un
cartel en redes sociales, el británico compartió las más de 60 fechas y las
ciudades donde se presentará, junto al recinto que será testigo del nuevo álbum
“Fine Line”, anunciado la semana pasada y que estará disponible el próximo 13
de diciembre.

Para México, Styles ofrecerá tres “shows” en la Arena
Monterrey el 29 de septiembre, en la Arena VFG de Guadalajara el 1 de octubre y
en el Foro Sol de la Ciudad de México el 3 de octubre.

Twitter / @harry_styles

Pese a que en su lista no se encuentran más fechas para
América del Sur, el cantante subrayó que pronto anunciará más fechas,
incluyendo presentaciones en Australia.

Styles estará acompañado por la cantante King Princess en
sus conciertos por Europa; de la intérprete y compositora Jenny Lewis en
Estados Unidos y Canadá; así como la cantante de reggae jamaicano Koffee en
México.

¡Agéndalo!

En la Ciudad de México y Guadalajara, los boletos en preventa
estarán disponibles para usuarios Citibanamex los días 20 y 21 de noviembre a
través del sistema Ticketmaster.

Los precios en Ciudad de México

Pits A y B
$4,000

Niv A $3,107

Niv B $2,607

Niv C $2,107

Niv D $1,907

Niv E $1,607

Naranja A
$1,307

Verde A $1,107

Naranja B $827

Verde B $677

Naranja C
$527

Verde C $427

Cancha General B
$1,007

Los Precios para Guadalajara

Pit parados
$3500

A $2,807

B $2,307
pista mas Gradas laterales A

C $1,807
pista mas Gradas laterales B

Planta Baja
$1407

Plateas $1,107

Planta Alta $907

Sección 300
$607

La última visita de Harry Styles a México fue en junio de
2018 en el Palacio de los Deportes con más de 17 mil fanáticos que cumplieron
su sueño de verlo en vivo.

El álbum de debut de Harry Styles fue lanzado el 12 de mayo
y se disparó a la cima de las listas de música de todo el mundo.

En Estados Unidos encabezó la lista de álbumes Billboard
200, con más de 230 mil unidades de discos equivalentes vendidas y 193 mil
álbumes tradicionales vendidos, convirtiéndose en el álbum con mayores ventas
en su primera semana de un artista masculino del Reino Unido desde que Nielsen
Music empezó a registrar las ventas en 1991.

Mundialmente, el álbum fue número 1 en más de 20 países,
incluyendo Estados Unidos, Reino Unido, Irlanda, Canadá, Australia, Holanda,
Bélgica y en Asia Sudoriental y el Medio Oriente.

El pasado 11 de octubre, Styles lanzó su sencillo “Lights
Up”, como primer avance de “Fine Line”.


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Confirman segunda temporada de ‘The Witcher’

Confirman segunda temporada de ‘The Witcher’

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Netflix ha confirmado una segunda temporada de su serie, aún
sin estrenar, de drama y fantasía “The Witcher”, protagonizada por Henry
Cavill, Anya Chalotra y Freya Allan.

De acuerdo con Lauren Schmidt Hissrich, showrunner de
Netflix, la serie continuará contando la historia que aún no se ha estrenado en
la plataforma.

“Estoy tan emocionada que antes de que los fanáticos hayan
visto nuestra primera temporada, podamos confirmar que volveremos nuevamente a
“El Continente” para seguir contando las historias de ´Geralt´, Ýennefer´y
´Ciri´, así como mostrar más del increíble trabajo que nuestro elenco y equipo
han entregado”, detalló.

La filmación de la segunda entrega comenzará en Londres a
principios de 2020, y espera estrenarse en la plataforma en 2021 con un total
de ocho episodios.

“The Witcher” está basada en la exitosa serie de libros de
fantasía con el mismo nombre escritos por Andrzej Sapkowski, cuya historia
trata sobre el destino y la familia. se centra principalmente en el famoso
cazador de monstruos, “Geralt of Rivia” (Henry Cavill).

El reparto, encabezado por Henry Cavill, es acompañado por
actores estrella como Anya Charlotra, Freya Allan, Jodhi May, Björn Hlynur
Haraldsson y Adam Levy, entre otros.


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Cazafantasmas regresará con el elenco original

Cazafantasmas regresará con el elenco original

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Luego de 35 años del estreno de la primera película de ‘Los
Cazafantasmas‘, y tras la segunda entrega en 1989, una tardía tercera parte fue
anunciada por Jason Reitman, hijo del director original, para la cual se ha
confirmado al elenco original.

Fue el actor Dan Aykroyd, quien en la saga interpreta al
‘Dr. Raymond Stantz’, quien se encargó de anunciar que Sigourney Weaver, Ernie
Hudson y Annie Potts, nuevamente formarán parte del elenco, además de que ya se
ha convocado a Bill Murray para regresar a la franquicia, aunque no se sabe en
qué medida participarán, reveló al programa The Greg Hill Show.

El actor agregó que fue Jason Reitman, quien se encargó de
escribir “un guion hermoso y sincero que toma el ADN real de las dos primeras
películas y lo transfiere directamente a la tercera, la próxima generación.
Transmite el legado a una nueva generación de estrellas, jugadores, actores y
personajes”.

Reitman fue seriamente criticado luego de anunciar la cinta,
pues aseguró que “devolverá la película a los fanáticos”, tras el estreno en
2016 del remake protagonizado por mujeres, en la cual también hacen apariciones
especiales Aykroyd, Murray y Hudson. El único cazafantasmas original que no apareció,
fue Harold Ramis, quien murió en febrero de 2014.

Además del regreso del elenco original, a la tercera entrega
de ‘Los Cazafantasmas’ se han sumado Paul Rudd, Carrie Coon, Finn Wolfhard y
McKenna Grace, confirmó The Independent. La película llegará a las salas de
cine el 10 de julio de 2020.


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Documental ‘El Dorado’ de Shakira llega a México el 13 de noviembre

Documental ‘El Dorado’ de Shakira llega a México el 13 de noviembre

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El documental de la gira mundial de Shakira, “El Dorado
World Tour” llega en exclusiva a México por parte de +Que Cine, el espacio de
Cinépolis enfocado en llevar contenido alternativo a las pantallas de cine.

«El Dorado», el exitoso álbum de Shakira, que ganó
un Grammy por Mejor Álbum Vocal Pop Latino y un Latin Grammy por Mejor Álbum
Vocal Pop Contemporáneo, llevó a la cantante colombiana a realizar una gira
mundial con varios llenos totales.

Éxitos como Chantaje, La Bicicleta, Hips Don’t Lie y Waka
Waka (This Time for Africa) fueron escuchados en 22 países por más de un millón
de personas.

El largometraje, que fue dirigido por Shakira y James
Merryman, muestra las mejores escenas de la gira, así como momentos tras
bambalinas y reflexiones de la cantante.El material de la película incluye
escenas durante la actuación triunfal de Shakira en Los Ángeles en agosto 2018,
y de otras presentaciones en Europa y América Latina.

“El Dorado World Tour” estará disponible el 13 y 15 de
noviembre en más de 60 ciudades de la República Mexicana.

Para la compra de boletos y mayor información visita la
página cinepolis.com y su aplicación móvil.


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El primer tráiler de ¡Scooby! revela origen de los jóvenes detectives

El primer tráiler de ¡Scooby! revela origen de los jóvenes detectives

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Warner Bros. Pictures reveló este lunes el primer tráiler de
su película animada “¡Scooby!”, que contará la historia de cómo inició la
amistad entre “Scooby Dooby Doo” y “Shaggy”, así como los primeros casos de la
pandilla de detectives.

“La pandilla descubre que ´Scooby´tiene un legado secreto y
un gran y épico destino”

En el avance, los estudios muestran a la pequeña pareja
cómica y sus locas aventuras hasta conocer y unirse a “Fred”, “Vilma” y
“Daphne” para resolver misterios. Sin embargo, con el tiempo, se enfrentarán a
un caso misterioso que obligará al resto del equipo rescatar a dos de sus
compañeros.

De acuerdo con Warner, el caso al que se enfrentarán la
pandilla de “Misterio a la Orden” será el más desafiante de todos los tiempos.

“Será una trama para liberar a ´Cerberus´, el perro fantasma
(…) la pandilla descubre que ´Scooby´tiene un legado secreto y un gran y
épico destino que nadie imaginaba”, detallaron en un comunicado.

El filme animado fue dirigido por Tony Cervone, nominado a
los Premios Annie por la película “Space Jam” y dos veces nominado al Premio
Emmy por “Duck Dodgers”.

.

“¡Scooby!” llegará a los cines de Latinoamérica el 14 de
mayo de 2020.


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‘Maléfica 2’ regresa a la cima de la taquilla mexicana

‘Maléfica 2’ regresa a la cima de la taquilla mexicana

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La película “Maléfica: Dueña del Mal”, protagonizada por
Angelina Jolie, regresó a la cima de la lista de las más taquilleras del fin de
semana en México, al sumar 32.5 millones de pesos a sus ingresos de 368.4
millones.

De acuerdo con el reporte del 8 al 10 de noviembre de la
Cámara Nacional de la Industria Cinematográfica (Canacine), el filme en el que
el compromiso de la princesa «Aurora» con el príncipe
«Felipe» desata la ira de «Maléfica», suma un total de
419.9 millones de pesos, luego de cinco semanas de exhibición.

La película “Doctor Sueño”, protagonizada por Ewan McGregor
y que supone la secuela de “El Resplandor” (1980), debutó en el segundo lugar
de la taquilla, con ingresos de 27.3 millones de pesos y fue vista por 427 mil
100 personas.

Dirigida por Tim Miller y producida por James Cameron, la
película “Terminator: Destino Oculto” se ubicó en el tercer puesto, al sumar
23.6 millones de pesos a su acumulado de 95.3 millones, desde su estreno el
pasado 1 de noviembre.

A su vez, la película “Jugando con Fuego”, del director Andy
Fickman y protagonizada por John Cena, Brianna Hildebrand, Judy Greer,
Keegan-Michael Key y John Leguizamo, se situó en el cuarto lugar, al generar
ingresos por 22 millones de pesos en su fin de semana de estreno.

“Los Locos Addams”, cinta de animación basada en las viñetas
creadas por Charles Addams en 1933 para The New Yorker, descendió al quinto
sitio, con recaudaciones de 18.8 millones de pesos y fue vista por 379 mil
cinéfilos.

“Día de Muertos”, “Guasón”, “Polvo”, “Zombieland: Tiro de
gracia” y “Estafadoras de Wall Street” son los títulos que completan la lista
de las más taquilleras del fin de semana en México.


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Demián Bichir trabajará a las órdenes de George Clooney en cinta de Netflix

Demián Bichir trabajará a las órdenes de George Clooney en cinta de Netflix

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El actor mexicano Demián Bichir formará parte de una
película de Netflix, todavía sin título, que dirigirá George Clooney y que
tendrá como protagonistas al propio Clooney y a Felicity Jones, informó este
viernes el medio especializado Variety.

Nominado al Oscar por «A Better Life» (2011),
Bichir se incorporará a un elenco en el que ya figuraban los actores David
Oyelowo y Kyle Chandler.

El mexicano participó este año, junto a intérpretes como
Roselyn Sánchez en la serie «Grand Hotel», un «remake» de
la producción española «Gran Hotel» que, sin embargo, fue cancelado
por la cadena ABC y no tendrá segunda temporada.

En cuanto a su proyecto a las órdenes de Clooney, este filme
narrará la historia de un científico en el Ártico que trata de contactar con la
tripulación de una nave que intenta regresar por todos los medios a la Tierra.

Mark L. Smith, que escribió junto al mexicano Alejandro
González Iñárritu la película «The Revenant» (2015), ha firmado el
guion de esta cinta en la que figurarán como productores Clooney y Grant
Heslov.

«Grant y yo no podríamos estar más emocionados de estar
involucrados en este increíble proyecto», dijo Clooney en junio, cuando se
anunció.

Clooney ganó el Óscar a la mejor película junto a Heslov y
Ben Affleck por «Argo» (2012) y tiene otra estatuilla en su vitrina
como mejor actor de reparto por «Syriana» (2005).

Se trata de la primera cinta que Clooney dirige y
protagoniza para un servicio de «streaming» (emisión en línea),
aunque este año estrenó en la plataforma digital Hulu la serie limitada
«Catch-22».


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‘Frozen 2’ muestra el empoderamiento de «Elsa» y «Ana»

‘Frozen 2’ muestra el empoderamiento de «Elsa» y «Ana»

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A unos días de que “Frozen 2” llegue a la pantalla grande, el equipo creativo de la cinta, conformado por Jennifer Lee, Chris Buck y Peter Del Vecho, espera lograr el mismo éxito que tuvieron cuando “Elsa”, “Ana”, “Olaf”, “Kristoff” y “Sven” se convirtieron en un fenómeno mundial en 2013.

En entrevista, Peter del Vecho, productor de Walt Disney Animation Studios para películas como “La princesa y el sapo”, “Winnie the Pooh” y “Moana”, explicó que fue muy importante para la producción que el equipo creativo de la primera entrega estuviera involucrado, pues en conjunto aprendieron a trabajar y realizar este tipo de películas.

“Frozen”, largometraje número 53 de la compañía, es una de las pocas producciones animadas que consigue el lanzamiento de una secuela, y la productora Jennifer Lee, quien asume de nueva cuenta el rol de directora y guionista de la historia, destacó: “Hacemos una secuela cuando nos sentimos conectados emocionalmente, todos nos preguntamos acerca del origen de los poderes de ‘Elsa’ y el mundo también”.

La película, estrenada el 23 de noviembre de 2013, culminó con el personaje de “Elsa” a cargo del reino de “Arendelle” mientras que su hermana “Ana” inicia una relación con “Kristoff”, toda vez que “Olaf” logra mantenerse con vida gracias a los poderes mágicos de la ya entonces convertida en reina.

“Hay muchas incógnitas que resolver, ¿de dónde vienen los poderes de ‘Elsa’?, ¿qué es lo que tiene que hacer?, ¿hacia dónde iban los padres (de ‘Ana’ y ‘Elsa’) cuando se hundió el barco? Todas estas interrogantes iniciaron en nuestra imaginación, la cual nos dijo que quedaban más historias por contar”, apuntó Del Vecho.

Chris Buck, encargado de la dirección de las películas “Tarzán” (1999) y “Reyes de las olas” (2007), explicó que ante el éxito obtenido con “Frozen” en 2013, no se imaginaron que llegaría una segunda parte, por lo que se guardó ante la posibilidad de una tercera entrega relacionada con “Elsa” y “Ana”.

“Yo diría que profundizamos más con el empoderamiento de las dos, de ‘Ana’ y ‘Elsa’, personajes extremadamente poderosos, que se vuelven cada vez más fuertes”.

“Frozen” consiguió diversos premios, como el Oscar a Mejor película animada y el de Mejor canción original, por lo que la planeación de la segunda entrega llegó en 2016, año en que Peter del Vecho, Jennifer Lee y Chris Buck se embarcaron en viajes de investigación con la finalidad de darle mejores cimientos a la secuela.


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‘Frozen 2’ muestra el empoderamiento de ‘Elsa’ y ‘Ana’

‘Frozen 2’ muestra el empoderamiento de ‘Elsa’ y ‘Ana’

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A unos días de que “Frozen 2” llegue a la pantalla grande, el
equipo creativo de la cinta, conformado por Jennifer Lee, Chris Buck y Peter
Del Vecho, espera lograr el mismo éxito que tuvieron cuando “Elsa”, “Ana”,
“Olaf”, “Kristoff” y “Sven” se convirtieron en un fenómeno mundial en 2013.

En entrevista, Peter del Vecho, productor de Walt Disney
Animation Studios para películas como “La princesa y el sapo”, “Winnie the
Pooh” y “Moana”, explicó que fue muy importante para la producción que el
equipo creativo de la primera entrega estuviera involucrado, pues en conjunto
aprendieron a trabajar y realizar este tipo de películas.

“Frozen”, largometraje número 53 de la compañía, es una de
las pocas producciones animadas que consigue el lanzamiento de una secuela, y
la productora Jennifer Lee, quien asume de nueva cuenta el rol de directora y
guionista de la historia, destacó: “Hacemos una secuela cuando nos sentimos
conectados emocionalmente, todos nos preguntamos acerca del origen de los
poderes de ‘Elsa’ y el mundo también”.

La película, estrenada el 23 de noviembre de 2013, culminó
con el personaje de “Elsa” a cargo del reino de “Arendelle” mientras que su
hermana “Ana” inicia una relación con “Kristoff”, toda vez que “Olaf” logra
mantenerse con vida gracias a los poderes mágicos de la ya entonces convertida
en reina.

“Hay muchas incógnitas que resolver, ¿de dónde vienen los
poderes de ‘Elsa’?, ¿qué es lo que tiene que hacer?, ¿hacia dónde iban los
padres (de ‘Ana’ y ‘Elsa’) cuando se hundió el barco? Todas estas interrogantes
iniciaron en nuestra imaginación, la cual nos dijo que quedaban más historias
por contar”, apuntó Del Vecho.

Chris Buck, encargado de la dirección de las películas
“Tarzán” (1999) y “Reyes de las olas” (2007), explicó que ante el éxito
obtenido con “Frozen” en 2013, no se

imaginaron que llegaría una segunda parte,
por lo que se guardó ante la posibilidad de una tercera entrega relacionada con
“Elsa” y “Ana”.

“Yo diría que profundizamos más con el empoderamiento de las
dos, de ‘Ana’ y ‘Elsa’, personajes extremadamente poderosos, que se vuelven
cada vez más fuertes”.

“Frozen” consiguió diversos premios, como el Oscar a Mejor
película animada y el de Mejor canción original, por lo que la planeación de la
segunda entrega llegó en 2016, año en que Peter del Vecho, Jennifer Lee y Chris
Buck se embarcaron en viajes de investigación con la finalidad de darle mejores
cimientos a la secuela.


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‘Frozen 2’ muestra el empoderamiento de «Elsa» y «Ana»

‘Frozen 2’ muestra el empoderamiento de «Elsa» y «Ana»

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A unos días de que “Frozen 2” llegue a la pantalla grande, el
equipo creativo de la cinta, conformado por Jennifer Lee, Chris Buck y Peter
Del Vecho, espera lograr el mismo éxito que tuvieron cuando “Elsa”, “Ana”,
“Olaf”, “Kristoff” y “Sven” se convirtieron en un fenómeno mundial en 2013.

En entrevista, Peter del Vecho, productor de Walt Disney
Animation Studios para películas como “La princesa y el sapo”, “Winnie the
Pooh” y “Moana”, explicó que fue muy importante para la producción que el
equipo creativo de la primera entrega estuviera involucrado, pues en conjunto
aprendieron a trabajar y realizar este tipo de películas.

“Frozen”, largometraje número 53 de la compañía, es una de
las pocas producciones animadas que consigue el lanzamiento de una secuela, y
la productora Jennifer Lee, quien asume de nueva cuenta el rol de directora y
guionista de la historia, destacó: “Hacemos una secuela cuando nos sentimos
conectados emocionalmente, todos nos preguntamos acerca del origen de los
poderes de ‘Elsa’ y el mundo también”.

La película, estrenada el 23 de noviembre de 2013, culminó
con el personaje de “Elsa” a cargo del reino de “Arendelle” mientras que su
hermana “Ana” inicia una relación con “Kristoff”, toda vez que “Olaf” logra
mantenerse con vida gracias a los poderes mágicos de la ya entonces convertida
en reina.

“Hay muchas incógnitas que resolver, ¿de dónde vienen los
poderes de ‘Elsa’?, ¿qué es lo que tiene que hacer?, ¿hacia dónde iban los
padres (de ‘Ana’ y ‘Elsa’) cuando se hundió el barco? Todas estas interrogantes
iniciaron en nuestra imaginación, la cual nos dijo que quedaban más historias
por contar”, apuntó Del Vecho.

Chris Buck, encargado de la dirección de las películas
“Tarzán” (1999) y “Reyes de las olas” (2007), explicó que ante el éxito
obtenido con “Frozen” en 2013, no se imaginaron que llegaría una segunda parte,
por lo que se guardó ante la posibilidad de una tercera entrega relacionada con
“Elsa” y “Ana”.

“Yo diría que profundizamos más con el empoderamiento de las
dos, de ‘Ana’ y ‘Elsa’, personajes extremadamente poderosos, que se vuelven
cada vez más fuertes”.

“Frozen” consiguió diversos premios, como el Oscar a Mejor
película animada y el de Mejor canción original, por lo que la planeación de la
segunda entrega llegó en 2016, año en que Peter del Vecho, Jennifer Lee y Chris
Buck se embarcaron en viajes de investigación con la finalidad de darle mejores
cimientos a la secuela.


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‘Frozen 2’ muestra el empoderamiento de ‘Elsa» y «Ana’

‘Frozen 2’ muestra el empoderamiento de ‘Elsa» y «Ana’

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A unos días de que “Frozen 2” llegue a la pantalla grande, el
equipo creativo de la cinta, conformado por Jennifer Lee, Chris Buck y Peter
Del Vecho, espera lograr el mismo éxito que tuvieron cuando “Elsa”, “Ana”,
“Olaf”, “Kristoff” y “Sven” se convirtieron en un fenómeno mundial en 2013.

En entrevista, Peter del Vecho, productor de Walt Disney
Animation Studios para películas como “La princesa y el sapo”, “Winnie the
Pooh” y “Moana”, explicó que fue muy importante para la producción que el
equipo creativo de la primera entrega estuviera involucrado, pues en conjunto
aprendieron a trabajar y realizar este tipo de películas.

“Frozen”, largometraje número 53 de la compañía, es una de
las pocas producciones animadas que consigue el lanzamiento de una secuela, y
la productora Jennifer Lee, quien asume de nueva cuenta el rol de directora y
guionista de la historia, destacó: “Hacemos una secuela cuando nos sentimos
conectados emocionalmente, todos nos preguntamos acerca del origen de los
poderes de ‘Elsa’ y el mundo también”.

La película, estrenada el 23 de noviembre de 2013, culminó
con el personaje de “Elsa” a cargo del reino de “Arendelle” mientras que su
hermana “Ana” inicia una relación con “Kristoff”, toda vez que “Olaf” logra
mantenerse con vida gracias a los poderes mágicos de la ya entonces convertida
en reina.

“Hay muchas incógnitas que resolver, ¿de dónde vienen los
poderes de ‘Elsa’?, ¿qué es lo que tiene que hacer?, ¿hacia dónde iban los
padres (de ‘Ana’ y ‘Elsa’) cuando se hundió el barco? Todas estas interrogantes
iniciaron en nuestra imaginación, la cual nos dijo que quedaban más historias
por contar”, apuntó Del Vecho.

Chris Buck, encargado de la dirección de las películas
“Tarzán” (1999) y “Reyes de las olas” (2007), explicó que ante el éxito
obtenido con “Frozen” en 2013, no se imaginaron que llegaría una segunda parte,
por lo que se guardó ante la posibilidad de una tercera entrega relacionada con
“Elsa” y “Ana”.

“Yo diría que profundizamos más con el empoderamiento de las
dos, de ‘Ana’ y ‘Elsa’, personajes extremadamente poderosos, que se vuelven
cada vez más fuertes”.

“Frozen” consiguió diversos premios, como el Oscar a Mejor
película animada y el de Mejor canción original, por lo que la planeación de la
segunda entrega llegó en 2016, año en que Peter del Vecho, Jennifer Lee y Chris
Buck se embarcaron en viajes de investigación con la finalidad de darle mejores
cimientos a la secuela.


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‘Soul’, de Disney y Pixar revela su primer tráiler

‘Soul’, de Disney y Pixar revela su primer tráiler

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Los estudios de Disney y Pixar han revelado el tráiler de
“Soul”, un nuevo filme animado cuyo objetivo es encontrar el origen de los
sueños, intereses y las pasiones.

El estilo clásico de la animación se centra desde las calles
de Nueva York hasta los reinos cósmicos para encontrar las respuestas a las
interrogantes más importantes de la vida.

Cuenta la historia de “Joe Garner”, un profesor
afroestadounidense de música de secundaria que sueña con tocar música jazz en
grandes escenarios, sin embargo, cuando “Garner” cree que tendrá la
oportunidad, sucede un accidente que provoca que su alma se separe de su cuerpo
y sea transportado al “Seminario You”.

“Joe Garner” debe
trabajar con almas en entrenamiento para poder regresar a la Tierra y cumplir
su sueño.

El filme, dirigido por Pete Docter, llegará a las pantalla
grande el verano de 2020, en Latinoamérica está programada para el 19 de junio
próximo.

“Soul” es de los creadores de la exitosa animación “Coco”,
“Intensamente” y “Up: Una Aventura de Altura”.


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Yalitza Aparicio será reconocida en el Festival de Cine de Los Cabos

Yalitza Aparicio será reconocida en el Festival de Cine de Los Cabos

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Yalitza Aparicio, quien se convirtió en un ícono de la lucha
por la visibilidad de las mujeres, recibirá el reconocimiento Mujeres
fantásticas en el Festival de Cine de Los Cabos.

Aparicio es la segunda mujer mexicana en participar por el
premio a Mejor Actriz en los Oscar, pero la primera mujer indígena en la
historia de la gala en ser nominada en esta categoría.

Durante el evento, Aparicio también sostendrá una
conversación con la actriz chilena Daniela Vega en la que debatirán sobre la
urgencia de abrir nuevos espacios incluyentes dentro y fuera del cine.

Además, también se llevarán a cabo las secciones HerStory y
Spotlight, relacionadas ambas con dar espacio y valor a las mujeres más
relevantes del cine mexicano, aunque la participación de la oaxaqueña no se
extiende hasta aquí.

Festival de Cine de Los Cabos El Festival de Cine de Los
Cabos, que se celebra en el estado de Baja California Sur entre el 13 y el 17
de noviembre, se comprometió este año con el mejor cine, los grandes cineastas
y un especial reconocimiento a las mujeres en el séptimo arte.

Este año el festival se puso a la vanguardia en temas de
paridad de género, pues ahora son el primer festival de su género en anunciar
un programa contra el acoso, además de la implementación que realizaron de un
código de conducta para todos los que lleguen a visitarlos.

No es la primera vez que Yalitza es reconocida por su
compromiso a favor de la equidad de género; en octubre, fue nombrada embajadora
de buena voluntad por la Organización de las Naciones Unidas para la Educación,
la Ciencia y la Cultura (Unesco).


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‘Terminator: Dark Fate’ se hunde

‘Terminator: Dark Fate’ se hunde

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Pese a que “Terminator: Dark Fate” lideró la taquilla en los
cines estadounidenses este fin de semana, su muy decepcionante resultado
compromete el futuro de esta longeva saga de ciencia-ficción apocalíptica.

Según los datos publicados ayer por el portal especializado
Box Office Mojo, “Terminator: Dark Fate” se anotó 29 millones de dólares en el
apartado “doméstico”, que en la jerga del sector incluye los ingresos de
Estados Unidos y de Canadá. Esta cifra se quedó lejos de los al menos 40
millones de dólares que anticipaban los expertos.

En el resto del mundo, “Terminator: Dark Fate” consiguió
94.6 millones de dólares, una cifra que también resulta escasa para una cara
cinta de 185 millones de dólares de presupuesto.

Medios especializados de Hollywood como “Variety” o “The
Hollywood Reporter” apuntan que esta película de Skydance Media, Paramount
Pictures y 20th Century Fox (ahora Disney) podría suponerles unas pérdidas de
entre 100 y 120 millones tras su paso por los cines, según los cálculos de
estudios rivales de la industria.

Sumando otros gastos, como los entre 80 y 100 millones de
dólares que pudo costar la publicidad de la película y la distribución,
“Terminator: Dark Fate” necesitaría al menos 450 millones en taquilla en todo
el mundo para salir de los números rojos.

“Terminator: Dark Fate” llegó con la intención de recuperar
al público tras tres secuelas de malos resultados, se encomendó para ello a los
regresos de Linda Hamilton y Arnold Schwarzenegger como estrellas y a la vuelta
de James Cameron como productor, y había obtenido reseñas bastante favorables
por parte de la crítica.

En esta secuela directa de “Terminator 2: Judgment Day”
(1991), un nuevo y letal Terminator (Gabriel Luna) viaja desde el futuro para
acabar con Dani Ramos (Natalia Reyes), quien recibirá la ayuda de Grace
(Mackenzie Davis) y Sarah Connor (Hamilton) en su lucha contra la amenaza asesina
de las máquinas.

El segundo puesto del fin de semana fue para “Joker”, que se
embolsó 13.9 millones de dólares y cuya recaudación global acumulada asciende a
934 millones de dólares.

Impulsada por el enorme trabajo de Joaquin Phoenix, que
suena como favorito al Oscar al mejor actor, pero también arrastrando una
notable polémica por las críticas que la acusan de alentar la violencia,
“Joker” ahonda en los orígenes del gran enemigo de Batman en una cinta dirigida
por Todd Phillips (de la trilogía de “The Hangover”).

Completó el podio “Maleficent: Mistress of Evil”, la cinta
protagonizada por Angelina Jolie que sumó 12.2 millones de dólares. Con la
dirección de Joachim Ronning y con Elle Fanning y Michelle Pfeiffer completando
el trío femenino protagonista, “Maleficent: Mistress of Evil” relata el
enfrentamiento entre la reina Ingrith (Pfeiffer) y Maléfica (Jolie) a raíz del
matrimonio entre la princesa Aurora (Fanning) y el príncipe Phillip (Harris
Dickinson).

En el cuarto lugar se situó “Harriet”, que obtuvo 12
millones en su primer fin de semana en los cines. Este filme relata la historia
de Harriet Tubman (Cynthia Erivo), una afroamericana que escapó de la
esclavitud y que se involucró a fondo en el movimiento abolicionista.

Por último, la película de animación “The Addams Family”
consiguió 8.5 millones de dólares. La siniestra pero muy divertida familia
Addams vuelve a la gran pantalla con esta cinta de animación de los
realizadores Conrad Vernon y Greg Tiernan que ha contado, para su doblaje en
versión original, con las voces de Charlize Theron, Chloë Grace Moretz y Oscar
Isaac.


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Sony estrena nuevo tráiler de ‘Bad Boys 3’

Sony estrena nuevo tráiler de ‘Bad Boys 3’

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Sony Pictures Entertainment lanzó este martes un nuevo
avance de su película “Bad Boys For Life”, que trae de vuelta a la pareja de
policías interpretados por Will Smith y Martin Lawrence.

En la tercera entrega de la saga, que regresa a la pantalla
grande tras 15 años de ausencia, contará el final de las aventuras de “Marcus
Burnett” y “Mike Lowrey” y su nuevo equipo de élite de AMMO del departamento de
la policía, con el fin de acabar con “Armando Armas”.

En el año 1995, “Bad Boys” fue dirigida por Michael Bay,
quien puso pavimento a su carrera como director cinematográfico con esta cinta,
así como también Will Smith, quien venía de interpretar al «Príncipe de
Bel-air». La segunda parte llegaría el 2003 con la misma dirección,
producción y actores.

Smith y Lawrence compartirán créditos con Vanessa Hudgens,
Alexander Ludwig, Charles Melton, Paola Nunez, Nicky Jam y Joe Pantoliano que
volverá a meterse en la piel del «Captain Howard».

El filme es una historia de Peter Craig, Chris Bremmer y Joe
Carnahan, bajo la dirección de Adil El Arbi y Bilall Fallah.

En octubre se reveló, además, que el reggaetonero J Balvin
junto a Black Eyed Peas se encargarán de la musicalización prinzipal de “Bad
Boys For Life”.


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‘Día de Muertos’ debuta con éxito de taquilla

‘Día de Muertos’ debuta con éxito de taquilla

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«Día de Muertos», película dirigida por Carlos
Eduardo Gutiérrez, que cuenta con las voces de Fernanda Castillo, Alan Estrada
y Memo Aponte, se ubicó en su estreno, en el top ten de taquilla en México,
recaudando 28 millones 872 mil 739 pesos.

«Día de muertos», narra la historia de Salma, una
joven huérfana de 16 años que vive en Santa Clara, un pueblo donde los
espíritus regresan una vez al año, durante las fiestas de Día de Muertos. Salma
es la única en el pueblo que no puede lograr que los espíritus de sus padres
muertos regresen en las festividades, pues no conoce su identidad.

Pero este
año, en compañía de sus amigos, Jorge y Pedro, encontrará un antiguo libro de
hechizos, que será el eslabón hacia su pasado, pero también los llevará al
inframundo, por un camino de aventuras, fantasmas, calaveras y seres
misteriosos. Durante el viaje, Salma y sus amigos descubrirán los orígenes de
la celebración del Día de Muertos, y vivirán emocionantes y peligrosas aventuras.

«Día de Muertos», cuenta con guion de Juan José
Medina Dávalos, Pancho Rodríguez Gómez y Eduardo Áncer.


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Harry Styles revela nombre y fecha de lanzamiento de su nuevo disco

Harry Styles revela nombre y fecha de lanzamiento de su nuevo disco

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Con una breve publicación en redes sociales, es como Harry
Styles reveló a sus fans el nombre y la fecha de lanzamiento de su próximo
disco.

“Fine Line”, el álbum de Styles y que ya cuenta con una
canción “Lights Up” revelada el pasado mes de octubre, será lanzado el próximo
13 de diciembre.

El largo silencio de Styles emocionó a miles en Internet,
pues su primer y exitoso álbum salió en mayo de 2017, donde destacaron
canciones como “Sign of the Times” y “Sweet Creature”.

De acuerdo con la revista Rolling Stone, el cantante declaró
que “Fine Line” se trata de una producción que habla sobre “tener sexo y
sentirse triste”.

El próximo 16 de noviembre, el ex One Direction presentará
una doble función como anfitrión en el Saturday Night Live, donde probablemente
revele más sencillos o detalles de su producción.


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Fallece el astrólogo Walter Mercado a los 87 años de edad

Fallece el astrólogo Walter Mercado a los 87 años de edad

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El puertorriqueño Walter Mercado Salinas falleció este
sábado por la noche debido a un “aparente fallo renal”, informó el portavoz de
la familia a la cadena Telemundo.

De acuerdo con Omar Matos, el astrólogo de 87 años de edad
murió a las 9:00 pm en el Hospital Auxilio Mutuo en San Juan, luego de que en
el mes de octubre se revelara que el presentador de de los horóscopos se
encontraba delicado de salud.

Asimismo, la periodista María Celeste Arrarás, amiga de
Walter Mercado, confirmó la muerte de su connacional a través de redes
sociales, en donde hay una gran cantidad de mensajes para despedir al
astrólogo.

Famoso por su frase «Pero mucho, mucho amor” cuando
terminaba de dar los horóscopos, Walter Mercado no sólo fue un famoso astrólogo
de la televisión, también asistió a la universidad donde obtuvo una
especialización en pedagogía, sicología y farmacia, donde aprendió sobre la
mente humana y las propiedades de plantas medicinales.

Inició su vida profesional como actor y bailarín; este
último oficio le daría mucha fama por el talento natural que tenía para la
danza, en especial el ballet. Fue compañero de baile de la comediante Velda
González.

Participó en más de diez telenovelas, entre las que se
encuentran «Un adiós en el recuerdo», «Larga distancia»,
«Yo no pedí vivir» y «La intrusa». En 1969 comenzó su
faceta de astrólogo en Telemundo.

En la década de 1980, su show se veía en varios canales de
televisión de América Latina y Estados Unidos.

En 1990 Mercado dio el salto a Univisión Miami, para
comenzar su segmento astrológico, que terminó sorpresivamente en 2010.


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‘La Casa de las Flores’ lanza episodio sorpresa para el Día de Muertos

‘La Casa de las Flores’ lanza episodio sorpresa para el Día de Muertos

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La falta de información sobre el funeral de la matriarca de
la familia “de la Mora” fue uno de los mayores reclamos de los fanáticos de la
segunda temporada de «La Casa de las Flores» pero este viernes, en
motivo del Día de Muertos en México, la serie de Manolo Caro presentó un
episodio sorpresa.

La muerte de “Virginia de la Mora”, interpretada por la
célebre Verónica Castro, dio inicio a la segunda temporada y marcó el curso de
la trama durante toda la entrega, por lo que por fin se podrá comprender el
sentir de la familia durante la despedida.

Hasta la fecha, nadie se esperaba la publicación de este
episodio especial ya que tanto la plataforma Netflix, como el elenco y su
director, Manolo Caro, lo habían mantenido en secreto.

Ha sido esta madrugada cuando Caro publicó en su cuenta de
Twitter un breve vídeo en el que Paulina le cuenta a María José que no recuerda
con claridad el funeral de su madre y también se ve que el evento, como no
podía ser de otra manera, estuvo lleno de problemas.

La segunda temporada se estrenó el pasado 18 de octubre y,
desde entonces, se ha mantenido en el primer lugar del Top 10 de México en
visionados.

Tras la muerte de la matriarca, interpretada por Verónica
Castro y cuyo vacío se siente en cada escena, todo se desmorona y “Paulina de
la Mora” (Cecilia Suárez) se muda a Madrid junto a su mujer, María José,
interpretada por Paco León, aunque por poco tiempo.

Ante el caos reinante en la familia, la controladora
«Paulina» no tiene más remedio que volver a Ciudad de México a poner
orden, pero cuando llega se encuentra con que su padre ha sido captado por una
secta, su hermana «Elena» (Aislinn Derbez) vive una crisis de
identidad relacionada con sus parejas y líos amorosos más recientes y su
hermano «Julián» (Darío Yazbek) tiene un empleo de lo más
problemático.

Además, “Paulina” tiene sed de venganza contra “Diego” (Juan
Pablo Medina), ex novio de su hermano, contable de la familia que se fugó con
todo el dinero que pertenecía a los De la Mora y quien precisamente protagoniza
junto a fajos de billetes una de las primeras escenas del primer episodio de la
temporada.

La segunda entrega sigue siendo un homenaje el humor, a la
vez que, de nuevo, se vuelven a tratar temas de gran profundidad como el
arraigo de la familia en México, los miedos de la población joven e incluso los
peligros de las agrupaciones sectarias.


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Netflix lanza tráiler principal de ‘The Witcher’, con Henry Cavill

Netflix lanza tráiler principal de ‘The Witcher’, con Henry Cavill

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La plataforma de entretenimiento Netflix estrenó un nuevo
avance de “The Witcher”, serie protagonizada por Henry Cavill y que llegará al
servicio de streaming el próximo 20 de diciembre de 2019.

“El mundo de Él Continente, los humanos, elfos, hechiceros,
gnomos y monstruos pelean por sobrevivir y prosperar”

La serie, anunciada anteriormente durante un panel de
discusión con los protagonistas de la producción, contará con ocho capítulos
cuya historia está basada en la exitosa serie de libros de fantasía con el
mismo título.

Según Netflix, “The Witcher” es una historia sobre destino y
familia, centrada en el famoso cazador de monstruos, “Geralt of Rivia”,
personaje interpretado por Cavill.

“El mundo de Él Continente, los humanos, elfos, hechiceros,
gnomos y monstruos pelean por sobrevivir y prosperar, y en donde el bien y el
mal no se identifican fácilmente”, detalló Netflix en un comunicado.

El reparto, encabezado por Henry Cavill, es acompañado por
actores estrella como Anya Charlotra, Freya Allan, Jodhi May, Björn Hlynur
Haraldsson y Adam Levy, entre otros.


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Anuncian precuela de ‘Game of Thrones’

Anuncian precuela de ‘Game of Thrones’

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La nueva precuela de la serie ‘Game Of Thrones’ llegará bajo
el nombre de ‘House of the Dragon’, la cual estará basada en la novela ‘Fire
& Blood’ del autor George R. R. Martin, quien en septiembre pasado anunció
que se encontraba en la planeación de cinco nuevos proyectos para una
plataforma de streaming.

A través de la cuenta oficial de ‘Game Of Thrones’, cuyo
capítulo final fue transmitido el 19 de mayo de 2019, se compartió que la nueva
producción será cocreada por George R. R. Martin en asociación con Ryan Condal,
quienes dirigirán el piloto de la historia así como el resto de los episodios,
mientras que Miguel Sapochnik se encargará del trabajo de producción ejecutiva.

Hace unos meses, el portal Deadline anunció que la precuela
basada en el libro ‘Fire & Blood’ citará su historia 300 años antes de que
“La Casa Targaryen” fuera gobernante de los siete reinos. Al respecto de la
nueva producción, en mayo pasado George R. R. Martin expresó en su blog oficial
George Martin NOT a Blog, que todos sus seguidores deberían tener una copia del
libro.

En el mismo blog, el escritor expresó que se encontraba
trabajando en nuevas producciones para la plataforma HBO: “¿Sobre qué son? No
puedo decir. Pero tal vez algunos de ustedes deberían tener una copia de ‘Fire
& Blood’ y presentar sus propias teorías”, detalló el escritor en una
publicación titulada ‘Stuff and nonsense’.

Recientemente, se anunció que una de las precuelas de ‘Game
Of Thrones’, la cual sería protagonizada por Naomi Watts fue cancelada, luego
de que según medios como The Hollywood Reporter y Deadline, reportaron que el
piloto no convenció al canal, razón por la que solicitaron algunos cambios en
las ediciones antes de finalmente, desechar todo.


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Warner lanzará su plataforma de streaming HBO Max en mayo de 2020

Warner lanzará su plataforma de streaming HBO Max en mayo de 2020

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WarnerMedia, uno de los gigantes del entretenimiento,
anunció que su futura plataforma de series y películas en streaming llegará al
público en mayo de 2020, bajo la marca HBO Max, para competir con Netflix y los
inminentes servicios de Disney+ y Apple TV+ .

Con un coste de 14.99 dólares (13,49 euros) al mes en EU,
también desvelado durante una presentación en los estudios Warner Bros. de Los
Ángeles, el servicio de contenidos integrará en su oferta a las marcas HBO, DC
Entertainment, CNN, TNT, TBS, The CW, Cartoon Network, Adult Swim y Looney
Tunes, entre otros.

De momento se desconoce cuál será el precio y la fecha de
estreno en el mercado latinoamericano y europeo, aunque de seguir la misma
estrategia que en EU el costo mensual en estos países sería el mismo que el de
la actual suscripción a HBO (sin Max), pero con un catálogo que duplicará el
número de títulos.

Los actuales clientes de HBO, la cadena responsable de
éxitos como «Juego de Tronos» o «Veep», podrán cambiar
automáticamente su cuenta a esta nueva plataforma, que reunirá bajo un mismo
paraguas las series del canal televisivo junto a las cintas de los estudios
Warner o las películas del mundo de superhéroes de DC.

Entre las series exclusivas de HBO Max estará «House of
the Dragón», la primera serie derivada («spin-off») de
«Juego de Tronos», que se centrará en la historia de la «Casa
Targaryn», cuyo anuncio llegó muy pocas horas después de que HBO cancelara
sus planes para otra serie derivada de la misma ficción que no convenció tras
rodar su primer episodio.

También, la actriz y presentadora de televisión Ellen
DeGeneres producirá cuatro nuevos programas para la futura plataforma, que
incluyen una serie de animación y otra de género documental.

Además, la mítica serie «Friends» abandonará el
catálogo de Netflix y pasará a formar parte de HBO Max, tras una compra de más
de 400 millones de dólares ( 359 millones de euros).

Asimismo, sumará en su oferta a “The Big Bang Theory”, “El
ala oeste de la Casa Blanca”, “Pequeñas mentirosas», más la colección
completa de Studio Ghibli y todos los capítulos de «Barrio Sésamo».

La presentación de los detalles de esta plataforma, de la
que se llevan conociendo proyectos en los últimos meses, llega apenas un par de
días antes del lanzamiento de Apple TV+, la apuesta de la tecnológica por la
ficción, y de Disney+, la plataforma que reunirá su extenso universo de
estudios, como Star Wars y Pixar.

Precisamente, el precio de HBO Max será más caro que el de
sus competidores, pues Netflix cuesta 12.99 dólares al mes (11.69 euros) en su
servicio estándar, Hulu cobra actualmente 5,99 dólares (5.39 euros) por su
versión con anuncios, al catálogo de Apple se accederá por 4.99 dólares (4.49
euros) y Disney supondrá un desembolso de 6.99 dólares (6.29 euros).


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Doña Angelita de ‘De mi rancho a Tu Cocina’ ya tiene su botón de oro

Doña Angelita de ‘De mi rancho a Tu Cocina’ ya tiene su botón de oro

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La youtuber Ángela del canal ‘De mi Rancho a Tu Cocina’, anunció este miércoles que ha recibido su botón dorado por parte de YouTube al haber conseguido llegar al millón de subscriptores.


A través de su página de Facebook, doña Angelita mostró una fotografía donde se le ve feliz sosteniendo su placa dorada de la plataforma, agregando que mañana sus seguidores podrán ver en su canal el momento en que abre sus regalos.

Cabe destacar que el canal de la señora originaria de Michoacán, abrió hace apenas dos meses, sin embargo, se popularizó rápidamente gracias a internautas que viralizaron las recetas de cocina de la mujer. Incluso la ayudaron a cumplir su sueño de conocer el mar.


«¿Qué creen mi gente? Ya me llegaron las placas. Muchas gracias, mañana van a ver el video cuando las abro», escribió en la publicación que se llenó en cuestión de minutos de felicitaciones y halagos por parte de sus seguidores.

Actualmente el canal de Ángela cuenta con 22 videos, los cuales suman millones de reproducciones.

Sus recetas suelen basarse en platillos típicos de la gastronomía mexicana, con platillos como: Gorditas de comal, chiles rellenos, mole, espinazo de puerco, entre otros.



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Hombre desata el pánico en función del ‘Joker’ en París

Hombre desata el pánico en función del ‘Joker’ en París

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Durante una proyección de la película ‘Joker‘ en uno de los
cines más grandes de Europa, el Grand Rex de París, se sembró el miedo y los
asistentes sufrieron un intento de asalto.

De acuerdo con medios parisinos, los cinéfilos sufrieron un
momento de pánico durante la función nocturna del domingo, cuando en la sala un
hombre gritó “¡Allahu akbar!” (“Dios es grande” en árabe), lo que propició que
algunos asistentes rápidamente abandonaran sus butacas ante el temor de que se
tratara de un atentado terrorista.

Sin embargo, las frases solo fueron para distraer a la gente
mientras un cómplice comenzó a hurtar las pertenencias (teléfonos y bolsas) de
los presentes. Ante el miedo y confusión, los sospechosos lograron abandonar la
sala; sin embargo, uno logró ser detenido cerca de la zona.

De acuerdo con The Hollywood Reporter, el director del Grand
Rex declaró que se trató de dos ladrones que intentaron llevarse celulares y
artículos personales, “aparentemente, ya habían usado la misma táctica una vez
en un tren”.

A la función asistieron cerca de 200 personas, de las
cuales, 25 abandonaron la sala al escuchar los gritos en árabe. Una vez que el
cine fue evacuado, la policía de París irrumpió ante una posible amenaza de
explosivos. Afortunadamente no se encontró nada en el lugar.

Le Parisien informó que la película de Todd Phillips que
protagoniza Joaquin Phoenix, “atrae a un tipo específico de espectadores,
especialmente a las personas que están en contra del sistema”, por lo que
reconoció, han “habido incidentes menores en otros cines”.


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Lanzan pósters inéditos del remake de ‘Mujercitas’

Lanzan pósters inéditos del remake de ‘Mujercitas’

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Sony Pictures Entertainment reveló a través de redes
sociales nuevo pósters inéditos del remake “Mujercitas”, filme protagonizado
por Saoirse Ronan, Emma Watson, Timothée Chalamet y Meryl Streep.

En cada uno de los anuncios, se muestra a los personajes protagonistas del filme,
cuya historia está basada en la clásica obra literaria escrita por Louisa May
Alcott.

Bajo los personajes de “La Tía March”, “Marmee”, “Laurie”,
“Beth”, “Amy”, “Meg” y “Jo”, los estudios presentan a su elenco estrella para
el remake.

La película llegará a la pantalla grande de Estados Unidos
esta Navidad, aún por confirmar fechas en México y Latinoamérica.

“Mujercitas” estuvo bajo la dirección y adaptación del guion
por la nominada al Premio Oscar, Greta Gerwig, así como la producción de Amy
Pascal, Denise Di Novi y Robin Swicord.

El elenco está conformado por Timothée Chalamet, Chris
Cooper, Laura Dem, Louis Garrel, Tracy Letts, James Norton, Meryl Streep, Eliza
Scanlen Saoirse Ronan, Florencia Pugh y Emma Watson.

El pasado 13 de agosto, se reveló el primer adelanto de la
película, consiguiendo al momento casi 6 millones de reproducciones en la
plataforma de YouTube.


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‘Maléfica 2’ lidera la taquilla mexicana por segunda semana

‘Maléfica 2’ lidera la taquilla mexicana por segunda semana

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La película “Maléfica: Dueña del Mal”, protagonizada por
Angelina Jolie, permaneció como la cinta más taquillera del fin de semana en
México, con ingresos de 79.2 millones de pesos.

De acuerdo con el reporte del 25 al 27 de octubre de la
Cámara Nacional de la Industria Cinematográfica (Canacine), el filme dirigido
por Joachim Rønning fue visto por un millón 400 mil personas.

“Los Locos Addams”, película de animación basada en las
viñetas creadas por Charles Addams en 1933 para The New Yorker, debutó en el
segundo lugar con ingresos de 53.2 millones de dólares y fue vista por un
millón de personas.


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‘Joker’ se convirtió en la película para adultos más taquillera de la historia

‘Joker’ se convirtió en la película para adultos más taquillera de la historia

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La película Joker se coronó como la película
clasificada para adultos más taquillera de la historia, al superar los 788
millones de dólares recaudados en todo el mundo, con los que batió el récord
anteriormente registrado por Deadpool.

La película se calificó de categoría R en Estados Unidos, lo
que significa que no es recomendable para menores de 17 años, algo que en otras
partes del mundo se ha traducido en restricciones similares según las
clasificaciones por edades de cada país.

A pesar de esa limitación de público, las primeras estimaciones
han previsto que la cinta cruzará la frontera de los 800 millones de dólares a
lo largo de este fin de semana.

Anteriormente, Deadpool consiguió el logro de ser la
película para adultos más taquillera con 783 millones recaudados en 2016.

De hecho, el protagonista de Deadpool, Ryan Reynolds, felicitó
por Twitter a la cinta que ha superado su récord con una foto del cartel de
Joker en la que aparece Joaquín Phoenix como el villano de la franquicia de
cómics de DC.

La noticia del logro de Joker llega después de una gran
controversia por su proyección en salas de cine debido a su violencia
explícita, por la que fue acusada por ciertas agrupaciones de ser un peligro
por promover la violencia.

Ciertas personas recordaron el tiroteo masivo de 2012 en la
localidad de Aurora (Colorado), en el que murieron 12 personas durante una
proyección de la película de Batman The Dark Knight Rises, y expresaron su
preocupación por el próximo lanzamiento de Joker.

El atacante, que entonces tenía 24 años, fue detenido a las
afueras del lugar por la policía, ante la que se identificó como el Joker, uno
de los enemigos de Batman en la historia de ficción y protagonista de la nueva
cinta.

“No se equivoquen: Ni el personaje ficticio Joker ni la
película respaldan la violencia del mundo real de ningún tipo. No es la
intención de la película, los cineastas o el estudio hacer de este personaje un
héroe“, dijo la compañía en un comunicado enviado a medios de comunicación de
la industria del entretenimiento.

Por su parte, el propio Phoenix aseguró en una entrevista
que “acusar a una película de glorificar la violencia es absurdo“.


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La leyenda mexica que originó el Día de Muertos

La leyenda mexica que originó el Día de Muertos

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Los mexicas, el pueblo indígena dominante de la época
prehispánica mexicana, viajaban después de morir a través de las nueve regiones
del inframundo, el Mictlán, una leyenda que representa la base del festejo
moderno del Día de Muertos, celebrado el 1 y 2 de noviembre.

Las etapas que los “simples mortales” tenían que superar
para alcanzar el descanso eterno, pues los niños, mujeres y guerreros iban
directamente al cielo, están representadas en una exhibición en la Plaza de las
Tres Culturas de la Ciudad de México, cuenta este viernes a EFE Mauricio
Mercado, uno de los dos creadores de la muestra.

“Todos los demás teníamos que hacer un recorrido y cruzar
nueve niveles que nos iban a llevar al descanso de nuestras almas, le decían el
‘tonalli‘, que es nuestra alma. Entonces, ese paso era superar los niveles del
inframundo para llegar a ese punto donde se descansaba porque ya no había
sensación alguna”, explica el artista.

Para los mexicas, el Mictlán era el lugar de los muertos,
donde los muertos atravesaban durante cuatro años por un proceso de “desapego”
porque dejaban el cuerpo y las emociones a su paso por las nueves regiones
existentes para alcanzar la paz, comenta Mercado, originario de Ciudad de
México.

Los distintos niveles eran obstáculos que las personas
debían superar, lo que en la exhibición está representado con alebrijes de
hasta tres metros y medio de altura, como se le conoce a un tipo de artesanías
originarias de México que se fabrican con cartón y se pintan de colores
llamativos.

En el primer nivel había un río que las personas cruzaban
con ayuda de un xoloitzcuintle, un perro sin pelo emblemático de México, que
solo auxiliaba a quienes habían tratado bien a los animales en vida, según
Mercado.

Después, se metían a cuevas, escalaban montañas de
obsidiana, resistían fríos vientos, perdían la fuerza de gravedad, recibían
flechazos, un jaguar les abría el pecho para comerse su corazón y llegaban a
una laguna de aguas negras antes de alcanzar la novena etapa.

“El último nivel representa el paso de nueve ríos. Era como
encontrarse con todas las emociones y dejar todas esas partes atrás y como de
cierta purificación. El agua significa vida, pero también de alguna manera
pureza. Entonces se llegaba al lugar donde ya se descansaba”, indica.

El origen del festejo

Esta leyenda es el “parteaguas” para la celebración del Día
de Muertos, una de las tradiciones más importantes y significativas de la
identidad mexicana, expone a Efe el otro artista responsable de la obra, Benito
Fu Chang, originario del oriental estado de Veracruz.

“La historia y la leyenda básica de los mexicas es la del
Mictlán. Posteriormente, la tradición de Día de Muertos como la conocemos ya es
una mezcla de religión y tradición, pero lo básico es la leyenda del Mictlán“,
detalla el maestro artesano.

La tradición mexicana del Día de Muertos ha fascinado a
extranjeros porque es un festejo de la vida y una forma de recordar a los seres
queridos que han muerto, mencionan los artistas.

Sin embargo, Fu Chang añade que otro de sus atractivos es
que muestra que los indígenas prehispánicos, en su cosmovisión de la muerte,
compartían rasgos comunes con otros pueblos.

“En todas las culturas existe ese misterio. Se habla del
purgatorio, del infierno, de todo eso también. En otras partes, como en la
‘Divina Comedia’ (del escritor italiano Dante Alighieri), se repite. No es
exactamente lo mismo, pero se trata de superar varias pruebas y de una
purificación”, precisa el artesano.

En la inauguración de la exhibición, Alfonso Suárez del
Real, secretario de Cultura de Ciudad de México, destacó la importancia de
exponer la obra en Tlatelolco porque fue ahí donde el conquistador Hernán
Cortés fundó la capital de la llamada “República de Indios” en 1524.

“Es por ello que tenemos tanto la iglesia de Santiago de
Tlatelolco, como su Colegio de la Santa Cruz de Tlatelolco, en donde los
mexicas de clase dirigente fueron educados y evangelizados y es ahí donde
tenemos noticias puntuales de este trasiego del alma en pena”, explicó.

La exposición estará disponible hasta el 3 de noviembre y es
parte de las actividades organizadas por el Gobierno de Ciudad de México para
celebrar a los muertos, del 19 de octubre al 10 de noviembre, con ofrendas, flores
de cempasúchil, calaveras y desfiles.


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‘Los locos Addams’ regresan animados

‘Los locos Addams’ regresan animados

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Hoy (25 de octubre) llega a la cartelera nacional la cinta
“Los locos Addams”, filme de una de las familias más importantes de la cultura
pop, la cual regresa a la pantalla grande con la primera comedia de animación.
Para México, Susana Zabaleta es quien hace el doblaje del personaje “Morticia”.

La actriz comparte en entrevista la peculiaridad de esta
película y las razones para que todos, sin importar la edad, asistan al cine a
verla: “No se pueden perder ‘Los locos Addams’ porque tiene un humor que lo
tienen pocas películas, el humor negro, y éste tiene que ser inteligente con el lenguaje y con las
formas, y esta película lo tiene, le dará risa tanto a un niño como a un
abuelo”.

Dentro de la trama, “Los Addams” convivirán con sus vecinos,
quienes tienen cierto estilo de vida que parece no ser compatible con el de
ellos. Al respecto, Zabaleta comenta que la familia “normal” tiene que ver con
lo que se hace en la cotidianeidad del hogar y la manera de interactuar, pero
que para los ojos del otro no lo es porque tiene su propia forma de
desenvolverse con los suyos.

“Define normal, ¿qué es normal? Normal es lo que ves todos
los días; entonces, todos pensamos que vivimos en una familia normal. Luego
pasa que te invitan a comer a casa de tal y te das cuenta que son muy frikis
por cómo sirven de comer o por cómo se hablan”.

“‘Morticia’ soy yo”

Sobre su personaje “Morticia”, la actriz afirma que representa
muy bien el rol de las madres de familia en general. “‘Morticia’ soy yo. Es una buena madre, es
una buena esposa, ama a su marido
profundamente y lo hace reír, y creo que la risa es básica, somos iguales, la
verdad. ‘Morticia’ tiene la esencia femenina de todas las mamás, es la que
lleva el control de la casa pero parece que no, la que dice qué hacer pero
parece que no”.

Igualmente, la actriz recalca que le gustó mucho el diseño
del personaje de “Morticia” para el filme animado, destacando su mentón y sus
curvas con un toque muy femenino.

Además, Susana Zabaleta también formó parte de la puesta en
escena del filme en México, por lo que resalta que a diferencia del teatro, la
película animada permite ver lo absurdo como algo natural: “Esta cinta tiene
eso que no se podría hacer en vivo, hacer que lo absurdo parezca lo correcto.
Para nosotros, los humanos ‘normales’, sería una cosa de tragedia, pero para
‘Los Addams’ es lo que pasa constantemente, el día a día”.

Disciplina, la clave del éxito

Finalmente, la estrella explica que para quienes tienen
inquietudes de ser parte de la actuación, la conducción o el doblaje, deben
tener disciplina, puesto que “no existe el éxito sin la disciplina, bueno,
existe, pero cuando uno los ve triunfar, dices: ‘¡Ay, qué vergüenza!’. Y ese
éxito sin esa disciplina dura muy poco. Si alguien quiere hacer algo en la
vida, debe regirse a una disciplina, es básico ponerse a estudiar, como
‘Homero’ y ‘Morticia’, quienes saben hacer todo”, finaliza.


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