Los Oscar son la ceremonia de premios más esperada de la
industria cinematográfica y el 9 de febrero se llevará a cabo su 92ª edición.

El lunes 13 de enero se dieron a conocer las nominaciones de
la Academia y tanto Jojo Rabbit como Joker y Parasite encabezan la lista en la
mayoría de las categorías.

Otras películas, como The Irishman, Ford v Ferrari, 1917,
Little Women y Once Upon a Time in Hollywood también cuentan con un gran número
de nominaciones en diferentes secciones, incluyendo mejor película.

Ford v
Ferrari

Director:
James Mangold

Categoría: mejor película

The Irishman

Director: Martin Scorsese

Categoría: mejor película

1917

Director: Sam Mendes

Categoría: mejor película

Marriage Story

Director: Noah Baumbach

Categoría: mejor película

Jojo Rabbit

Director: Taika Waititi

Categoría: mejor película

Little
Women

Director:
Greta Gerwig

Categoría:
mejor película

Once Upon a
Time in Hollywood

Director: Quentin Tarantino

Categoría: mejor película

Joker

Director: Todd Philips

Categoría: mejor película

Parasite

Director: Bong Joon-ho

Categoría: mejor película y mejor película internacional

The Two
Popes

Director:
Fernando Meirelles

Categoría: Mejor guion adaptado

Knives Out

Director: Rian Johnson

Categoría: Mejor guion original.

Eminem lanzó este viernes un álbum de sorpresa, »Music to
Be Murdered By», junto con un video en el que llama a un cambio en las leyes
de armas.

La producción, que le sigue a »Kamikaze» de 2018, también
lanzado sin previo aviso, fue anunciada en Twitter justo después de la
medianoche.

El nuevo video musical del rapero de Detroit para
»Darkness», una de las 20 canciones en el álbum, representa un tiroteo en un
concierto. La letra y el argumento del video en especial aluden al tiroteo
masivo en un festival de música en Las Vegas en 2017 que dejó 58 muertos, el
más letal en la historia moderna estadounidense. Termina con reportes noticiosos
de otros tiroteos masivos recientes alrededor del país y un llamado a
registrarse para votar en las elecciones.

»¿Cuándo acabará esto? ¿Cuándo le importará a suficiente
gente?», dice un texto escrito al final del video. »Regístrate para votar en
vote.gov. Alza tu voz y ayuda a cambiar las leyes de armas en Estados Unidos».

Un enlace al video musical en la página web de Eminem
exhorta al público a contactar o visitar organizaciones por la prevención de la
violencia armada como Everytown for Gun Safety y Sandy Hook Promise.

La portada muestra sangre salpicada y a Eminem con barba
vestido con traje y sombrero sosteniendo una pala. En una portada alterna con
las mismas manchas de sangre, aparece sin el sombrero sosteniendo un hacha y
una pistola apuntada a su cabeza en un homenaje al álbum homónimo de Alfred
Hitchcock de 1958.

»Inspirado por el maestro, ¡el tío Alfred!», tuiteó
Eminem.

»Music to Be Murdered By» es el álbum de estudio número 11
de Eminem, según su cibersitio. Entre otros colaboradores incluye a Ed Sheeran,
Skylar Grey, Anderson .Paak y Juice WRLD, el rapero de 21 años fallecido en
diciembre.

HBO ya le puso fecha de estreno a la precuela de la exitosa
‘Game of Thrones‘, que llegará en 2022 con el título ‘House of the Dragon‘,
según avanzó el jefe de programación de HBO, Casey Bloys, durante un evento en
el que el canal presentó sus novedades.

Varios medios de comunicación especializados indicaron que
2022 es el año que el responsable puso como horizonte para que esta nueva
ficción llegue a las pantallas, aunque no pudo concretar más detalles.

“El equipo está reunido diseñando la historia en estos
momentos. Supongo que la veremos en antena durante el 2022″, explicó Bloys a la
revista Variety.

La predicción del director volvió a repetirse en otra
entrevista con la publicación Deadline, en la que explicó que su “conjetura” es
que el formato se estrene a lo largo de ese año.

‘House of the Dragon’ será la primera serie derivada
(“spin-off”) de ‘Game of Thrones’ y se centrará en la historia de la Casa
Targaryen, unos 300 años antes de la historia original.

Esta nueva producción ha sido creada por George R.R. Martin,
el autor de las novelas de fantasía épica en las que se basa ‘Game of Thrones’,
y por Ryan Condal, cuyo currículum incluye la serie ‘Colony’.

Hace unos meses, HBO canceló sus planes para otra serie
derivada de ‘Game of Thrones’ que iba a protagonizar Naomi Watts y que no
convenció a los responsables de la cadena tras rodar su primer episodio
(conocido en la industria como piloto, que sirve para ofrecer una impresión
previa antes de decidir si sale adelante una hipotética serie).

En el caso de ‘House of the Dragon’, el canal decidió dar
luz verde a la serie directamente y saltándose la fase piloto.

“Pilotos: a veces salen bien y otras no. Y yo diría que ese
fue el caso aquí. No hay nada que señalar y decir que fue el problema”, opinó
Bloys en declaraciones a Variety.

‘House of the Dragon’ es uno de los cuatro “spin-offs” de
‘Game of Thrones’ que aún siguen en proceso en HBO, aunque los otros están en
espera de forma indefinida o temporal porque el propio director dejó claro que
la precuela confirmada es la “prioridad número uno“.

“Larga vida a la reina”, es el lema con el que Netflix
revela el avance de “El Mundo Oculto de Sabrina 3”, serie que trae de regreso a
Kiernan Shipka como la bruja adolescente.

En el tráiler, se revela cómo “Sabrina Spellman” podría ser
la nueva dueña del trono del infierno para salvar a “Greendale” y a su novio
“Nick”.

La serie, basada en el cómic con el mismo nombre y
desarrollada para la televisión por Roberto Aguirre-Sacasa, llegará a la
plataforma el próximo 24 de enero de 2020.

La segunda temporada de la serie se estrenó en abril de
2019, donde los fanáticos pudieron explorar el “lado más oscuro y romántico” de
“Spellman”.

La continuación de “El Mundo Oculto de Sabrina” responderá
las dudas que se quedaron al aire en la segunda entrega, como las relaciones,
su identidad y intenciones.

De acuerdo con un comunicado revelado el año pasado por
Netflix, la serie contará con un total de cuatro temporadas, por lo que los
fans aún tendrán más episodios de la exitosa serie.

La producción es protagonizada por Kiernan Shipka, Miranda
Otto, Lucy Davis, Ros Lynch, Michelle Gomez, entre otros.

Tras el reciente lanzamiento de la segunda temporada y su
respuesta positiva por parte de los fans, Netflix confirmó que la serie “You”
tendrá una tercera temporada.

A través de redes sociales y con un breve video, la
plataforma de streaming dio la noticia sin dar detalles sobre fechas de
grabación o cambios en la trama.

“Hola, vecinos. Aviso importante. Se confirma la temporada 3
de Ýou´. Buen día”, escribió el servicio.

“You” es una serie original de Netflix que está basada en la
novela de Caroline Kepnes, que relata cómo el vendedor de libros “Joe Goldberg”
intenta enamorar a la escritora “Guinevere Beck”, sin embargo, su método es un
poco extraño, pues utiliza la información de sus redes sociales para acecharla.

“Lo que había
comenzado como un flechazo extraño, silenciosamente, se va convirtiendo en un
obsesión”, dijo Netflix en un comunicado.

La serie es protagonizada por Penn Badgley, Elizabeth Lail,
Shay Mitchell, Lucy Padovan y Zach Cherry.

Marvel sorprendió a los fanáticos de superhéroes al lanzar
hace unas horas el nuevo tráiler de Black Widow (Viuda negra), protagonizada
por Scarlett Johansson.

La cinta llegará a cines el 30 de abril.

En el clip, que está repleto de acción, aparece el nuevo
villano, Tuskmaster, quien será interpretado por O.T Fagbenle.

Aunque para muchos es un adelanto emocionante, también causa
nostalgia porque marca el adiós de Scarlett en el Universo de Marvel.

Todo indica que Yelena Belova se convertirá eventualmente en
la nueva Viuda Negra.

Viuda Negra fue dirigida por Cate Shortland (Lore, Berlin
Syndrome), mientras que Ned Benson y Jac Schaeffer se encargaron de escribir el
guion.

En el
reparto encontramos a Scarlett Johansson, Florence Pugh, O.T. Fagbenle, Rachel
Weisz, David Harbour, Ray Winstone, William Hurt, Michelle Lee y Shaina West,
entre otros.

Rammstein regresará a América, y entre los países que
visitará se encuentra México, así lo dio a conocer en sus redes sociales; como
fondo musical del anuncio sonó su tema «Amerika».

La banda alemana de metal industrial regresará con un
séptimo material discográfico lanzado en el 2019.

En mayo pasado, se dio a conocer que Rammstein lanzaba su
primer álbum de estudio en diez años.

Jared Leto regresa al mundo de los villanos con Morbius,
luego de su participación como Joker.

Ahora con Sony Pictures, Leto encarnará a un nuevo rival de
Spider-Man.

Michael Morbius es un doctor con una rara enfermedad en la
sangre que le impide caminar y que está a punto de matarlo.

Como último recurso para evitar su muerte, se dirige a una
cueva en la que es mordido por un murciélago, y a partir de entonces pasa de la
muerte a “sentirse más vivo que nunca”.

Su andar mejora, es más veloz y rápido, y toma habilidades
de murciélago. ‘Morbius‘ explorará el ascenso del doctor Michael como villano,
y su relación con ‘El Buitre‘, rival de Spider-Man en la cinta ‘Homecoming’.

La película tendrá lugar después de ‘Spider-Man: Far From
Home’, dado que en una escena de Morbius, aparece un graffiti del ‘hombre
araña’ con la leyenda ‘asesino’, luego de ser acusado de asesinar a Mysterio.

La película “Joker”, dirigida por Todd Phillips lideró las
nominación al Premio Oscar 2020 con 11 menciones, por encima de «El
Irlandés», «Había una Vez en Hollywood» y «1917», así
lo anunciaron los actores John The Cho e Issa Rae, seleccionados por los
organizadores.

De acuerdo con La Academia de las Artes y las Ciencias
Cinematográficas (AMPAS, por sus siglas en inglés), el filme está en la recta
final para llevarse el galardón en las categorías Mejor Película, Mejor
Director, Mejor Actor, Mejor Adaptación, Vestuario y Maquillaje, Mejor
Cinematografía (Fotografía), Mejor Edición, Mejor Guion Original, Edición de
Sonido, Mejor Mezcla de Sonido y Mejor Diseño de Vestuario.

Junto a “Joker”, las candidaturas a Mejor Película, principal
categoría de la ceremonia, la completan «1917», «Contra lo
imposible”, «El irlandés», «Jojo Rabbit»,
«Mujercitas», «Historia de un matrimonio», «Había una
vez en Hollywood» y «Parásitos».

Las menciones a Mejor Director fueron para Martin Scorsese
por “El Irlandés”, Todd Phillips (“Joker”), Sam Mendes en “1917”, Quentin
Tarantino por “Había una vez en Hollywood” y Bong Joon Ho en “Parásito”.

Los nominados a Mejor Actriz de Reparto fueron Kathy Bates
(«Richard Jewell»), Laura Dern («Historia de un
Matrimonio»), Scarlett Johansson («Jojo Rabbit»), Florence Pugh
(«Mujercitas») y Margot Robbie («Bombshell»).

Mientras que para Mejor Actriz las menciones son para
Cynthia Erivo («Harriet»), Scarlett Johansson («Historia de un
Matrimonio»), Saoirse Ronan («Mujercitas»), Charlize Theron
(«Bombshell») y Renée Zellweger («Judy»).

A Mejor Actor de reparto, compiten Tom Hanks («A Beautiful Day in the
Neighborhood»), Anthony Hopkins («Los Dos Papas»), Al Pacino
(«El Irlandés»), Joe Pesci («El Irlandés») y Brad Pitt
(«Había un Vez en Hollywood»).

La academia nominó a Antonio Banderas («Dolor y
Gloria»), Leonardo DiCaprio («Había Una Vez en Hollywood»), Adam
Driver («Historia de un Matrimonio», Joaquin Phoenix
(«Joker») y Jonathan Pryce («Los Dos Papas») para el premio
al Mejor Actor.

Para la Mejor Película Extranjera, fueron nominados “Corpus
Chiisti” de Polonia;, “Honeyland” de Macedonia; “Los Miserables” de Francia;
“Dolor y Gloria” de España y “Parásitos” de Corea del Sur.

En cuanto a la Mejor Película Animada se nominó a “Como Entrenar a Tu Dragón 3” , “I Lost My
Body”, “Klaus”, “Missing Link” y “Toy story 4”.

La ceremonia de entrega de la edición 92 de los Premios de
la Academia se llevará a cabo el próximo domingo 9 de febrero en el Teatro
Dolby de Hollywood en Los Ángeles, California.

El personaje de “Peter Pan”, cuya historia ha llegado al
cine a través de películas animadas y de imagen real, tendrá su propia serie de
televisión, aunque esta vez se situará en los eventos ocurridos tras el viaje
que “Wendy” y sus hermanos tuvieron al “País del Nunca Jamás”.

Durante la presentación de programación en el Winter Press
Tour 2020, el canal Syfy anunció la producción de “The league of Pan”, una
serie de aventuras que llevará a “Wendy Darling”, sus hermanos y “Peter Pan” 10
años después de haberse encontrado por primera vez; los personajes deberán
enfrentar las amenazas que ponen en riesgo la existencia del País del Nunca
Jamás.

«Syfy está desarrollando una versión original del
clásico (…) creando nuevas aventuras y mostrando estos personajes como nunca
los han visto antes», externó Bill McGoldrick, presidente de contenido
original de NBC Universal Entertainment Networks, que también se encarga de lo
relacionado con Syfy pues pertenece a la misma compañía.

«Las historias de Peter Pan, The Lost Boys y The
Darlings nos han proporcionado aventuras épicas de galantería y escapismo
durante varias generaciones», ahondó McGoldrick, y se anunció que Brian
McCauley Johnson será el encargado de escribir y producir la serie.

La producción animada de Peter Pan llegó en 1953, la
historia se basó en la obra del dramaturgo británico J.M Barrie, la cual
recibió el nombre de “Peter Pan” y “Wendy”; en 2002 se estrenó la secuela
titulada “Peter Pan: El regreso al País de Nunca Jamás” toda vez que para 2003
llegó la producción en imagen real protagonizada por los actores Jason Isaacs y
Jeremy Sumpter.

La producción de “American Horror Story”, anunció este
jueves que la serie continuará viva por mucho tiempo, ya que fue renovada para
tres temporadas más, al mismo tiempo que la décima se encuentra en marcha, para
estrenar en 2020.

«Ryan (Murphy) y Brad (Falchuk) son los maestros
indiscutibles de la televisión de terror, después de haber creado una serie
antológica con «American Horror Story», y mantener su éxito, durante
casi una década, como la serie mejor calificada de FX», mencionó John
Landgraf, presidente de FX, a Deadline.

«Les estamos agradecidos a ellos, a Dana Walden, y a
nuestros socios de estudio por comprometerse con otros tres años. AHS ha
exhibido una gran cantidad de actores galardonados desde el primer día y
apreciamos las contribuciones de todos, incluidos Ryan, Brad y otros
productores ejecutivos», continuó.

La serie debutó en 2011 con “Murder House” y, hasta ahora,
consta de nueve temporadas transmitidas, la más reciente fue “1984”, que se
estrenó en septiembre de 2019. Ha sido nominada para 95 premios Emmy de los
cuales ganó 16. La décima temporada se estrenará durante el año en curso, sin
embargo, aún no se anuncia la fecha, ni el rumbo que tomará la trama.

Cada entrega ha explorado un tema y escenario de terror
diferente, que van desde una casa embrujada, un manicomio, un aquelarre de
brujas, o un espectáculo de fenómenos, hasta un hotel con una historia oscura y
sangrienta.

La plataforma de Netflix reveló esta mañana la fecha de
estreno de la tercera temporada de “Élite”, una de sus series españolas más
exitosas protagonizada por Danna Paola.

De acuerdo con el servicio de streaming, será en el mes de
marzo cuando se “inicien las clases” de la serie que ha conquistado a millones
de espectadores en todo el mundo.

Agregó, además, que “Élite 3” contará con ocho episodios.

El pasado mes de septiembre se estrenó la segunda temporada
de la serie, donde inició el año escolar y conocimos a nuevos personajes que se
sumaron al misterio que nos dejó el final de la primera temporada luego de la
muerte de “Mariana”.

La tercera entrega de la serie cuenta con el reparto de
Miguel Bernardeau (“Guzmán”), Danna Paola (“Lu”), Itzan Escamilla (“Samuel”),
Arón Piper (“Ander”), Omar Ayuso (“Omar”), Ester Expósito (“Carla”), Mina El
Hammani (“Nadia”), Álvaro Rico (“Polo”), Georgina Amorós (“Cayetana”), Claudia
Salas (“Rebeca”), Jorge Lopez (“Valerio”), Sergio Momo (“Yeray”) y Leïti Sene
(“Malik”).

La dirección estuvo a cargo de Daniel de la Orden y Jorge
Torregrossa, bajo el guion de Dario Madrona, Almudena Ocaña, Carlos C. Tomé,
Andrés Seara y Jaime Vaca Quintanilla.

La banda liderada por Adam Levine, Maroon 5 anunció a través
de un comunicado en sus redes sociales una nueva fecha en la Ciudad de México.

Tras el «sold out» del próximo domingo 23 de febrero, el grupo señaló que también se presentarán en el Foro Sol el lunes 24 de febrero.

La venta de boletos saldrá el 11 de enero a las 11 de la
mañana a través de la plataforma de ticketmaster.

Maroon 5 regresará a México para presentar su “2020 Tour”.

“Harley Quinn” estrenó un nuevo adelanto de su película
“Aves de Presa”, donde muestra cómo reúne a las villanas de “Ciudad Gótica”
para superar su rompimiento con “Joker” y cobatir a «Roman» y otros
villanos que la quieren muerta.

La villana de DC Cómics se cuenta de que muchas personas
intentan matarla, por lo que propone a “Canario Negro”, “Renee Montoya”,
“Cassandra Cain” y a “Cazadora” a
trabajar juntas.

“A menos que todas queramos morir de una forma horrible”,
dijo.

De acuerdo con Warner Bros. Pictures, “Aves de Presa (y la
fantabulosa emancipación de una tal Harley Quinn”, es una historia “retorcida”
contada por la propia villana, “ya que sólo ´Harley´puede contarla”.

El elenco está conformado por Margot Robbie junto a Mary
Elizabeth Winstead, Jurnee Smollett-Bell, Rosie Pérez, Chris Messina y Ewan
McGregor.

La cinta estuvo a cargo de la dirección de Cathy Yan a
partir del guion de Christina Hodson. Los productores ejecutivos son Walter
Hamada, Galen Vaisman, Geoff Johns, Hans Ritter y David Ayer.

“Aves de Presa” llegará a la pantalla grande el próximo 7 de febrero.

“Harley Quinn” estrenó un nuevo adelanto de su película “Aves de Presa”, donde muestra cómo reúne a las villanas de “Ciudad Gótica” para superar su rompimiento con “Joker” y cobatir a «Roman» y otros villanos que la quieren muerta.

La villana de DC Cómics se cuenta de que muchas personas intentan matarla, por lo que propone a “Canario Negro”, “Renee Montoya”, “Cassandra Cain” y a “Cazadora” a trabajar juntas.

“A menos que todas queramos morir de una forma horrible”, dijo.

De acuerdo con Warner Bros. Pictures, “Aves de Presa (y la fantabulosa emancipación de una tal Harley Quinn”, es una historia “retorcida” contada por la propia villana, “ya que sólo ´Harley´puede contarla”.

El elenco está conformado por Margot Robbie junto a Mary Elizabeth Winstead, Jurnee Smollett-Bell, Rosie Pérez, Chris Messina y Ewan McGregor.

La cinta estuvo a cargo de la dirección de Cathy Yan a partir del guion de Christina Hodson. Los productores ejecutivos son Walter Hamada, Galen Vaisman, Geoff Johns, Hans Ritter y David Ayer.

“Aves de Presa” llegará a la pantalla grande el próximo 7 de febrero.

La segunda temporada de “Sex Education”, cuyo estreno es el
próximo 17 de enero, estrenó un nuevo avance compartido por Netflix en redes
sociales.

En el audiovisual, la plataforma de streaming ofrece más
detalles sobre la problemática y los nuevos personajes de la segunda entrega de
la serie protagonizada por Asa Butterfield, Emma Mackey y Ncuti Gatwa.

“La vida es dura. El amor es caótico. Y todo se vale”, la
frase con la que se representa este tráiler y envolverá a los personajes de la
producción, pues será la mamá de “Otis” quien
ponga en vergüenza la poca reputación que le queda.

“Sex Education”, que contará con ocho episodios, cuenta la
historia de “Otis Milburn”, un
estudiante socialmente torpe que vive con su madre “Jean”, una terapeuta
sexual.

De acuerdo con Netflix, en la segunda temporada la relación
entre “Maeve Wiley” y “Otis” se ha vuelto un poco tensa mientras tratan de
dominar sus necesidades sexuales.

Mientras tanto, en “Moordale” se desata un brote de clamidia
que expone la necesidad de ofrecer mejor educación sexual en la escuela y el
pueblo, “recibe una nueva oleada de jóvenes que pone todo patas para arriba”.

Varios incidentes provocarán las reflexiones y cambios entre
los protagonistas.

El guion estuvo a cargo de Laurie Nunn, creadora de la serie
original de Netflix.

La segunda entrega de la serie contará con la participación
de Ben Taylor, Alice Seabright y Sophie Goodhart bajo la dirección de Jamie
Campbell.

Una nueva campaña de ingeniería social está dirigida a los
usuarios de Netflix y les hace creer que
por motivos de falta de información en la cuenta o información incorrecta, la
misma sería suspendida si no se actúa dentro de las próximas 72 hrs.

El caso de phishing fue dado a conocer por la compañía ESET
que explica que los cibercriminales hacen uso de la imagen del servicio de
streaming para tratar de manipular a los usuarios y robar sus credenciales y datos de tarjetas de
crédito.

En el correo electrónico que se envía a las posibles
víctimas se pueden encontrar diversos elementos que permiten identificar que en
realidad se trata de una estafa.

ESET señala que, por ejemplo, si bien se utilizar el nombre
de Netflix, si se analiza detenidamente la dirección se puede ver que no se
trata de un dominio oficial.

Por otra parte la URL que viene en el correo usa la marca
como parte de un dominio que a su vez hace referencia a formularios de
registro, aunque tampoco se trata de un sitio oficial.

Si un usuario desprevenido accede al sitio se encuentra con
un portal idéntico al oficial, incluso posee un certificado SSL por lo que el
propio navegador lo identifica como seguro, «la información que ingrese la
víctima viajará cifrada, pero al servidor del ciberdelincuente», advirtió
Luis Lubeck, Especialista en seguridad informática de ESET Latinoamérica.

La intención de la estafa es obtener las credenciales de
ingreso y los datos de la tarjeta de crédito asociada.

Una vez que el usuario ingresa su información es
redireccionado al sitio oficial. En el mismo podrá ingresar con sus
credenciales sin problemas, dándole la tranquilidad de que la información que
supuestamente faltaba ya fue verificada.

Tras analizar la campaña ESET verificó que no se realizan
otras acciones maliciosas, como podría ser la descarga de algún tipo de malware
o la ejecución de algún código adicional que afecte la máquina. Por lo tanto,
se trata de una campaña que busca únicamente el robo de información personal.

Para no ser víctima de este tipo de fraudes la compañía de
seguridad informática recomienda:

Evitar acceder a enlaces que llegan inesperadamente por
correo electrónico u otros medios.

Verifica que la dirección del remitente coincide que con el
servicio al que hace referencia.

Instala una solución de seguridad, tanto en dispositivos de
escritorio como en móviles, ya que sirven como barrera protectora ante estos
sitios.

Accede directamente a la plataforma para verificar si en
realidad es necesario un proceso de validación.

El cantante español Enrique Bunbury anunció que este año
lanzará un nuevo disco de estudio, el cual calificó como “tremendamente
personal, que mira al presente”.

A través de una carta difundida en sus redes sociales y
página oficial de internet, el artista indicó que en los próximos días
publicará el primer adelanto de su material discográfico, el sucesor de
Expectativas (2017), y su posterior álbum en directo California Live!!

Personalmente, este año se me presenta especialmente
emocionante. En unos pocos días podréis escuchar el primero de los adelantos de
mi nuevo álbum. Hemos trabajado muy duro durante todo el año ya pasado. Este es
un disco muy importante para mí. Tremendamente personal”, escribió.

Bunbury detalló que en el disco tiene composiciones
musicales, versos, melodías y producción que vale la pena escuchar; “no me
importa confesar abiertamente el cariño y amor que siento por esta nueva
grabación, que mira al presente y a mi manera de sentir el día de hoy”.

El exintegrante del grupo Héroes del Silencio dijo que le
gustaría que sus seguidores lo esucucharan con atención “para conocer y
comprender, y dejaros girar por la emoción y la capacidad de sorpresa.

En este álbum nada es lo que parece a primera escucha y sus
canciones están abiertas de par en par a lo inesperado. Deseo que lo disfrutéis
porque os entrego algo muy valioso para mí”, añadió.

«Luis Miguel, La Serie. Temporada 2» regresará
este 2020, así lo anunció Netflix en un breve adelanto a través de sus redes
sociales.

«Para que no te quedes triste pensando solo en el ayer,
aquí dejo un rayo del Sol: Luis Miguel, la serie vuelve con temporada 2 este
2020».

De acuerdo con un comunicado, Netflix reveló que las
grabaciones de la serie iniciarán en febrero de este año, y será Diego Boneta
quien, nuevamente, interprete a “El Sol” en diferentes etapas.

«Tras el gran éxito de la serie, esta nueva temporada
estará disponible en Netflix a nivel mundial a partir del 2020. Diego Boneta
regresará al icónico rol de Luis Miguel, en esta ocasión interpretando al
cantante en dos líneas de tiempo diferentes», dio a conocer Rodrigo Mazón,
Vicepresidente de Adquisición de Contenido para América Latina y España de
Netflix.

Según la plataforma, la trama explorará las dificultades que
enfrentó el cantante para balancear su vida familiar y profesional. Además, la
serie contará con las actuaciones de Camila Sodi, César Bordón, Juan Pablo
Zurita, Cesar Santana, Martín Bello, Lola Casamayor, Pilar Santacruz, Kevin
Holt y Gabriel Nuncio, entre otros.

Ayer lunes, en la cuenta oficial de Instagram, se compartió
un mensaje que alborotó a los fans del intérprete de «La
incondicional».

«El momento más oscuro es justo antes de que salga ´El
Sol´».

A finales del 2019, el productor musical de
«Luismi», Kiko Cibrian confirmó que la serie basada en la vida del
cantante tendría una segunda temporada.

«Luis Miguel es una de las series de Netflix más vista
en Latinoamérica. El público estará muy contento con la continuación de la
historia de uno de los intérpretes más queridos del mundo”. Mencionó Mark
Burnett, Presidente Global de MGM Television Group.

La primera parte de la historia, protagonizada por el actor
Diego Boneta, fue un rotundo éxito, y se espera que esta segunda parte repita
la buena experiencia.

La dirección estará a cargo de Humberto Hinojosa y Natalia
Beristain, con un guión liderado por Daniel Krauze junto con Ana Sofia Clerici,
Anton Goenechea, Diego Ayala, Karin Valecillos y Paulina Barros. La producción
ejecutiva está a cargo de Mark Burnett, Carla González Vargas y Pablo Cruz, con
Carolina Leconte y Arturo Sampson como productores. Luis Miguel, la serie es
una producción de las compañías MGM y Gato Grande.

La filmación de «The Batman» ya comenzó, así lo
indican las patrullas, ambulancias y camionetas de «Gotham» que están
recorriendo las calles de Londres.

El usuario Wade Gravett publicó en Twitter imágenes que tomó
desde las ventanas de su oficina esta mañana de lunes en donde se ven las grúas
de cine, cámaras y luces que acompañan al set de filmación de la cinta dirigida
por Matt Reeves.

El estreno de esta película se espera para junio del 2021 y
los detalles han sido revelados poco a poco. Se sabe que el encargado de
interpretar a «El Caballero de la Noche» será el actor Robert
Pattinson, mientras Colin Farrell dará vida al villano «El Pingüino».

A bordo de una motocicleta un hombre que parece ser Robert
Pattinson se dispone a filmar con casco y ropa gris, mientras que cerca de una
escena policíaca un hombre de traje negro y con cabellera blanca se considera
es Colin Farrell.

Las imágenes revelan otros pormenores de la escena como
camionetas de medios de televisión «Gotham News» que acuden al
percance.

El rodaje de la cinta comenzó desde finales del 2019 y el 4
de enero el actor Jeffrey Wright (quien interpretará a «El comisario
Gordon») confirmó que la filmación continúa con un tuit en el que se lee:
«Me desperté a las 10 de la noche pensando que llegué tarde. 4:45 am
ahora. A Gotham».

La película “Jumanji: El Siguiente Nivel” regresó a la cima
de la taquilla mexicana al desplazar hasta el tercer lugar a “Star Wars: El
Ascenso de Skywalker”, la novena y última entrega de la saga.

La tercera parte del fantástico mundo de “Jumanji”, dirigida
por Jake Kasdan, sumó 31.7 millones de pesos a su acumulado de 323.5 millones
de pesos, luego de cuatro semanas en cartelera.

La agencia de detectives «Townsend» conocida por
los servicios ofrecidos por sus ángeles en la película “Ángeles de Charlie”
debutaron en la segunda posición de la lista de las más taquilleras, con
ingresos de 24.5 millones de pesos y fue vista por 382 mil 100 personas.

La última entrega de la franquicia de “Star Wars” cayó a la
tercera posición, al generar ingresos este fin de semana de 20.8 millones de
pesos y 288 mil 200 cinéfilos acudieron a las salas de cine a ver la cinta
dirigida por J.J. Abrams.

El filme animado “Espías a Escondidas” (Spies in Disguise)
dirigida por Troy Quane y Nick Bruno, obtuvo 16.7 millones de dólares en su
segundo fin de semana en taquilla y fue vista por 302 mil 600 personas.

La historia de “Anna”, “Elsa” y “Olaf” rumbo al “Bosque
Encantado” en “Frozen 2” generó ingresos de 9.2 millones de pesos y acumula
537.8 millones, luego de siete semanas de exhibición.

“El Hubiera Sí Existe”, de Luis Eduardo Reyes; El caso de
Richard Jewell, de Clint Eastwood; Parásitos, de Bong Joon-ho; La marca del
demonio, de Diego Cohen; y El faro, de Robert Eggers, son los títulos que
completan la lista de las más taquilleras del fin de semana en México.

La acción, el suspenso y el poder femenino no faltarán a lo
largo de 2020 y durante el primer semestre la pantalla grande sorprenderá con
personajes profundos, nuevas propuestas de efectos especiales, la nostalgia por
el regreso de viejos ídolos y la llegada de versiones live action de cintas
animadas.

Aunque cada película se espera tenga gran éxito en la taquilla,
las casas productoras más importantes buscarán conquistar las principales
temporadas de estrenos, siendo tradicionalmente el verano el momento en el que
se disputan con mayor ferocidad las ganancias.

Es momento de tener a la mano tu calendario para que no
pierdas la pista de los melodramas, persecuciones, animaciones, batallas épicas
y romances que este año marcarán tendencia y darán una aguerrida pelea a las
plataformas de streaming.

Recuerda que las fechas de estreno podrían variar un poco,
debido a cambios en los calendarios de las distribuidoras.

• “1917” (10 de enero)

Los dramas de Sam Mendes (“American Beauty”) son magistrales
y ahora se interna en la tragedia bélica, una que mantendrá al espectador al
filo del suspenso. La historia está ambientada en la Primera Guerra Mundial,
episodio histórico en el que explora los retos de dos soldados para salir bien
librados de territorio enemigo.

• “Jojo Rabbit” (24 de enero)

El prestigio y la buena crítica son aliados de Taika
Waititi, y para dar un respiro al espectador llega con una hilarante historia
basada en un niño que se inventa a un peculiar amigo imaginario: Hitler. El
argumento parece denso, pero esta trama se perfila como una gran sorpresa al
tener en sus filas a una reina de las taquillas: Scarlett Johansson.

• “Las aventuras del doctor Dolittle” (24 de enero)

La nostalgia llega de la mano con Robert Downey Jr. con un
remake que augura buenas críticas al ofrecer una versión más cercana a las
aventuras de este peculiar personaje consagrado en los cuentos infantiles y
situados en la antaña Inglaterra victoriana.

• “Aves de presa” (7 de febrero)

La euforia por los “villanos no tan villanos” sigue en pie y
el momento estelar de la hilarante “Harley Quinn” llega en uno de los filmes
más esperados bajo la interpretación de Margot Robbie. La historia promete una
gran carga de poder y libertad femenina junto a otras supervillanas como “Black
Canary” (Jurnee Smolett-Bell), “Huntress” (Mary Elizabeth Winstead) y “Renee
Montoya” (Rosie Perez).

• “Sonic: la película” (14 de febrero)

La curiosidad y la presión no han sido nada amables con este
legendario personaje y tras los cambios forzosos que han realizado para que la
cara de “Sonic” fuera del gusto de sus fans, la película parece estar lista
para retomar la nostalgia de este famoso erizo veloz.

• “Onward” (6 de marzo)

Pixar, acostumbrados a ofrecer personajes, escenarios y
comedias conmovedoras, ahora sacudirá al espectador con una historia en la que
la magia, los unicornios, gnomos y sirenas ponen sobre la mesa una reflexión
muy importante ¿realmente son necesarios los humanos para que la vida tenga
sentido?

• “Godzilla VS Kong” (13 marzo)

Las últimas versiones de estos legendarios titanes no han
sido del todo aplaudidas, pero tomando la popularidad que Millie Bobby Brown
(“Stranger Things”) ha tenido entre las nuevas generaciones, estos gigantes
monstruosos regresan en una batalla épica en la que las secuencias y los
efectos especiales marcan nuevamente grandes expectativas.

• “Mulán” (27 de marzo)

Disney se niega a soltar la nostalgia y en su nueva versión
live action recobra a la heroína asiática “Mulán”, con un argumento bastante
fuerte y sólido sobre la independencia y lucha femenina. Las expectativas son
altas y aunque la historia es más que conocida, la presión recae en su
protagonista Liu Yifei.

• “Sin tiempo para morir” (3 de abril)

Tal parece que James Bond tendrá su fin, al menos en el
rostro de Daniel Craig, quien retorna una vez más a este popular espía para
finalizar su ciclo con esta trama llena de acción, persecuciones y elegancia en
cada vestuario.

• “Viuda Negra” (30 de abril)

Años han pasado para que “Los Vengadores” finalmente dejen
espacio libre y absoluto a la heroína de Marvel: Scarlett Johansson, quien
ahora tendrá la responsabilidad de mostrar los orígenes y miedos de la poderosa
“La viuda negra”, y su tránsito como agente rusa.

• “Wonder Woman 1984” (5 de junio)

DC Comics no se queda atrás si de cautivar con súper
heroínas se trata, y tras los buenos resultados que “La mujer maravilla”
cosechó, Gal Gadot retoma su armadura en una segunda entrega de sus múltiples
saltos en la historia para llegar Guerra Fría, con una historia que promete
estar desvinculada de sus pasadas batallas, pero con su elenco habitual como
Chris Pine y Robin Wright, además de sumar el talento latino de Pedro Pascal

Otros estrenos

• “El Faro” (en cartelera )

• “The Gentlemen:

los señores de la mafia”

(28 de febrero)

• “Un amigo extraordinario”

(24 de enero)

• “Judy” (31 de
enero)

• “El escándalo” (7 de febrero)

• “Los nuevos mutantes”

(3 de abril)

• “Bob Esponja” (12 de junio).

La tenebrosa historia del conde Drácula regresará a la
pantalla chica con una miniserie que se transmitirá en Netflix.

‘Drácula‘, compuesta por tres capítulos de 90 minutos,
narrará una nueva versión del clásico de Bram Stoker.

Una monja buscará acabar con el vampiro más famoso del
mundo, con toda la información que pueda proporcionarle el primer mortal que
tuvo contacto y sobrevivió al conde Drácula.

La producción hecha junto a la BBC se estrenará este sábado
4 de enero. Su formato será muy parecido a la serie ‘Sherlock’, también de la
BBC y disponible en el servicio de streaming.

En el tráiler de la miniserie, Netflix recuerda que “la
regla número uno es no invitar a un vampiro a tu casa“.

El director creativo de Marvel Entertainment, Kevin Feige,
confirmó que se incluirá a un personaje transgénero en el Universo
Cinematográfico de Marvel (UCM).

Feige fue invitado como orador a la Academia de Cine de
Nueva York, donde habló sobre las aspiraciones del estudio para las películas y
respondió preguntas de la audiencia.

En una sesión de preguntas y respuestas, Feige confirmó que
en una de las próximas cintas del universo se introducirá a un personaje
transgénero “muy pronto. En una película que estamos rodando ahora mismo”.

Por otro lado, indicó que Wanda Maximoff es uno de los
personajes más poderosos del UCM, porque “estuvo a punto de matar a Thanos”.

“Es el momento con más miedo que he visto a Thanos, y si él
no hubiese ordenado que destruyeran a todo su ejército para quitársela de
encima, ella lo hubiese logrado”, dijo.

Wanda Maximoff, interpretada por Elizabeth Olsen, hizo su
primera aparición en el UCM en ‘Avengers: Age of Ultron’, después se unió a los
héroes más poderosos del planeta y estuvo presente en ‘Captain America: Civil
War’, ‘Avengers: Infinity War’ y ‘Avengers: Endgame’.

Los superhéroes de “Avengers” y “Fantastic Four” combatirán
como un mismo equipo en 2020, cuando sea lanzado el cómic “Empyre”, una
historia escrita por Al Ewing y Dan Slott, con dibujos de Valerio Schiti.

Marvel, empresa que ha creado todo este universo de
personajes con superpoderes, ha anunciado por medio de un tráiler, que estos
dos equipos tendrán que combatir a otro grupo de supervillanos que también
estará integrado por los “kree” y los “skrull”.

Esta historia “surge de una serie de historias clave de
Marvel, incluida la Guerra Kree / Skrull, la Saga Celestial Madonna, el origen
de los Jóvenes Vengadores, y muchos otros”, explicó en el video promocional el
editor ejecutivo de Marvel, Tom Brevoort.

La macro saga será lanzada en abril de 2020, y girará en
torno a una guerra por un lado a los “kree” y los “skrull”, comandados por
“Hulking”, y por el otro lado los héroes que protegerán la tierra del villano
que antes fue considerado un aliado de la humanidad.

La historia se deriva del cómic “Incoming! #!”, que se
desarrolla en torno a un misterioso asesinato, el cual sirve como excusa para
revisitar a distintos personajes de este universo.

Con la llegada de la nueva década, llegan los estrenos de
las series, películas y documentales que Netflix tiene preparados para el mes
de enero de 2020, mismos que darán pauta a las producciones originales que la
plataforma tiene preparados para este año y otras más que llegarán a su fin.

Entre las producciones, luego de la temporada navideña,
Netflix señala a la segunda temporada de “Sex Education”; la tercera parte de
“El Mundo Oculto de Sabrina” y los finales definitivos de “BoJack Horseman” con
su sexta temporada (parte B) y “Anne With an E”, como lo más destacado de la
lista.

Así que te invitamos a disfrutar de los filmes y especiales
que tiene el servicio de streaming para iniciar el año con las mejores vibras
del mundo del cine y proyectos, acompañado de una sábana y un pañuelo para
despedir algunas producciones.

A continuación la lista de los estrenos más destacados de
Netflix para enero de 2020:

Series

Sex Education: Temporada 2 (17/1/2020)

Segunda temporada de la serie, la misma idea fija. Parece difícil
de creer, pero Otis terminó convirtiéndose en el sexperto de la escuela.

El mundo oculto de Sabrina: Parte 3 (24/1/2020)

Kiernan Shipka retoma el papel de la bruja Sabrina en la
tercera parte de la serie de terror basada en los cómics de Archie.

Diablero: Temporada 2 (31/1/2020)

Los demonios caminan entre nosotros, y los ángeles nos
abandonaron hace mucho tiempo. En la segunda temporada, la humanidad sigue
buscando al salvador.

BoJack Horseman: Temporada 6 (Parte B) (31/1/2020)

BoJack se esfuerza por redimirse pezuña a pezuña. Primer
obstáculo: la clínica de rehabilitación. Una herradura de la suerte no le
vendría nada mal.

Anne with an E: Temporada final (3/1/2020)

Un cumpleaños especial es el punto de partida para un viaje
a los orígenes de Anne, que trata de resolver los problemas del corazón y pone
la mirada en el horizonte.

Drácula (Próximamente)

Miniserie de los creadores de Sherlock inspirada en la
novela clásica de Bram Stoker. Con Claes Bang en el papel de Drácula.

Películas

Mamma mia! (1/1/2020)

En la isla griega de Kalokairi, una madre soltera enloquece
cuando su hija, futura novia, invita a tres antiguos ex amantes de su madre a
la boda.

La teoría del todo (1/1/2020)

A medida que su reconocimiento crece en el mundo de la
física, Stephen Hawking pierde día a día la batalla contra la ELA, lo que lo
obliga a depender de su devota esposa.

Actividad paranormal: Los marcados (1/1/2020)

Quinta entrega de la saga paranormal, en este caso, sobre la
aterradora experiencia de una familia latina atacada por una horda de demonios.

Transformers: La era de la extinción (1/1/2020)

Cinco años después de la destrucción de Chicago, los humanos
están en contra de los robots. Pero un padre soltero e inventor resucitará a
uno que salvará al mundo.

Documentales

Alex Fernández: El mejor comediante del mundo (23/1/2020)

Nuevo especial de stand up del comediante mexicano Alex
Fernández.

El sexo, en pocas palabras: Miniserie (2/1/2020)

Atracción, fantasías y fertilidad. Una serie con todos los
secretos del sexo que informa y entretiene. Narrada en inglés por la actriz y
cantante Janelle Monáe.

Para los peques

La película Pokémon: El poder de todos (1/1/2020)

Ash y Pikachu viajan a un festival donde sucede una terrible
catástrofe que solo podrán solucionar si todos los asistentes unen fuerzas.

Los Backyardigans: Temporada 3 (1/1/2020)

Tyrone pretende ser un guardia en el museo donde sus amigos
son los expositores y Tasha, Uniqua y Austin conducen una nave espacial
recolectora de basura.

Power Rangers Beast Morphers: Temporada 1 (1/1/2020)

Un nuevo tipo de agentes secretos debe detener un virus
informático e impedir que sus secuaces roben la ilimitada fuente de energía
limpia que los creó.

Anime

SAINT SEIYA: Los Caballeros del Zodiaco: Parte II
(23/1/2020)

Seiya entrenó duro y se convirtió en Caballero de Athena,
pero la aventura no acaba allí. ¿Qué estará escrito en las estrellas?.

CODE GEASS: La resurrección de Lelouch (1/1/2020)

Esta película de anime narra la continuación de la historia
algunos años después del plan «Zero Requiem» de Lelouch.

El equipo del América hizo oficial la llegada de los
jugadores Luis Fuentes y Jesús Escoboza, quienes se integran como refuerzos de
cara al Torneo Clausura 2020 de la Liga MX.

Hace unos días ambos jugadores presentaron estudios médicos,
pero la directiva Azulcrema no había hecho oficial su llegada al equipo que
dirige Miguel Herrera.

Ambos elementos se convierten en las primeras
incorporaciones de este equipo, que la noche de este domingo disputará el
partido de vuelta de la final del Torneo Apertura 2019 de la Liga MX frente a
Monterrey.

Fuentes, quien juega como defensa lateral, debutó en el
Máximo Circuito con los Pumas de la UNAM en 2009, con el que se mantuvo hasta
2016 para emigrar al Monterrey, con el que sólo se mantuvo un año para volver
con los auriazules, escuadra de la que volvió a salir a Xolos en 2018, equipo
del que procede.

Mientras que Escoboza, que puede desempeñarse como volante o
lateral, comenzó su carrera en 2011 con la escuadra de Santos Laguna, en 2013
fue cedido al Necaxa, además de defender también los colores de Xolos, Chiapas
y Querétaro.

«Black Widow», «Wonder Woman 1984» o el
«spin-off» de «Suicide Squad» -«Birds of Prey»-,
protagonizarán un año con una muy femenina oleada de películas de
superheroínas.

La primera en llegar, en febrero, será la esperada «Birds
of Prey: And the Fantabulous Emancipation of One Harley Quinn» que, como
su nombre indica, se basa en el personaje antagonista de Batman al que da vida
Margot Robbie, enfundada en su traje de antiheroína de DC, con Ewan McGregor
como el villano Black Mask.

Heredera natural de la «Captain Marvel», el 30 de
abril llega uno de los personajes favoritos de los fan, «Black
Widow», en una película situada cronológicamente entre «Avengers:
Civil War» y «Avengers: Infinity War» que indaga los orígenes de
Natasha Romanoff, la doble agente secreto rusa a la que da vida Scarlett
Johansson.

Y en junio se estrenará «Wonder Woman 1984»,
segunda parte de «Wonder Woman» (2017), el carismático personaje de
DC interpretado por Gal Gadot, esta vez, ambientada en los años 80 y dirigida
de nuevo por Patty Jenkins, con Pedro Pascal, Chris Pine, Robin Wright, Connie
Nielsen y Kristen Wiig en el reparto.

La cinta Cats, que se estrenó el 25 de diciembre en México,
camina rumbo al fracaso en taquilla, a pesar del elenco estelar que encabeza
Taylor Swift, el gancho que aparentemente atraería al público joven.

La crítica en Estados Unidos se ha encargado de poner por
los suelos a la manada felina. La cinta basada en el musical de Andrew Lloyd
Webber, cuyo costo superó los 90 millones de dólares, ha recaudado desde su
estreno, el pasado viernes, apenas seis millones de dólares, en un fin semana
considerado de los mejores de aquel país.

El sitio Rotten Tomatoes, que recopila las opiniones de los
críticos de los principales medios, la ubica sólo con el 18 por ciento de
aprobación, lo que la coloca en la vía del fracaso.

Además, el estudio de filmación acaba de avisar a los distribuidores
que la copia que están exhibiendo no está terminada, por lo que en breve
recibirán, vía electrónica, una versión actualizada, «con algunos efectos
digitales mejorados», de acuerdo a una nota del diario El País.

A pesar de que, desde los primeros avances, el público ya
ponía en duda la eficacia de los efectos digitales, el potente elenco daba
algunas esperanzas.

La historia de los felinos está encarnada por la actriz
ganadora del Oscar, Jennifer Hudson, el galardonado con un Tony, Ian McKellen,
la gran premiada de las últimas ediciones de los Grammy, Taylor Swift, y la
veterana Judi Dench, que acumula tantas películas como reconocimientos en su
carrera.

Dice la nota de El País que uno de los errores más burdos
tuvo como protagonista a Judi Dench. Cuando la película ya se podía ver en las
salas de Estados Unidos y Canadá el público notó algo raro: en un plano se
mostraba la verdadera mano de la actriz británica.

«No había pelos, ni garras, solo sus anillos y pliegues
humanos. En cambio, los creadores de Cats no consideran error que algunas gatas
tengan pechos femeninos y otras no, que algunos felinos usen zapatos o que
incluso uno lleve un pantalón».

Como ejemplo de la reprobación que está recibiendo la cinta,
el crítico de The Wall Street Journal, John Anderson, escribió que el filme
«artísticamente, es una bola de pelo. No hay una historia que contar, la
música de Webber es inmediatamente olvidable y, como un gato parado en una
puerta abierta, le toma una eternidad llevarte a donde quiere llegar».

La actriz Gal Gadot, protagonista de Wonder woman (2017),
llevará a la pantalla grande una adaptación del libro Borderlife, de la
escritora Dorit Rabinyan, una novela prohibida por el gobierno de Israel debido
a que representa un romance israelí-palestino.

Gadot se asoció con una compañía de producción y
distribución israelí para producir la novela, que cuenta la historia de una
mujer israelí y un hombre palestino que se encuentran en Nueva York y se
enamoran, pero ocultan su romance a sus amigos y familiares mientras luchan por
llegar a un acuerdo con su relación.

La actriz realizará el proyecto en coordinación con su
marido, Jaron Varsano, a través de la casa productora que ambos fundaron,
informó la revista Variety mediante su portal de internet.

El libro causó controversia luego de que el entonces
ministro de Educación de derecha, Naftali Bennett, lo prohibiera de las listas
obligatorias de lectura escolar en Israel en 2015; sin embargo, la medida le
dio un importante impulso de ventas en el país.

Gadot se encuentra en Israel en un descanso entre el rodaje
de una nueva adaptación de Death on the Nile, de Agatha Christie, con Kenneth
Branagh, y Red notice, con Dwayne Johnson.

Otro de los proyectos de Gadot y su esposo es la adaptación
estadounidense de la serie de drama criminal Queens, cuya versión israelí sigue
a una familia de mujeres atrevidas y luchadoras que se esfuerzan por triunfar y
mantenerse con vida en un mundo masculino.

Las oficinas de la productora brasileña de videos cómicos
Porta dos Fundos en Río de Janeiro fueron objeto de un ataque con bombas
molotov en víspera de Navidad, semanas después de que lanzara una película en
Netflix en la que Jesús es representado como gay.

Cerca de 2 millones de personas firmaron una petición para
que Netflix quitara de su parrilla el especial de Navidad “La primera tentación
de Cristo”, una comedia de 46 minutos que retrata a Jesús llevando a su
supuesto novio Orlando a conocer a la familia.

Porta dos Fundos dijo que un guardia de seguridad logró
contener el incendio en sus oficinas y que nadie resultó herido.

La policía estatal en Río y Netflix no respondieron de
inmediato a las solicitudes de comentarios.

“En la madrugada del 24 de diciembre, en víspera de Navidad,
la sede de Porta dos Fundos fue víctima de un ataque. Se arrojaron bombas
molotov a nuestro edificio”, indicó en Twitter el grupo, que el año pasado ganó
un Emmy por el sketch.

“Seguiremos adelante, más unidos, más fuertes, más
inspirados y seguros de que el país sobrevivirá a esta tormenta de odio y que
el amor prevalecerá junto con la libertad de expresión”, dijeron los comediantes.

Porta dos Fundos agregó que las imágenes de video de las
cámaras de seguridad habían sido entregadas a la autoridades.

Brasil es hogar de la comunidad católica más grande del
mundo, así como una comunidad evangélica en rápida expansión con creciente
influencia política.

El presidente Jair Bolsonaro, quien se ha descrito a sí
mismo como un “orgulloso” homófobo, dijo una vez a un entrevistador que
preferiría tener un hijo muerto que un hijo gay.

“Rosalía, Rosalía, Rosalía”. Cerca de 50 millones de
resultados en Google a resultas de ese nombre. “Rosalía” en las portadas, en
los titulares y en las selecciones musicales de lo mejor de la década en los
grandes medios, “Rosalía” en las redes de los famosos, en galas y en listados
de premios…

“¿Quién es Rosalía?”, inquería, sin embargo, hace solo unos
días a este periodista un tipo medio de 30 años residente en Manhattan, una
pregunta que acrecienta la duda sembrada por el balance anual de Spotify
España, según el cual “Con altura” no fue la canción más escuchada del país,
sino la quinta.

¿Ha exagerado la prensa y el orgullo patrio su alcance
musical? “‘Con Altura‘ es el vídeo más visto en VEVO no solo en mundo y en
España, dónde es la artista más consumida en esa plataforma”, responde José María
Barbat, presidente de Sony Music Iberia, tras esgrimir además el récord de
permanencia en listas de “El mal querer” (2018), 58 semanas.

“Ella ha ido por delante en creación y estética, después ha
venido el público y finalmente nosotros, los medios. Achacar el fenómeno a una
inyección de pasta de las discográficas y al apoyo de la prensa me parece un
análisis de vagos. Si fuera así, quiero todos los productos comerciales que nos
endosan así de bien hechos”, opina Jero Rodríguez, director de “La hora musa” en
La 2.

“Tiene carisma, talento, poderío en el escenario y una
seguridad que para su edad es sorprendente. Si le sumas que ha fichado por una
de las agencias más importantes a nivel mundial, que gestiona su carrera para
posicionarla en todos los sentidos, obtienes la formula casi perfecta”, añade
Javier Arnaiz, codirector del festival Mad Cool, en cuya última edición se alzó
en gran foco de convocatoria.

Porque no solo despacha discos y genera reproducciones,
también ha arrasado en la venta de entradas. “Tuve la suerte de ver su prueba
de sonido en Madrid en el último ‘show’ de la gira. Su aproximación al sonido
me cautivó. Se preocupaba de las frecuencias como un ingeniero de
masterización”, destaca Joe Pérez-Orive, director de Márketing de la promotora
Live Nation.

Desde el punto de vista de su área profesional, Rosalía ha
creado “engagement“. “En un mundo dominado por el urban/latin/trap/reguetón ha
arrasado con su propuesta mediterránea y de aires flamencos, con sus palmas en
lugar de hi-hats, con su fuerza y mirada de bailadora flamenca. Ha arriesgado y
cuidado mucho sus apariciones en directo, desde los Goya hasta los MTV de
Sevilla”, valora.

Todos entienden que su éxito puede irradiarse más lejos de
su esfera. “Ha demostrado que trabajando desde abajo, con las cosas claras y un
talento controlado, se puede llegar a la cima, aun siendo una artista que
inició su carrera con la base del flamenco, música experimental y en ámbitos
musicales minoritarios”, valora Arnaiz.

“Ha trabajado muchos años por hacerlo real. Creo que sabe lo
que hace, cómo lo hace y lo transmite. Todo lo que se ha dicho de ella es
merecido y gracias a ella se ha abierto una puerta gigante para la música de
España en el mundo”, considera Lola Índigo, otra estrella emergente que ha
vivido un buen año profesional.

En esa línea, el máximo responsable de Sony Music Iberia
destaca que “para la música española ha servido para quitarnos el complejo de
hacer cosas menores”. “Ojalá sepamos aprovechar el camino que ha abierto: el
mundo nos está mirando gracias a ella”, indica.

Y la pregunta final: ¿qué pasará cuando el fenómeno se
modere? “‘Lo que yo hago dura’, canta Rosalía en ‘Con Altura’ y me parece una
declaración de intenciones. Es como entiende su propuesta. Si amas, respetas y
entiendes la música y el arte como lo hace ella, es porque quieres seguir
haciendo lo mismo mucho tiempo. No tengo duda de que el mundo seguirá hablando
de Rosalía”, sentencia Barbat.

Este lunes Alfonso Herrera, Anahí, Christian Chávez,
Christopher Uckermann, Dulce María y Maite Perroni sorprendieron a todo el
mundo en redes sociales al compartir el reencuentro de RBD, 11 años después de
que decidieran separarse.

Inmediatamente la noticia corrió como pólvora y sus fans y MTV
Latibo crearon una «hastag» «#RecapacitaRBD» para pedir su
regreso a los escenarios. Sin embargo hasta el momento sólo se tiene la misma
imagen en las redes sociales de cada uno de los miembros de la agrupación pop,
pero eso sí con diferente mensaje.

Dulce María en su cuenta de Facebook fue la más elocuente
ante tal suceso que al parecer fue ayer 22 de diciembre cuando sucedió la
reunión de los famosos.

«Ayer a mi corazón le devolvieron 5 pedacitos que hace
11 años No estaban todos juntos que al vernos otra vez a los ojos solo
recuerdas lo increíble y ‘malo’ se olvida. El verdadero reencuentro de 6 seres
que entregamos todo , que vivimos una historia única e inolvidable, estar
juntos y todo lo que vivimos nos hizo lo que somos hoy en todos los aspectos de
nuestra vida . Digamos que estamos hechos de nosotros. Gracias Gracias Gracias
a cada uno por juntarnos!! La energía que se siente estando los 6 juntos es muy
fuerte! Los quiero con todo mi corazón y cómo siempre digo Lo verdadero es eterno»,
escribió.

Y a pesar de estar embarazada de su segundo hijo, Anahí
también subió a su Instagram la misma foto, pero la selló con las palabras
«Para siempre», dejando así ver que la amistad es ante todo y las
cosas malas se olvidan.

«Este es el verdadero reencuentro, fue un regalo de
amor máximo directo al corazón . Los amo a cada uno gracias por ser mis
maestros con todo todo lo q con lleva por q ayer recordé quiénes somos cuando
estamos juntos . Los amo más q nunca», fue lo que escribió Maite Perroni.

El actor de la serie de «El Exorcista» y de la
cinta «Ni tú ni yo», Poncho Herrera, también estuvo en dicha reunión
y en el abrazo que se ve en la imagen.

Christian Chávez aprovechó el momento y no sólo subió la
misma foto que compartieron sus amigos sino que también le regaló a los fan una
imagen del recuerdo, justo cuando la banda se abrazaba en el 2008 por última
vez en un escenario.

Por último, Christopher Uckermann utilizó su cuenta de la
camarita para alborotar a sus seguidores con la imagen de sus hermanas y
hermanos como así los llamó.

Ha pasado casi un mes desde que «Brozo» despidió
«El Mañanero» de la estación de radio Aire Libre 105, pero esta
mañana de lunes anunció en redes sociales que será en los primeros días del Año
Nuevo que regresará con más información y crítica en su noticiero matutino.

«A toda la chamacada que nos acompañó este 2019 de
duras y maduras, abrazos blindados y besos expansivos. La Navidad feliz y un
Año Nuevo de veras próspero, se los deseamos con el afecto de siempre pero con
el sarcasmo debido. #ElMañaneroDiario estará de vuelta el 6 de enero»,
escribió el personaje a Víctor Trujillo a través de su cuenta de Twitter.

Inmediatamente sus fans respondieron a la publicación con
más de 5.4 mil «Me Gusta», celebraron la buena nueva y manifestaron
sus sentimientos hacia el payaso cuyo matutino ha sobrevivido a lo largo de 25
años.

Recordemos que el pasado 29 de noviembre Brozo dio su último
«El Mañanero» en la estación Aire Libre y se despidió de la
radiodifusora con una lección que, según él, es la lección que ha aprendido en
toda la vida de su programa que vio la luz en 1994: «Al poder se le
revisa, no se le aplaude».

A lo largo de esa emisión dijo varias frases y mostró que su
mejor forma de despedirse era «chambeando» y si bien causaba
conmoción su adiós, sostuvo que era parte de la historia de sus vidas: «Si
hubiéramos sido ingenieros o licenciados a lo mejor estaríamos en nuestra
oficina qué payaso se despide. Ese es otro tipo de vida».

Desde esa ocasión «Brozo» avisó que su programa
continuaba por YouTube, aunque próximamente hablaría de nuevos proyectos y
nuevas cosas, mismas que se han develado esta mañana al menos con la noticia
del regreso del matutino.

Fue el 1 de diciembre de 2018 cuando «El Mañanero»
llegó a la estación Aire Libre 105.3 FM, tal como fue la protesta del
presidente Andrés Manuel López Obrador. En esos días el alter ego de Víctor
Trujillo dijo que sentía su regreso a la radio como una vuelta a casa, además
que no le temía a nada.

«Es casi una cuestión literaria, porque a final de
cuentas, ya vencida esta actitud solemne con la que se decían las noticias hace
muchos años, ya las vamos a decir en este ambiente de empatía, de afabilidad.
Llevamos mucho tiempo contando la misma sangre, los mismos muertos, las mismas
causas, las mismas razones y eso es nacionalmente muy triste, que llevemos
tantos años de no poder levantar la cabeza como si fuera la única escenografía
que puede tener este país.

Ahora viene esta posibilidad no de contar un país distinto,
porque el país sigue sumido en el mismo fango con el que acaba Enrique, es el
misma que va a agarrar Andrés, pero es la posibilidad de escuchar nuevas
cosas», añadió en entrevista hace más de un año.

La segunda versión cinematográfica del musical Cats,
dirigida por Tom Hooper y con las actuaciones de Jennifer Hudson, James Corden,
Judi Dench, Francesca Hayward y los cantantes Jason Derulo y Taylor Swift,
llegará a los cines mexicanos el próximo 25 de diciembre.

La historia comienza cuando «Victoria» (Hayward),
es abandonada en un callejón donde conoce a la tribu de los gatos
«jélicos», quienes la introducen en uno de sus rituales, «la
elección jelical», en la que «Old Deuteronomy» (Judi Dench),
elige quién ascenderá al «Heaviside» y volverá en una nueva vida.

En la versión de Hooper, hay cambios significativos en la
trama del musical original, puesto que ahora, el antagonista
«Macavity» (Idris Elba), se vale de poderes sobrenaturales para
secuestrar a algunos de los gatos con la finalidad de ser él mismo quien
ascienda al «Heavyside», además de que la lucha final no existe, sin
embargo, el gato malvado sí tiene su final trágico.

La nueva adaptación cinematográfica de Cats, incluye como
novedad un tema que fue creado específicamente para el filme, Beautiful Ghosts,
el cual fue compuesto por la cantante pop Taylor Swift, que en la cinta da vida
a «Bombalurina», y por el creador del musical, Andrew Lloyd Webber.
La canción es interpretada por Francesca Hayward, quien tiene el papel de
«Victoria».

Memory es la canción más recordada de la puesta en escena
estrenada en 1981, misma que en esta ocasión es entonada por la ganadora del
Oscar, Jennifer Hudson, quien lleva el personaje de «Grizabella», una
gata que fue marginada de la tribu, luego de que decidiera salir a explorar un
mundo en el que no le fue nada bien.

Con un presupuesto de 95 millones de dólares, la película de
Cats fue confirmada en mayo de 2016 y en 2018 comenzaron con el casting y ese
mismo año inició el rodaje con actores de la talla de Ian McKellen, Rebel
Wilson y Laurie Davidson, además de los mencionados anteriormente.

En 1998, Andrew Lloyd Webber filmó la primera película
basada en la obra, la cual básicamente era una réplica de la puesta en escena.
El filme llegó directamente a VHS y DVD, además de haber sido televisado en
algunas ocasiones.

Se estrenó en cines la película “Star Wars: El
Ascenso de Skywalker”, y los internautas no se quedaron con las ganas de
compartir su opinión al respecto, sin embargo, ésta no es del todo positiva.

Creando tendencia en Twitter, los fans de la saga de George
Lucas culparon a Disney por el “indigno” final luego de 40 años.

“Una trilogía hecha
mi… al final, tuvieron todos los elementos, personajes y tres películas fueron
más que una absurda e innecesaria trilogía de la mano de Disney”,

“Disney acaba
de hacer la peor película de ´Star Wars´en la historia, una bofetada total a
los fans, que poca ma…”, se lee entre los tuits compartidos en la red social.

Recordemos que la compañía Walt Disney compró en 2012
LucasFilm, encargados de la saga de “Star Wars” desde 1971, por cuatro mil 50
millones de dólares. 21st Century Fox, por su parte, vendió la mayor parte de
sus activos a Disney por 71 mil 300 millones de dólares en julio de 2018.

Pese a estos desacuerdos entre los seguidores del filme,
también hubieron otros fans que elogiaron el personaje “Kylo Ren”, interpretado
por Adam Driver, considerándolo como “una de las mejores cosas de la última
película”.

«Star Wars» deja un mar de emociones y muchos
mensajes, entre ellos de superación personal, así lo aseguran algunos fanáticos
de la saga de George Lucas, que asistieron al estreno del episodio IX «El
ascenso de Skywalker».

Entre los asistentes al estreno de la película en Cinemex
Manacar de la Ciudad de México, durante la madrugada del jueves, se encontraba
Jonathan Almazán, quien refirió que es fanático desde que era un niño. Y desde
entonces el personaje de «Yoda» se convirtió en su favorito, por
representar un ser de paz e inteligencia.»Creo que es algo que a muchas personas
les gusta, ‘Yoda’ es una persona muy sabia, con un gran temple y creo que es
alguien que no se precipita en hacer las cosas y a pesar de que todo alrededor
este complicándose, se mantiene tranquilo y muy enfocado en lo que quiere
lograr», dijo

Además, opina que el gran éxito de la franquicia, se debe a
que son películas que se han transmitido de padres a hijos o llaman la atención
de las nuevas generaciones.

«Cada generación tiene su trilogía, digamos que empezó
con la 4, 5 y 6 y que para esa generación, la historia era algo muy nuevo, muy
fresca y eso llamó mucho la atención y luego pasaron las precuelas, que pasaron
los padres a sus hijos o a la gente joven como yo se acerca a ver estas
películas, entonces yo creo que lo que tiene, es que cada generación se puede
relacionar con su propia trilogía», opinó.

Mientras que Rodrigo García, también fan de los filmes de
Lucas, indica que a pesar de los años, siempre que los ve, le dan una ilusión
de ser niño nuevamente.

«Yo me hice fan cuando vi la primera espada láser, eso
fue lo que me llamó la atención, para mí el Universo de ‘Star Wars’ es algo muy
importante, porque me ha mantenido esa ilusión de ser un niño todavía y ver los
créditos iniciales, es algo que no cambiaría nunca en mi vida», compartió.

Iram Ávila, también un fanático de las películas desde que
tenía diez años, comentó que para él la historia le ha dejado un mensaje de
superación, «sobre todo el creer en ti, el confiar en ti, en hacer las
cosas, aunque tengas miedo poder hacerlas y pues animarte a vivir, disfrutar la
vida en compañía de los amigos».

También admira al personaje de la «Princesa Leia»,
porque la considera una mujer muy fuerte y empoderada.

El cantante Ricky Martin y el Grupo Ocesa anunciaron este
miércoles fechas para “Movimiento Tour” en México, confirmando 12
presentaciones.

El intérprete de “La Mordidita” estará en la Arena VFG de
Guadalajara el 18 de marzo de 2020. También ofrecerá conciertos en la Ciudad de
México y Monterrey. A continuación las
fechas:

Ensenada Marzo 7

Hermosillo Marzo 10

Monterrey Marzo 13

Torreón Marzo 14

Guadalajara Marzo 18

Querétaro Marzo 20

CDMX Marzo 21

Aguascalientes Marzo 25

Veracruz Marzo 27

Puebla Marzo 28

León Abril 2

Acapulco Abril 4

La preventa de boletos estará disponible a partir del 19 y
20 de diciembre para los usuarios de Citibanamex, y posteriormente para el
público en general a través del sistema Ticketmaster.

El costo del boleto oscila de entre los $400 hasta los
$3.400 para Guadalajara.

NIVEL A $3,400

GRADAS PREFERENTE B $2,280

GRADAS PREFERENTE C $1,780

NIVEL B $2,980

NIVEL C $1,580

PLANTA BAJA $1,580

PLATEAS $980

PLANTA ALTA $680

SECCIÓN 300 $400

Para consultar los precios de otras ciudades consulta el
siguiente enlace: https://www.ocesa.com.mx/eventos/ricky-martin

La trilogía de las trilogías de «Star Wars» llega
a su fin esta semana con el estreno de «El ascenso de Skywalker».

La última película de la saga «Skywalker» traza
una línea bajo nueve películas repletas de personajes diversos, algunos más
memorables que otros.

Reparto de la trilogía original

Luke Skywalker: un granjero huérfano que se convirtió en el
mayor Jedi de la galaxia. Renunció a la Fuerza y se convirtió en un ermitaño
después de que sus esfuerzos por entrenar a nuevos jedis fracasaron. Dio su
vida para ayudar a la Resistencia a escapar al final de «El último
Jedi» (2017).

Leia Organa: antes princesa y líder de la Alianza Rebelde,
la hermana de Luke Skywalker y madre del villano Kylo Ren es ahora una general
y jefe de la Resistencia.

Han Solo: un contrabandista que se unió a la Alianza Rebelde
con su fiel nave espacial, el Halcón Milenario. Separado de Leia, reapareció en
2015 con «El despertar de la fuerza», donde fue asesinado por su
hijo.

Chewbacca: un wookiee peludo, cariñoso pero con una gran
fuerza, que fue copiloto de Han Solo y su socio en actividades de contrabando.

Darth Vader: un villano enmascarado y uno de los personajes
más reconocidas de la historia del cine. Originalmente llamado Anakin
Skywalker, fue el padre de Luke y Leia. Murió salvando a su hijo del Emperador
en «El retorno del Jedi» (1983).

Lando Calrissian: un playboy y apostador, que inicialmente
traicionó a su amigo Han Solo antes de unirse a la Alianza Rebelde,
eventualmente llegando al rango de general.

C-3PO: un androide constantemente nervioso, programado para
la etiqueta y el protocolo, con dominio de seis millones de idiomas, y por lo
general en desacuerdo con las decisiones de su valiente amigo mecánico R2-D2.

R2-D2: un ingenioso y excéntrico droide conocido por sus
silbidos y pitidos.

Emperor Palpatine: maestro de Vader, que gobernó el malvado
Imperio galáctico antes de ser aparentemente asesinado por su discípulo. Pero
su voz aparece en los tráilers de «El ascenso de Skywalker»…

Reparto de trilogía secuela

Rey: una chatarrera (pepenadora) que creció en un cementerio
de naves espacial en el planeta Jakku, pero que es poderosa con la Fuerza.
Mucho se ha especulado sobre su pasado desde que apareció por primera vez en
«El despertar de la fuerza», aunque en «Los últimos Jedi» se
le convence para admita que, lejos de ser de linaje real, sus padres eran
insignificantes «don nadies».

Finn: un stormtrooper renegado que, conmocionado por la
crueldad del Primer Orden, desertó para convertirse en soldado de la Resistencia,
donde se hizo amigo de Rey.

Poe Dameron: se describe a sí mismo como «el mejor
piloto de la galaxia». También se unió a la Resistencia, pero
frecuentemente desobedece las órdenes de Leia y lideró un motín fallido antes
de redimirse en «Los últimos Jedi».

DC animation dio a conocer el avance de la película animada
‘Superman: Red Son‘, la cual está basada en el cómic de Mark Millar de 2003.

Se trata de una historia que ocurre en una realidad alterna
donde Superman crece en la Unión Soviética lejos de la familia Kent.

Una de las peculiaridades de la cinta es que en el pecho de
Superman no aparece la típica S sino el símbolo del comunismo con la hoz y el
martillo.

Entre los personajes que aparecen están Wonder Woman, Batman
y Linterna Verde.

De acuerdo con DC, el estreno de la cinta está planeada para
el 2020 bajo la producción de Warner Brothers.